Η εικονογράφηση στην παιδική λογοτεχνία. Εικονογράφοι παιδικών βιβλίων Η ψυχολογική σημασία του έργου των παιδικών εικονογράφων

Σχεδιασμός βιβλίων για παιδιά

Γενικά χαρακτηριστικά του παιδικού εικονογραφημένου βιβλίου

Ο ρόλος του βιβλίου στη διαδικασία της διαμόρφωσης του παιδιού δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί. Το βιβλίο κατευθύνει τη φυσική του περιέργεια, την αναπτύσσει και την εμβαθύνει, απαντά στα χιλιάδες ερωτήματα που προκύπτουν στη φαντασία του. Ταυτόχρονα, ένα παιδικό βιβλίο πρέπει να διαμορφώνει μια ανθρώπινη προσωπικότητα σε ένα παιδί, να εισάγει ιδέες ανθρωπισμού και δικαιοσύνης στο μυαλό ενός μικρού αναγνώστη.

Αυτές οι συχνά έντονες και αιχμηρές διαφωνίες που προέκυψαν επανειλημμένα σχετικά με τις εικονογραφήσεις σε ένα βιβλίο «ενήλικων», ιδιαίτερα για τους νόμους της ίδιας της ύπαρξής τους, δεν άγγιξαν σχεδόν το παιδικό βιβλίο. Η ανάγκη για εικονογράφηση σε ένα βιβλίο για παιδιά, η μεγάλη τους σημασία, δεν αμφιβάλλει κανείς. Είναι η επιθυμία να συνθέσουμε όλες τις δυνατότητες λέξης και εικόνας που καθορίζει χαρακτηριστικόσύγχρονο παιδικό βιβλίο.

Η εικονογράφηση αυτών των βιβλίων απαιτεί την ίδια μεγάλη προσπάθεια και υπευθυνότητα από τον καλλιτέχνη, που είναι απαραίτητες στη δουλειά για το βιβλίο «ενήλικων». Ωστόσο, οι διαφορετικές δυνατότητες για παιδιά και ενήλικες να αντιληφθούν την εικονογραφική γλώσσα των εικονογραφήσεων αναγκάζουν τον καλλιτέχνη να αναζητήσει τη μία ή την άλλη εικονιστική δομή εικόνων σε ένα παιδικό βιβλίο, να αναζητήσει ορισμένες πλοκές, συνθετικές κατασκευές κ.λπ.

Οι καλύτεροι καλλιτέχνες παιδικών βιβλίων - V. Lebedev, N. Tyrsa, V. Konashevich, N. Kupreyanov και άλλοι - εισήγαγαν την ενέργεια, την ελευθερία, τις υψηλές καλλιτεχνικές ιδιότητες της τέχνης "ενηλίκων" σε ένα παιδικό βιβλίο, διαχωρίζοντας φυσικά τη φύση του σχεδίου για παιδιά και ενήλικες. Η εικονογράφηση τους συνέδεσε την πλαστική αξία της τέχνης με τις ιδιαιτερότητες της παιδικής αντίληψης.

Σε ένα παιδικό βιβλίο είναι ιδιαίτερα σημαντική η ενότητα των γνωστικών, ηθικών και αισθητικών αρχών. Η ενεργή επιρροή του εικονογραφημένου βιβλίου στην αναδυόμενη αισθητική γεύση του παιδιού, στη φαντασία και τη φαντασία του θέτει υψηλά δημιουργικά καθήκοντα για τον καλλιτέχνη. Κατά την εικονογράφηση παιδικών βιβλίων, η κύρια καλλιτεχνική μέθοδος είναι η εικονιστική αποκάλυψη του περιεχομένου, η χρήση μεταφορικών μέσων, αφού η παραστατικότητα βρίσκεται στη φύση της σκέψης των παιδιών. Τα μεταφορικά μέσα διεγείρουν την ανάπτυξη της φαντασίας στα παιδιά, σχηματίζουν τα συναισθήματά τους και καλλιεργούν μια κουλτούρα αντίληψης.

Οι αρχές του σχεδιασμού και της εικονογράφησης των βιβλίων οφείλονται πρωτίστως στα ηλικιακά χαρακτηριστικά της αντίληψης των παιδιών. Για καθένα από τα ηλικιακά στάδια που περνά ένα παιδί στην ανάπτυξή του, είναι χαρακτηριστικά ορισμένα χαρακτηριστικά αφομοίωσης πληροφοριών, τα οποία επηρεάζουν σημαντικά τον σχεδιασμό του βιβλίου, την ποιότητα των εικονογραφήσεων, τη λύση των συνθέσεων τύπου κ.λπ. Ειδικοί συνδυασμοί εικονογράφησης και κειμένου στο βιβλίο συνδέονται και με τα ηλικιακά χαρακτηριστικά των παιδιών.

Είναι σημαντικό να τονιστεί ότι σε ένα παιδί κάθε ηλικία έχει μια αυτοτελή αξία, που αντιπροσωπεύει ένα οργανικό σύνολο, που καθορίζεται από τους νόμους της εσωτερικής ανάπτυξης. Δεν μπορούμε να μιλήσουμε για την υποταγή της μιας φάσης στην άλλη, για τον υπηρεσιακό, προπαρασκευαστικό ρόλο της παιδικής ηλικίας σε σχέση με την εφηβεία, την εφηβεία - με την ενηλικίωση.

Παράλληλα, η εικονογράφηση και ο σχεδιασμός του βιβλίου δεν παρακολουθούν παθητικά την ανάπτυξη του παιδιού, αλλά προάγουν, τονώνουν την ανάπτυξή του, αφυπνίζοντας τις δημιουργικές του ικανότητες στο παιδί. Δεν υπάρχουν αιχμηρά όρια μεταξύ των ηλικιακών περιόδων του παιδιού, και επομένως οι ιδιότητες που είναι σημαντικές και απαραίτητες για μια ηλικιακή ομάδα μπορεί να παραμείνουν σημαντικές για άλλες ηλικιακές περιόδους ανάπτυξης του παιδιού.

Θέματα και εκδοτική ταξινόμηση παιδικών βιβλίων

Οι εκδόσεις για παιδιά χαρακτηρίζονται από το γεγονός ότι αποκαλύπτουν θέματα με διαφορετικό τρόπο, τα οποία, κατ' αρχήν, μπορούν να είναι θέματα βιβλίων για ενήλικες. Μερικά από τα βιβλία που συμπεριλήφθηκαν στο «χρυσό» ταμείο της παιδικής λογοτεχνίας γράφτηκαν αρχικά για ενήλικες, αλλά γρήγορα απέκτησαν δημοτικότητα μεταξύ των παιδιών («Ταξίδια Γκιούλιβερ», «Ροβινσώνας Κρούσος» κ.λπ.).

Το θέμα των παιδικών βιβλίων είναι πολύπλευρο και εκτενές: τα παιδικά βιβλία εισάγουν το παιδί στον κόσμο της επιστήμης και της τέχνης, το μυούν σε μύθους και παραμύθια, δίνουν χρήσιμες συμβουλές, ανακαλύψτε άγνωστες χώρες κ.λπ. Η ποικιλομορφία του περιεχομένου καθορίζει επίσης τα πολυάριθμα είδη στα οποία γράφονται τα βιβλία για παιδιά: αυτά είναι ποιήματα και διηγήματα, νουβέλες και ποιήματα, μυθιστορήματα επιστημονικής φαντασίας και δημοφιλή επιστημονικά δοκίμια, τραγούδια και ανέκδοτα, λαϊκές ρίμες κ.λπ.

Όπως και στις εκδόσεις για έναν ενήλικο αναγνώστη, στην παιδική λογοτεχνία διακρίνονται σχεδόν οι ίδιοι τύποι εκδόσεων: μυθοπλασία, λαϊκές επιστήμες, διδακτική, αναφορά και εγκυκλοπαιδική.

Ανάλογα με το είδος της δημοσίευσης, τα παιδικά βιβλία χρησιμοποιούν διάφορους τύπους εικονογράφησης: πρωτότυπα σχέδια, αναπαραγωγές, φωτογραφίες κ.λπ. Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των εικονογραφήσεων για τους αναφερόμενους τύπους δημοσιεύσεων παραμένουν έγκυρα σε σχέση με τις εκδόσεις για παιδιά.

Η συνεκτίμηση των ηλικιακών χαρακτηριστικών της ανάπτυξης του παιδιού είναι ο κύριος παράγοντας που επηρεάζει τον σχεδιασμό και την εικονογράφηση των παιδικών βιβλίων. Ως εκ τούτου, η ακόλουθη ταξινόμηση έχει εισαχθεί στη ρωσική εκδοτική πρακτική:

βιβλία για παιδιά έως σχολική ηλικία;

βιβλία για παιδιά πρωτοβάθμιας σχολικής ηλικίας.

βιβλία για εφήβους (μέσης και προσχολικής ηλικίας).

Οι παιδικές εκδόσεις δεν περιλαμβάνουν βιβλία για νέους, καθώς τα ηλικιακά χαρακτηριστικά δεν επηρεάζουν πλέον σημαντικά τον σχεδιασμό και την εικονογράφηση αυτών των εκδόσεων.

Το πιο συγκεκριμένο έργο του καλλιτέχνη είναι ο σχεδιασμός βιβλίων για παιδιά προσχολικής ηλικίας και παιδιά δημοτικού, σε αυτή την ηλικία τα χαρακτηριστικά της αντίληψης των παιδιών είναι πιο έντονα, οι στόχοι και οι στόχοι που αντιμετωπίζει ο γραφίστας είναι περίπλοκοι και διαφορετικοί.

Με βάση τις γενικές μεθοδολογικές αρχές σχεδιασμού εκδόσεων βιβλίων, οι καλλιτέχνες παιδικών βιβλίων αναπτύσσουν μια ειδική δημιουργική προσέγγιση για την επίλυση αναδυόμενων προβλημάτων που απαιτούν τη χρήση συγκεκριμένων τεχνικών και μέσων σχεδιασμού και εικονογράφησης παιδικής λογοτεχνίας.

Γενικά, ο σχεδιασμός των παιδικών βιβλίων σχετίζεται στενά με την κατάσταση του σύγχρονη τέχνη, με τα επιτεύγματα της ζωγραφικής, των γραφικών, του design.

Καλλιτεχνικός σχεδιασμός και εικονογράφηση βιβλίων για παιδιά προσχολικής ηλικίας

Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας περιλαμβάνουν παιδιά από δύο έως πέντε ετών και παιδιά από πέντε έως επτά ετών (στην πραγματικότητα ομάδα προσχολικής ηλικίας).

Σε αυτή την ηλικία, ένας μικρός αναγνώστης δύσκολα ξεπερνά το κείμενο, ενώνοντας λέξεις σε αποθήκες. Μετά από ένα σύντομο κείμενο, μετά από σχεδόν κάθε φράση, θέλει να κάνει παύση, να χαλαρώσει, να κοιτάξει την εικόνα. Εάν το παιδί δεν μπορεί να διαβάσει, τότε ξεφυλλίζει το βιβλίο, εξετάζει τις εικόνες, το κείμενο σε αυτή την περίπτωση γίνεται επίσης αντιληπτό ως εικόνα, αλλά η εικόνα είναι ακατανόητη. Ως εκ τούτου, η διακόσμηση και η εικονογράφηση σε βιβλία για παιδιά προσχολικής ηλικίας έχουν ιδιαίτερη σημασία - μπορούν να πάρουν την κύρια θέση και να παίξουν σημαντικό ρόλο σε σύγκριση με το κείμενο. Τα βιβλία χωρίς κείμενα είναι επίσης αποδεκτά - εικονογραφημένα βιβλία. Αυτή είναι η ιδιαιτερότητα των παιδικών βιβλίων.

Για την προσχολική και δημοτική ηλικία, το παιχνίδι είναι η κορυφαία νοητική δραστηριότητα, αυτή έχει καθιερωθεί και αναπτυχθεί στα έργα ψυχολόγων (L.S. Vygotsky, A.N. Leontiev, D.B. Elkonin, A.V. Zaporozhets). Στην ψυχολογία, το παιχνίδι εξηγείται επιστημονικά ως ένα είδος παιδικής δραστηριότητας, είναι μια μορφή ενεργού προβληματισμού από το παιδί περιβάλλον. Όπως σημείωσε ο A. Potebnya, «το παιδί δεν διπλασιάζει ακόμη τη δραστηριότητά του σε δουλειά και διασκέδαση, δεν γνωρίζει ακόμη άλλη δουλειά παρά μόνο παιχνίδι. το παιχνίδι είναι προετοιμασία για δουλειά, το παιχνίδι για αυτόν εξαντλεί το καλύτερο μέρος της ζωής του και επομένως το εκτιμά ιδιαίτερα "(Αισθητική και ποιητική. Μ., 1976). Το παιχνίδι θεωρείται σήμερα ως εκδήλωση των δημιουργικών δυνάμεων και ικανοτήτων του παιδιού.

Οι στιγμές του παιχνιδιού, η κινητικότητα, ο δυναμισμός της δράσης θα πρέπει να εισαχθούν από τον καλλιτέχνη στο βιβλίο, στο σχεδιασμό του, στην εικονογράφηση, και ως αποτέλεσμα η ίδια η διαδικασία ανάγνωσης να γίνει πιο κινητική.

Μεταξύ των ιδιοτήτων κοντά στην παιδική ψυχολογία, πρέπει να σημειωθεί ο ανθρωπομορφισμός - προικίζοντας ζώα, φυτά και φαινόμενα άψυχης φύσης με ανθρώπινες ιδιότητες. Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται ευρέως από συγγραφείς παιδικών βιβλίων. Αρκετά για να θυμάστε τους χαρακτήρες παραμύθιαγια τα ζώα, ήρωες παιδικών ζωικών βιβλίων. Οι ιστορίες για τα ζώα συνδυάζουν εδώ και καιρό παρατηρήσεις αιώνων για τις συνήθειές τους με την αφομοίωση των ζώων με τους ανθρώπινους τύπους και χαρακτήρες. Έτσι προέκυψαν οι παραδοσιακές ιδέες για μια πονηρή αλεπού, έναν ηλίθιο λύκο, έναν δειλό λαγό.

Λαμβάνοντας υπόψη αυτή την ιδιαιτερότητα της αντίληψης της πραγματικότητας από τα παιδιά, η αρχή του ανθρωπομορφισμού θα πρέπει επίσης να λάβει συνεπή καλλιτεχνική ανάπτυξη στο έργο ενός εικονογράφου, ο οποίος αποκαλύπτει με εικονική μορφή την πρόθεση του συγγραφέα του βιβλίου.

Οι ψυχολόγοι ξεχωρίζουν ως χαρακτηριστικά γνωρίσματα την ιδιαιτερότητα της σκέψης και τη γενίκευση της αντίληψης στα παιδιά προσχολικής ηλικίας. Ως εκ τούτου, ειδικότερα, τα πράγματα και τα φαινόμενα που απεικονίζονται στις εικονογραφήσεις δεν πρέπει να χάνουν τη συγκεκριμένη και την αναγνωρισιμότητά τους. Κατανόηση σε ένα παιδί μικρότερη ηλικίασυχνά επιτυγχάνεται με την αναγνώριση αυτού που λέγεται στο κείμενο, μέσω μιας εικονογράφησης, την ορατότητά του. Η εικόνα χρησιμεύει ως βάση για την ιστορία.

Οι ψυχολόγοι λένε ότι τα παιδιά αναγνωρίζουν αντικείμενα τόσο στην πραγματικότητα όσο και στην εικόνα με τις πιο χαρακτηριστικές λεπτομέρειες, όπως θυμούνται, για παράδειγμα, λέξεις από την πρώτη και πιο τονισμένη συλλαβή («χαρακτηριστικά» χαρακτηριστικά της λέξης). Η αντίληψη των παιδιών στρέφεται στο κύριο πράγμα και απορρίπτει οτιδήποτε δευτερεύον. Όπως σημείωσε ο B. Zhitkov, «... είναι απαραίτητο να απεικονίσουμε το κύριο πράγμα και να προσθέσουμε τα υπόλοιπα στο κύριο πράγμα, και στη συνέχεια μόνο προς όφελος του κύριου πράγματος. Το κύριο πράγμα σε έναν ταύρο είναι τα κέρατα. Αρχίζουν με το porov» (Gankina E.Z. Ρώσοι καλλιτέχνες παιδικών βιβλίων. Μ., 1963.) Αυτή η απαίτηση ισχύει και για το έργο ενός καλλιτέχνη με βιβλίο για παιδιά προσχολικής ηλικίας γενικά. Μια εικονογράφηση που τονίζει χαρακτηριστικές λεπτομέρειες είναι ευκολότερο για ένα παιδί να αντιληφθεί και να θυμηθεί.

Είναι επίσης απαραίτητο να ληφθεί υπόψη ένα τέτοιο χαρακτηριστικό γνώρισμα της συνείδησης του παιδιού όπως ο ανιμισμός - το παιδί αντιλαμβάνεται την πραγματικότητα ως κινούμενη και ζωντανή. "Η κουβέρτα έφυγε, το σεντόνι πέταξε μακριά ..." "Μια κακή φωτιά βρυχάται και φουσκώνει, δύο πυροσβέστες πετάχτηκαν από τη στέγη ..." - αυτές οι λέξεις γίνονται αντιληπτές από το παιδί όχι ως μεταφορά, εικόνα, αλλά ως ζωντανή πραγματικότητα.

Η μορφή παρουσίασης κειμένου και εικονογραφήσεων, η οποία είναι ιδιαίτερα κοντά στα παιδιά προσχολικής ηλικίας, είναι ένα παραμύθι, σε αυτό εκδηλώνονται πιο ξεκάθαρα οι ιδιότητες που αναφέρονται παραπάνω - ανθρωπομορφισμός και ανιμισμός. Μέσα από τα παραμύθια το παιδί μαθαίνει να χτίζει μια φανταστική πραγματικότητα, μέσα από τα παραμύθια μεταδίδονται οι καλύτερες λαϊκές παραδόσεις και η λαϊκή σοφία. Στο παραμύθι αφαιρούνται οι χωρικοί και χρονικοί ορισμοί και περιορισμοί που ενυπάρχουν σε άλλα είδη. Αυτά είναι κλασικά παραμύθια, και εκείνα τα παραμύθια που γράφονται στα παιδιά για τη φύση, για τα ζώα, για τα «θαύματα» του κόσμου γύρω τους.

Το είδος του παραμυθιού καθορίζει ορισμένα χαρακτηριστικά που πρέπει να υπάρχουν στις εικονογραφήσεις. Αυτή είναι μια ιδιαίτερη φωτεινότητα και πληρότητα χρωμάτων, μια ακριβής διαίρεση των ηθικών αξιών, ανοιχτό και σκοτεινό, που υπάρχει στο κείμενο. Ταυτόχρονα, οι αβεβαιότητες στην αξιολόγηση των καταστάσεων, η πολύ λεπτομερής ανάλυση και το θάμπωμα της εικόνας είναι ακατάλληλες.

Η παρουσία χρώματος στην εικονογράφηση και το σχέδιο του βιβλίου είναι μια από τις βασικές απαιτήσεις για βιβλία για παιδιά προσχολικής ηλικίας. Μια έγχρωμη εικόνα έχει ευρύτερες συναισθηματικές, γνωστικές και διακοσμητικές δυνατότητες, μια έγχρωμη απεικόνιση είναι ευκολότερο να την αντιληφθούν τα παιδιά.

Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας χαρακτηρίζονται από αντικειμενική και λειτουργική αντίληψη της πραγματικότητας, σε αντίθεση με την οπτική αντίληψη των μεγαλύτερων παιδιών και των ενηλίκων. Το παιδί, αντιλαμβανόμενο την πραγματικότητα, αναπαριστά μεταφορικά τη μορφή ενός αντικειμένου, τη λειτουργικότητά του, χωρίς να λαμβάνει υπόψη την οπτική γωνία και όλες τις σημαντικές στιγμές αντίληψης, όπως: γωνίες, συντομογραφίες, παρεμπόδιση αντικειμένων μεταξύ τους κ.λπ. Το παιδί αντιλαμβάνεται το πράγμα σαν αμέσως, από όλες τις πλευρές.

Ο V. Favorsky γράφει ότι το παιδί αντιλαμβάνεται τον χώρο και λειτουργικά: «Ο χώρος, που γίνεται αντιληπτός από έναν ενήλικα ως περιβάλλον, γίνεται κατανοητός από ένα παιδί ως το έδαφος στο οποίο περπατάει» (On the artist, on the creativity, on the book. Μ., 1966). Αυτά τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της αντίληψης των παιδιών θα πρέπει επίσης να βρουν συγκεκριμένη αντανάκλαση στην εργασία για το σχεδιασμό και την εικονογράφηση βιβλίων για παιδιά προσχολικής ηλικίας.

Αρχές για το σχεδιασμό βιβλίων για παιδιά προσχολικής ηλικίας

Οι παραπάνω απαιτήσεις για το σχεδιασμό και την εικονογράφηση βιβλίων για παιδιά προσχολικής ηλικίας χρησιμεύουν ως αντικειμενικές προϋποθέσεις που καθορίζουν τις ιδιαιτερότητες της δουλειάς του καλλιτέχνη με το βιβλίο και αποτελούν τη βάση της μεθοδολογίας για το σχεδιασμό βιβλίων για παιδιά προσχολικής ηλικίας.

Το κείμενο των βιβλίων για παιδιά προσχολικής ηλικίας πληκτρολογείται, κατά κανόνα, σε μεγάλα μεγέθη γραμματοσειράς - 16, 14, 12, απαιτώντας μια μεγάλη ουρά, η οποία δεν είναι άβολη για ένα παιδί που διαβάζει αργά. Η στοιχειοθέτηση, «φορτωμένη» με μικρό μέγεθος, είναι απαράδεκτη σε ένα παιδικό βιβλίο - είναι δύσκολο να το διαβάσει, και τρομάζει ψυχολογικά το παιδί να απομακρυνθεί από την ανάγνωση από την ποσότητα του κειμένου.

Η πολυπλοκότητα της αφομοίωσης του κειμενικού υλικού από ένα παιδί καθορίζει, αφενός, την ανάγκη μείωσης του όγκου των κειμένων των βιβλίων, αφετέρου την άφθονη εικονογράφηση τους. Η προσοχή του παιδιού πρέπει να εφιστάται σε κάθε βήμα της ιστορίας, οι εικονογραφήσεις συνήθως ακολουθούν αμείλικτα το κείμενο, είναι άρρηκτα συνδεδεμένες με αυτό. Έτσι, φτιάχνοντας το βιβλίο S.Ya. Ο Μάρσακ «Τόσο απουσιολόγος», εικονογραφούσε σε αυτό ο Β. Κονασέβιτς, για παράδειγμα, σχεδόν κάθε δύο γραμμές του ποιήματος. Ο L.N. απεικόνισε το «ABC» με παρόμοιο τρόπο. Tolstoy A. Pakhomov.

Και τα δύο χαρακτηριστικά των παιδικών βιβλίων - μεγάλα γράμματα και ένας μεγάλος αριθμός απόεικονογραφήσεις - οδηγούν στην ανάγκη χρήσης μεγάλων μορφών: 60 × 90/8, 84 × 108/16, 70 × 90/16, 70 × 108/16, κ.λπ. Αυτές οι μορφές χαρακτηρίζονται από ευρύχωρες σελίδες με μεγάλες αναλογίες, βολικές για τοποθέτηση σχεδίων σε κείμενο και για τακτοποίηση εικονογραφήσεων στο κέντρο.

Το μέγεθος των μορφών εναρμονίζεται καλά με μεγάλα μεγέθη γραμματοσειράς και με μεγάλη γραμμή (7-10 τετραγωνικά μέτρα). Η δυνατότητα επιλογής μορφής σάς επιτρέπει να σχεδιάζετε παιδικά βιβλία με διάφορους τρόπους, να προσεγγίζετε την επιλογή της μορφής ξεχωριστά, ανάλογα με τη φύση και τον αριθμό των εικονογραφήσεων κ.λπ.

Τα μικρά βιβλία (μορφή 60 × 90/32) είναι επίσης δημοφιλή στα παιδιά, αλλά ακόμη και σε αυτές τις εκδόσεις υπάρχει πληθώρα εικονογραφήσεων και μεγάλο μέγεθος γραμματοσειράς.

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της νοητικής ανάπτυξης των παιδιών προσχολικής ηλικίας με βάση το παιχνίδι κάνει τον καλλιτέχνη να αναζητά μια αρχή παιχνιδιού στο σχεδιασμό του βιβλίου. Αυτό το έργο το ένιωσε τέλεια, για παράδειγμα, ο Β. Κονασέβιτς. Έχτισε εικονογραφήσεις πάνω σε ένα χαρούμενο παιχνίδι με καταστάσεις και αντικείμενα, οι χαρακτήρες των βιβλίων, παιχνιδιάρικοι και ζωηροί, γέμισαν τις σελίδες των βιβλίων. Ο καλλιτέχνης εισήγαγε παιχνιδιάρικες στιγμές τόσο στη γραμματοσειρά, την οποία σχεδίασε ο ίδιος, όσο και στο στολίδι. έπαιξε μαζί τους, όπως ακριβώς έπαιξαν με τις λέξεις οι συγγραφείς που εικονογράφησε - ο Κ. Τσουκόφσκι και ο Σ. Μάρσακ.

Στο έργο του καλλιτέχνη για το σχεδιασμό ενός βιβλίου για παιδιά προσχολικής ηλικίας, η παιχνιδιάρικη αρχή καθορίζει την κυκλοφορία των βιβλίων παιχνιδιών. Πρόκειται για εκδόσεις διπλωμένες σε μορφή βεντάλιας, ακορντεόν κ.λπ. ή κομμένα σε μορφή σχήματος, που περιέχει εικόνες με κείμενο ή εκδίδεται χωρίς αυτό.

Οι καλλιτέχνες δείχνουν πολλή εφευρετικότητα κατασκευάζοντας ασυνήθιστες μορφές βιβλίων παιχνιδιών, για παράδειγμα, με τη μορφή πικάπ (δύο ή τρεις κύκλοι με εικόνες που αλλάζουν στις εγκοπές). με τη μορφή βιβλίων παζλ (με ήχους "προφοράς" ή σύνθετες εικόνες). εκδόσεις με «ανερχόμενες» εικόνες (όταν ανοίγει το βιβλίο, οι εικόνες σηκώνονται και σχηματίζουν χωρικές συνθέσεις). με τη μορφή διάφορων οθονών, «καβούκια» κ.λπ.

Τέτοιες εκδόσεις περιλαμβάνουν επίσης εκπαιδευτικά βιβλία με μαγνητικά βέλη, λαμπτήρες κ.λπ. Σε αυτά τα βιβλία πρέπει να βρείτε, να μαντέψετε, να μάθετε τι σχεδιάζεται. Εάν το παιδί δεν μπορεί να προσδιορίσει τι φαίνεται στην εικόνα, τότε το βέλος θα το βοηθήσει να μαντέψει ή να ελέγξει αν μάντεψε σωστά.

Τα παιδικά βιβλία για παιδιά προσχολικής ηλικίας περιλαμβάνουν εικονογραφικές ιστορίες που μεταφέρουν στιγμές παιχνιδιού: η δράση σε αυτά ξετυλίγεται, για παράδειγμα, σε μια σπείρα ή κύκλο, δηλ., λαμβάνοντας υπόψη τέτοιες ιστορίες, το παιδί γυρίζει το βιβλίο, ξεδιπλώνει τις πτυχές, τοποθετεί μια εικόνα σε μια άλλη, διαβάζει και εξετάζει το βιβλίο σύμφωνα με διάφορα σημάδια κ.λπ. Όταν ασχολείται με τέτοια βιβλία, το παιδί δρα τόσο πρακτικά όσο και υπό όρους, αποκτώντας γνώση μέσα από πρόσθετες ενέργειες που απαιτούν εξυπνάδα και επινοητικότητα. Αυξάνουν την αξία των πληροφοριών που λαμβάνονται στα μάτια του παιδιού.

Τα παιχνίδια διδάσκουν επίσης πρακτικές ενέργειες. Ο A. Pakhomov συνήθισε τόσο ενεργά τα παιδικά παιχνίδια που ζωγράφισε στο βιβλίο «Our Squad» που στη συνέχεια τα παιδιά κανόνισαν παιχνίδια με βάση τις εικόνες του.

Οι αρχές του ανθρωπομορφισμού και του ανιμισμού που χαρακτηρίζουν το είδος του παραμυθιού δεν είναι λιγότερο σημαντικές για τον καλλιτέχνη του βιβλίου παρά για τον συγγραφέα. Ο συναισθηματικός αντίκτυπος του κειμένου συμπληρώνεται και ενισχύεται από εικονογραφήσεις. Αυτή η αρχή ενδεικτικά έλαβε συνεπή καλλιτεχνική ανάπτυξη από τους καλλιτέχνες Yu. Vasnetsov, E. Rachev. Οι «ήρωές» τους φοράνε ρούχα, ζουν σε ανθρώπινο περιβάλλον, τους διακρίνει και η ανθρώπινη συμπεριφορά. Σε εικονογραφήσεις σε ένα παιδικό βιβλίο, μια γκόμενα μπορεί να κοιμηθεί σε μια φωλιά κάτω από μια κουβέρτα, σε ένα μαξιλάρι, τα ζώα να χαμογελούν κ.λπ.

Η «Εφημερίδα του Δάσους» του V. Bianchi εικονογραφήθηκε άφθονα από τον V. Kurdov, έναν εξαιρετικό γνώστη των ζώων. Ανάμεσα στους καλλιτέχνες του ζωώδους παιδικού βιβλίου, εξαιρετική θέση κατέλαβε ο E. Charushin, η εικονογράφηση του οποίου διακρίνεται από ασυνήθιστη πνευματικότητα και αγάπη για τη ζωή, μαζί με μια αριστοτεχνική απεικόνιση ζώων.

Η ιδιαιτερότητα της αντίληψης των παιδιών καθιστά το θεματικό σύστημα της εικόνας πιο οργανικό για εικονογράφηση βιβλίων, το οποίο χαρακτηρίζεται από τη μείωση της έννοιας του χώρου στο κενό (V. Favorsky) όταν αποκαλύπτονται τα εξωτερικά χαρακτηριστικά του θέματος της εικόνας. Ο καλλιτέχνης πρέπει να χτίσει μια εικονογραφική ιστορία όσο το δυνατόν πιο αντικειμενικά και χωρίς φόντο, που να κάνει όλες τις κινήσεις, όλες τις χειρονομίες των μορφών ιδιαίτερα καθαρές και ελεύθερες. Η προσοχή του παιδιού στρέφεται πρώτα από όλα στο περίγραμμα, δηλ. στα πιο χαρακτηριστικά, και αποσπάται κάπως από μικρά ατομικά χαρακτηριστικά, συμβάλλοντας στη συγκεκριμένη σκέψη και στη γενίκευση της αντίληψης, που αναφέρθηκαν παραπάνω.

Ένα ζωντανό παράδειγμα μιας τέτοιας στάσης απέναντι στη φύση της εικονογράφησης δίνουν τα παιδικά βιβλία του V. Lebedev της δεκαετίας του 1920 και του 1930. Ζωγραφίζοντας ζώα, πράγματα, ανθρώπους, ο καλλιτέχνης δεν δίνει λεπτομέρειες, αλλά με ακρίβεια και απότομη αντιληπτή σημάδια ανθρώπων, τις συνήθειες των ζώων κ.λπ. Το σχέδιο μπορεί να είναι πολύ γενικό, επίπεδο (να εφαρμόζει καλά στο χαρτί), αλλά ποτέ δεν πρέπει να είναι ένα διάγραμμα γεμάτο λεπτομέρειες. Το περιβάλλον στο οποίο λειτουργούν οι χαρακτήρες του βιβλίου μπορεί να «εξηγηθεί» στο μέγιστο των δυνατοτήτων τους και δεν πρέπει να φορτώνεται εις βάρος των χαρακτήρων. Η σελίδα πρέπει να προσελκύει την προσοχή στο σύνολό της. οι λεπτομέρειες διαβάζονται μόνο μετά την κατανόηση του γενικού σχεδίου.

Η έντονη εικόνα στην προσέγγιση του οπτικού υλικού απαιτεί από τον καλλιτέχνη να μελετήσει προσεκτικά τη φύση, να παρατηρήσει προσεκτικά τους πραγματικούς χαρακτήρες των παιδικών βιβλίων. Ταυτόχρονα, η φύση μπορεί μόνο να βοηθήσει στη δημιουργία μιας εικόνας και η ίδια η εικόνα είναι αδύνατη χωρίς φαντασία και εφεύρεση των εγγενών ιδιοτήτων ενός παιδικού βιβλίου. Αυτό δεν ισχύει μόνο για την εικονογράφηση παραμυθιών, αλλά για όλη την παιδική λογοτεχνία γενικότερα. Όπως σημείωσε ο N. Lapshin, ένας από τους πιο ενδιαφέροντες παιδικούς καλλιτέχνες ενός εκπαιδευτικού βιβλίου, τα σχέδια δεν πρέπει να λένε, αλλά να δείχνουν. δείξτε πράγματα, δείξτε τη σύνδεση των πραγμάτων μεταξύ τους, δείξτε τη φύση, τον άνθρωπο, τον κόσμο και δείξτε τα καλλιτεχνικά, δηλ. δημιουργικά μάθει.

Ένας ιδιαίτερος ρόλος στη διαμόρφωση μιας καλλιτεχνικής εικόνας σε ένα βιβλίο για παιδιά προσχολικής ηλικίας δίνεται στο χρώμα. Η γραφικότητα, η φωτεινότητα των χρωμάτων ενισχύουν τη συναισθηματική επίδραση των εικονογραφήσεων στο παιδί, ξυπνούν τη φαντασία και τη φαντασία του. Ωστόσο, τα παιδιά είναι ευαίσθητοι παρατηρητές, μόνο η φωτεινότητα και η ποικιλομορφία της εικόνας δεν τους αρκεί και η σαφήνεια και η ακρίβεια των σχέσεων θα πρέπει να διατηρηθούν στη χρωματική σύνθεση.

Οι υπέροχοι Ρώσοι καλλιτέχνες E. Polenova, I. Bilibin, T. Mavrina, Yu. Vasnetsov δημιούργησαν ενδιαφέρουσες και σημαντικές εικονογραφήσεις για βιβλία με παραμύθια για τους μικρούς.Στο έργο αυτών των καλλιτεχνών υπάρχει μια ιδιαίτερα άμεση σύνδεση με τη λαϊκή τέχνη.

Στα βιβλία προσχολικής ηλικίας, οι εικόνες υπερισχύουν του κειμένου. Ωστόσο, αυτό δεν αποκλείει τη στενότερη σχέση μεταξύ εικόνων και κειμένου στη σημασιολογική δομή του βιβλίου, ακόμη και σε βιβλία που έχουν χτιστεί σχεδόν εξ ολοκλήρου σε οπτικό υλικό. Η ανάγκη για έναν οργανικό συνδυασμό κειμένου και εικονογράφησης οδηγεί στη δημιουργία των λεγόμενων συγγραφικών βιβλίων, όπου ο καλλιτέχνης ενεργεί και ως συγγραφέας. Αρκεί να θυμηθούμε τα βιβλία του συγγραφέα που έφτιαξαν τη δεκαετία του 20-30 οι αξιόλογοι καλλιτέχνες V. Lebedev, A. Samokhvalov, E. Charushin. Αυτή τη στιγμή εργάζεται ένας ολόκληρος γαλαξίας καλλιτεχνών που «γράφουν» για παιδιά. Τα βιβλία που έφτιαξαν αυτοί οι καλλιτέχνες ξεχωρίζουν για την ιδιαίτερη ακεραιότητα τους, την ευκρίνεια του συνδυασμού των εικόνων με το κείμενο. Αυτοί είναι οι καλλιτέχνες V. Gusev ("The Komarishche and the Baby Elephant", "Why the Car Has a Body"), G. Yudin ("The Primer"), V. Suteev, ο οποίος άρχισε να δημοσιεύει τα αστεία βιβλία του πίσω στο Δεκαετία του '20 ("Παραμύθια σε εικόνες" , "Yelka", κ.λπ.), L. Tokmakov, P. Vatin, V. Chaplya και άλλοι.

Καλλιτεχνικός σχεδιασμός και εικονογράφηση βιβλίων για παιδιά δημοτικού

Απαιτήσεις για το σχεδιασμό βιβλίων για μικρούς μαθητές

Τα βιβλία για αυτήν την ηλικιακή ομάδα προορίζονται για μαθητές των τάξεων 1-4. Αλλά μεταξύ αυτών των παιδιών, δύο υποομάδες πρέπει να διακρίνονται: μαθητές 1-2 τάξεων, που κατέχουν μόνο την ανεξάρτητη ανάγνωση, και μαθητές 3-4 τάξεων, που διαβάζουν σχετικά άπταιστα.

Πολλές από τις απαιτήσεις που αναφέρθηκαν προηγουμένως και ειδικές για τα βιβλία προσχολικής ηλικίας εξακολουθούν να ισχύουν για τα βιβλία της πρωτοβάθμιας σχολικής ηλικίας.

Οι παιχνιδιάρικες στιγμές παραμένουν σημαντικές στην ψυχολογία του παιδιού· δεν επηρεάζουν τόσο ενεργά τον σχεδιασμό του βιβλίου, διατηρώντας τη σημασία τους μόνο για την κατασκευή εικονογραφήσεων. Τέτοιες ιδιότητες της παιδικής ψυχολογίας όπως ο ανθρωπομορφισμός και ο ανιμισμός, η ενότητα της αντίληψης του παραμυθιού και του πραγματικού κόσμου, η συγκεκριμένη αντίληψη δεν εκδηλώνονται τόσο ξεκάθαρα, αλλά παραμένουν σημαντικές και επηρεάζουν τη δημιουργική στάση του καλλιτέχνη, ειδικά όταν εργάζεται σε βιβλία για παιδιά δημοτικού της πρώτης υποομάδας.

Η σκέψη ενός παιδιού κάτω των 7 ετών εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την αντίληψή του. Χαρακτηρίζεται από συγκεκριμένη και συναισθηματικότητα, το παιδί σκέφτεται με μορφές, χρώματα, ήχους, αισθήσεις γενικά, όπως σημείωσε ο K. D. Ushinsky. Αφηρημένες έννοιες είναι επίσης διαθέσιμες σε αυτήν την ηλικία, αλλά η ιστορία στο κείμενο και η ιστορία σε εικόνες πρέπει να βασίζονται σε ζωντανά, συγκεκριμένα παραδείγματα.

Μετά από 7-8 χρόνια, το παιδί είναι όλο και πιο ικανό να ξεπεράσει την επιρροή της αντίληψης και κατακτά την ικανότητα να εφαρμόζει τη λογική σκέψη σε συγκεκριμένες καταστάσεις, αν και η αντίληψη εξακολουθεί να παίζει μεγάλο ρόλο στη σκέψη του παιδιού.

Στην ηλικία του δημοτικού σχολείου, η κύρια δραστηριότητα στη νοητική ανάπτυξη των παιδιών είναι η εκπαίδευση. Το καλύτερο κίνητρο για διάβασμα είναι το ενδιαφέρον. Χωρίς αναγνωστική δραστηριότητα που στρέφεται στο θέμα του βιβλίου, δεν θα διαβαστεί. Το μέτρο της επιθυμίας για μάθηση, ανάγνωση σε ένα παιδί αυξάνεται με το βαθμό «καινοτομίας» και ψυχαγωγίατι λέει το βιβλίο. Η ψυχαγωγία δεν μπορεί να είναι αυτοσκοπός για τον συγγραφέα και καλλιτέχνη ενός παιδικού βιβλίου, αλλά για να κρατήσει την προσοχή του παιδιού είναι πολύ απαραίτητη. Η ψυχαγωγία σε ένα βιβλίο είναι καταλύτης για την προσοχή, τη φαντασία και το ενδιαφέρον για το θέμα του βιβλίου. Η προσοχή ενεργοποιείται από ένα συναισθηματικά χτισμένο βιβλίο, ένα διασκεδαστικό βιβλίο είναι ένα βιβλίο που επηρεάζει συναισθηματικά.

Τα παιδιά προσχολικής και πρωτοβάθμιας σχολικής ηλικίας χαρακτηρίζονται από μια στάση «ρόλου» απέναντι στην πραγματικότητα, στο βιβλίο ειδικότερα. Μεταμορφώνονται ολοκληρωτικά στους ήρωες του βιβλίου, παραδίνονται ολοκληρωτικά σε αυτό που αντιλαμβάνονται, ανησυχώντας για τους χαρακτήρες σαν να είναι ο εαυτός τους. Επομένως, είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρον για ένα παιδί να βλέπει παιδιά της ηλικίας του στις εικονογραφήσεις του βιβλίου.

Η ιδιαιτερότητα της διανοητικής ανάπτυξης των παιδιών αυτής της ηλικίας έγκειται στην πρακτική, αποτελεσματική φύση της στάσης τους στην πραγματικότητα, αντιλαμβάνονται ζωηρά τα γεγονότα, ανταποκρίνονται ενεργά σε αυτό που συμβαίνει. Επομένως, το συναισθηματικό στοιχείο θα πρέπει να υπάρχει στην εικονογράφηση, στο σχεδιασμό του βιβλίου, αν και πρέπει να σημειωθεί ότι αυτή η ποιότητα εικονογράφησης είναι σημαντική για τους αναγνώστες όλων των ηλικιών.

Η συναισθηματική στάση απέναντι στο εικονιζόμενο συνεπάγεται επίσης την επιθυμία να εκφράσουμε στην εικονογράφηση τις ιδιαίτερες και απροσδόκητες ιδιότητες αυτού που απεικονίζεται, γεγονός που κάνει την εικονογράφηση να εκπλήσσει τον αναγνώστη-θεατή. Το «ασυνήθιστο» της εικόνας συνδέεται όχι τόσο με την πρωτοτυπία, αλλά με μια απόκλιση από τον «μπανάλ» κανόνα που έχει αναπτυχθεί στο μυαλό του αναγνώστη. Αλλά πρώτα απ 'όλα, ο ίδιος ο καλλιτέχνης πρέπει να «μολυνθεί» με το θέμα, γιατί, όπως σημείωσε ο Αριστοτέλης, «αυτός που ανησυχεί τον εαυτό του ανησυχεί».

Αρχές Σχεδιασμού Βιβλίων για παιδιά Δημοτικού Σχολείου

Το λογοτεχνικό κείμενο σε βιβλία για μαθητές δημοτικού αρχίζει να παίζει κυρίαρχο ρόλο. Σε αυτά τα βιβλία, το μέγεθος της γραμματοσειράς είναι κάπως μειωμένο (12-10 βαθμοί), αλλά παραμένει εντός των ορίων της μεγαλύτερης αναγνωσιμότητας για τα παιδιά. Η γραμμή μικραίνει.

Μορφές βιβλίων - επιτραπέζιοι και φορητοί (60×90/16, 70×90/16, 60×84/16, 84×108/32, κ.λπ.).

Ο παράγοντας περιορισμού του όγκου ενός βιβλίου από τις δυσκολίες ανάγνωσης ενός παιδιού σε αυτή την ηλικία χάνει ήδη τη σημασία του. Αντίθετα, οι μικρότεροι μαθητές λατρεύουν τα «χοντρά» βιβλία που υπόσχονται μια μακρά, πολύπλευρη εξέλιξη της πλοκής.

Στο πλαίσιο της αύξησης της αναλογίας κειμένου σε ένα βιβλίο για νεότερους μαθητές, η εικονογράφηση δεν χάνουν την κυρίαρχη θέση τους. Αντίθετα, η αύξηση της πολυπλοκότητας του περιεχομένου του βιβλίου αναγκάζει τον καλλιτέχνη να αποκαλύψει όλη την ποικιλομορφία της σχέσης μεταξύ εικόνας και κειμένου, τόσο στην αποκάλυψη της σημασιολογικής δομής του βιβλίου όσο και στη μετάδοση συναισθηματικών καταστάσεων. Όλα αυτά προκαθορίζουν μια πιο σύνθετη συνθετική λύση του εικονογραφικού υλικού.

Οι μαθητές του δημοτικού σχολείου έχουν ήδη μια ιδέα για τα απλά φαινόμενα της ζωής και τα απλά πράγματα, έτσι τα σχέδια σε βιβλία από απλές μορφές που έχουν γνωστική σημασία σταδιακά μετακινούνται σε μορφές πιο σύνθετου περιεχομένου, η ερμηνεία του περιεχομένου στα βιβλία μπορεί να είναι εν μέρει μεταφορική ή συμβολικός. Σε αυτή την ηλικία, η ιστορία έχει μεγάλη σημασία, τόσο στην εικονογράφηση όσο και στο κείμενο. Οι εικονογραφήσεις, αφενός, δεν πρέπει να αποκαλύπτουν κυριολεκτικά το περιεχόμενο του βιβλίου, αφετέρου θα πρέπει να συμπληρώνουν την ιστορία με διάφορες λεπτομέρειες, λεπτομέρειες που δεν υπάρχουν στο κείμενο.

Η «ρόλος» στάση του παιδιού στην πραγματικότητα κάνει τον καλλιτέχνη να προσπαθεί να εξασφαλίσει ότι οι ήρωες των βιβλίων είναι κοντά στους αναγνώστες όσον αφορά την ηλικία, τις φιλοδοξίες τους κ.λπ. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα από αυτή την άποψη είναι το έργο του καλλιτέχνη A. Pakhomov. Οι ήρωες της εικονογράφησης του ήταν πάντα παιδιά, δημιούργησε και ανέπτυξε ένα νέο είδος εικονογραφημένης έκδοσης για παιδιά - παιδικά βιβλία για μικρά παιδιά.

Η ψυχαγωγία ως απαραίτητη προϋπόθεση για την αύξηση του ενδιαφέροντος ενός παιδιού για ένα βιβλίο μπορεί να επιτευχθεί με ποικίλα μέσα σχεδιασμού και εικονογράφησης.

Σημασία έχει, για παράδειγμα, η «αρχή» του βιβλίου - το εξώφυλλό του, ο τίτλος, οι πρώτες σελίδες - πώς εισάγουν το θέμα του βιβλίου, τη συναισθηματική του διάθεση. Όταν σχεδιάζει ένα βιβλίο, ένας καλλιτέχνης πρέπει να χτίζει εκφραστικά το εξωτερικό σχέδιο, το περιεχόμενο του βιβλίου, τον σχολιασμό του, δηλ. εκείνα τα στοιχεία που, αποκαλύπτοντας το περιεχόμενο, μπορούν να προσελκύσουν, να ενδιαφέρουν τον αναγνώστη.

Μπορείτε να προσελκύσετε ένα παιδί, να του πείτε τη διάθεση με προβληματική κατασκευή εικονογραφήσεων, π.χ. ένα που δημιουργεί ασυνήθιστα ένα πρόβλημα και προτείνει τρόπους επίλυσής του. Αυτό μπορεί να είναι μια εισαγωγή στο σχέδιο, εικονογραφήσεις «ανεξήγητων» στιγμών που ιντριγκάρουν τον αναγνώστη, η χρήση μυστηριωδών σχεδίων, φωτογραφιών, η υποβολή ερωτήσεων κ.λπ.

Πολλά παιδικά βιβλία είναι χτισμένα με βάση την αρχή των γρίφων, χρησιμοποιώντας διάφορα «παιχνίδια εικασίας». Σε έναν γρίφο, ο κόσμος ανοίγει απροσδόκητα και με διαφορετικούς τρόπους - άλλοτε παιχνιδιάρικα, άλλοτε υπέροχα. Το γνωστό βιβλίο του M. Ilyin "Mystery Machines, Mystery Toys" βασίζεται σε αυτήν την αρχή, στο οποίο οι αρχές λειτουργίας των μηχανών εξηγούνται στη συσκευή διαφόρων παιχνιδιών. Στην εικονογράφηση, ο καλλιτέχνης πρέπει να τονίσει εκείνες τις ιδιότητες που πρέπει να προσέξουν για να μαντέψει τι λέγεται. Στα «μυστηριώδη» σχέδια, μετά από πιο προσεκτική εξέταση, βρίσκεται το στοιχείο.

Τα βιβλία γρίφων μπορούν επίσης να δημιουργηθούν με βάση φωτογραφίες. Αυτές οι δημοσιεύσεις θέτουν διάφορα καθήκοντα για το παιδί: να προσδιορίσει, για παράδειγμα, τι απεικονίζεται (τα αντικείμενα λαμβάνονται από τις πιο απροσδόκητες οπτικές γωνίες). σκεφτείτε γιατί συμβαίνει αυτό (η απάντηση θα έρθει από τη σύγκριση πολλών εικόνων) κ.λπ. Το κείμενο, οι λεζάντες για εικονογραφήσεις σε βιβλία γρίφων τοποθετούνται σε τέτοια μορφή που η ίδια η ερώτηση συχνά περιέχει μέρος της απάντησης ή η πραγματική «μυστήρια» των εικονογραφήσεων καθορίζεται από το κείμενο.

Ο ρόλος του χρώματος στο σχεδιασμό και την εικονογράφηση βιβλίων για μικρούς μαθητές αλλάζει κάπως. Καθώς μεγαλώνουν, τα παιδιά όλο και λιγότερο αγαπούν και εκτιμούν τα φωτεινά, ανοιχτά χρώματα που «στολίζουν» τη φύση. Ο ρεαλισμός της εικόνας γίνεται όλο και πιο σημαντικός για τους μικρούς αναγνώστες. Το ίδιο μπορεί να ειπωθεί για το σχήμα των απεικονιζόμενων αντικειμένων.

Η αποκτηθείσα εμπειρία ζωής καθορίζει την εμφάνιση στο παιδί μιας κριτικής στάσης σε αυτό που είδε στο βιβλίο. Μεγαλώνει και ο ρόλος των αισθητικών αξιολογήσεων. Αυτές οι ιδιότητες των νεαρών αναγνωστών αυξάνουν την ευθύνη του εικονογράφου, τους κάνουν να μελετούν σχολαστικά τα εικονιζόμενα αντικείμενα, να γίνονται πλήρης συν-συγγραφέας του συγγραφέα, εμβαθύνοντας τη γνώση που αποκτά το παιδί.

Ταυτόχρονα, ο ρεαλισμός της προσέγγισης των απεικονιζόμενων αντικειμένων και φαινομένων θα πρέπει να συνδυαστεί με τη δημιουργική στάση του καλλιτέχνη στην εικονογράφηση του βιβλίου, που αναπτύσσει τη φαντασία του παιδιού, τη δημιουργική πρωτοβουλία, αναγκάζοντάς το να ασχοληθεί ενεργά με το βιβλίο. Αυτή η προσέγγιση είναι χαρακτηριστική για τους καλύτερους σοβιετικούς καλλιτέχνες που εργάζονται με βιβλία για νεότερους μαθητές (Απαιτήσεις για το σχεδιασμό βιβλίων για εφήβους

Τα βιβλία για εφήβους είναι βιβλία για παιδιά γυμνασίου (τάξεις 5-7) και γυμνασίου (τάξεις 8-10). Αυτοί οι μαθητές έχουν ήδη ένα αρκετά ευρύ φάσμα γνώσεων και ιδεών και διαβάζουν άπταιστα.

Η περίοδος της εφηβείας είναι ψυχολογικά πολύ δύσκολη, για έναν έφηβο, φαινόμενα και γεγονότα αρχίζουν να χάνουν τη μοναδικότητά τους, η αίσθηση του να είναι εντελώς ένα με τον κόσμο εξαφανίζεται και υπάρχει ανάγκη προσαρμογής σε αυτή τη φαινομενικά νέα πραγματικότητα.

Η κύρια δραστηριότητα της νοητικής ανάπτυξης είναι η «δραστηριότητα της επικοινωνίας». Συνίσταται στην οικοδόμηση σχέσεων με τα παιδιά της ηλικίας τους με βάση ορισμένα ηθικά και ηθικά πρότυπα που καθορίζουν τις ενέργειες των εφήβων. Η σφαίρα της κοινής ζωής με τους συντρόφους κατέχει ιδιαίτερη θέση στην εφηβεία. Επομένως, ο καλλιτέχνης, όπως και ο συγγραφέας του βιβλίου, πρέπει να αντιμετωπίσει ηθικά προβλήματα, ψυχολογικά προβλήματα.

Η επιθυμία των εφήβων να βρουν απαντήσεις σε προσωπικά προβλήματα που είναι σχετικά σε αυτήν την ηλικία απαιτεί τη σημασία του περιεχομένου τόσο του κειμένου όσο και των εικονογραφήσεων που μπορούν να το κάνουν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο.

Τα θέματα των βιβλίων παραμένουν ποικίλα, με το μεγαλύτερο ενδιαφέρον να είναι οι περιπέτειες, τα ταξίδια, η ιστορία και τα σημερινά γεγονότα. Η επιτυχία των βιβλίων με παιδιά, σύμφωνα με τα ίδια τα παιδιά, αυξάνεται ανάλογα με την πολυπλοκότητα του υποκείμενου προβλήματος. Ένας έφηβος λατρεύει την κίνηση, λατρεύει τα γεγονότα, επομένως η απαίτησή του για την πολυπλοκότητα της πλοκής είναι πολύ επίμονη: δεν είναι μόνο «αγάπη για δυνατές κινήσεις, είναι επίσης αγάπη για τη διαφορετικότητα των προσώπων, των τόπων, των χρόνων, των καταστάσεων, των εντάσεων» ( Α. Μακαρένκο).

Τα παιδιά αυτής της ηλικίας χαρακτηρίζονται από τάση για αφηρημένη σκέψη, η οποία δεν παρατηρήθηκε σε μικρότερη ηλικία. Η σκέψη σε αυτή την ηλικία είναι πιο λογική, τα παιδιά είναι σε θέση να αναλύουν ανεξάρτητα και να αντιλαμβάνονται αφηρημένα προβλήματα. Έχουν αυξημένες απαιτήσεις για στοιχεία, την εγκυρότητα όσων λέγονται και απεικονίζονται στο βιβλίο, μαζί με την επιθυμία για συγκεκριμενοποίηση, για άμεση αντίληψη των λεγόμενων.

Γενικά, οι απαιτήσεις για το σχεδιασμό βιβλίων για εφήβους δεν είναι τόσο συγκεκριμένες όσο για τα βιβλία που προορίζονται για τους νεότερους αναγνώστες. Ως εκ τούτου, οι αρχές της δουλειάς του καλλιτέχνη με την εφηβική λογοτεχνία, με βάση κοινά χαρακτηριστικάπαιδοψυχολογία, αποκτούν όλο και περισσότερο γενικό μεθοδολογικό χαρακτήρα.

Ο ρόλος των εικονογραφήσεων θεματικής-γνωστικής φύσης σε βιβλία μέσης και προσχολικής ηλικίας μειώνεται αισθητά και οι εικονογραφήσεις στο εικονιστικό τους σύστημα πλησιάζουν εκείνες που απευθύνονται σε ενήλικα. Ο αριθμός των εικονογραφήσεων μειώνεται και το ίδιο το κείμενο κατέχει κυρίαρχη θέση.

Η γραμματοσειρά επιλέγεται για να είναι ευανάγνωστη, τόσο απλή όσο και περίπλοκη στο σχεδιασμό, το μέγεθός της είναι μεσαίο (από 12 έως 8 σημεία), η γραμμή δίνεται στο μέγεθος του συνήθους κανόνα υγιεινής. Οι μορφές βιβλίων κυμαίνονται από επιτραπέζιο υπολογιστή έως τσέπη.

Η ιδιαιτερότητα του τρόπου απεικόνισης στην εικονογράφηση βιβλίων για εφήβους, το πρόβλημα επιλογής και επιλογής οπτικών τεχνικών μειώνονται όσο το παιδί μεγαλώνει. Ο καλλιτέχνης μπορεί να χρησιμοποιήσει σχεδόν ολόκληρη την παλέτα των καλλιτεχνικών και τεχνικά μέσατου παρείχε η σύγχρονη τυπογραφία, οι καλές τέχνες γενικότερα. Κάθε παιδικό βιβλίο είναι φτιαγμένο για παιδιά μιας συγκεκριμένης εποχής, που μεγαλώνουν ανάμεσα στις ανησυχίες και τα προβλήματα της χώρας τους, της γενιάς τους. Το βασικό κριτήριο για τη δουλειά μιας καλλιτέχνιδας σε ένα παιδικό βιβλίο είναι ο εκπαιδευτικός της ρόλος, η αστική θέση του γραφίστα.

Ο επιμελητής, συνεργαζόμενος με έναν εικονογράφο, αξιολογώντας τη δουλειά του, πρέπει να λάβει υπόψη του την ψυχολογία της αντίληψης των παιδιών για την ηλικιακή ομάδα στην οποία απευθύνεται το μελλοντικό βιβλίο.

Ένας τεράστιος αριθμός έργων είναι αφιερωμένος στην ψυχολογία της αντίληψης των παιδιών. Μεταξύ αυτών είναι τα ακόλουθα: V. A. Krutetsky «Ψυχολογία», V. S. Mukhina «Ψυχολογία ηλικίας. Φαινομενολογία της ανάπτυξης», L. F. Tikhomirova «Ανάπτυξη των γνωστικών ικανοτήτων των παιδιών», L. I. Bozhovich «Η προσωπικότητα και ο σχηματισμός της στην παιδική ηλικία», L. S. Vygotsky «Φαντασία και δημιουργικότητα στην παιδική ηλικία: ένα ψυχολογικό δοκίμιο», καθώς και άλλοι επιφανείς ψυχολόγοι.

Η αντίληψη είναι μια ολιστική αντανάκλαση αντικειμένων και φαινομένων στο σύνολο των ιδιοτήτων και των μερών τους με την άμεση επίδρασή τους σε ορισμένα αισθητήρια όργανα. Αυτή είναι μια κορυφαία γνωστική διαδικασία που εκτελεί μια ενοποιητική λειτουργία: συνδυάζει τις ιδιότητες των αντικειμένων σε μια ολόκληρη εικόνα ενός αντικειμένου. όλες οι γνωστικές διαδικασίες σε κοινή συντονισμένη εργασία για την επεξεργασία και τη λήψη πληροφοριών και όλη την εμπειρία που αποκτήθηκε για τον κόσμο γύρω.

Χαρακτηριστικά αντίληψης:

• · Αντικειμενικότητα είναι η σχέση της αντίληψης με το εμφανιζόμενο αντικείμενο, η ικανότητα διάκρισης ενός αντικειμένου από το περιβάλλον φόντο ως ενιαίο πράγμα.
• · Ακεραιότητα - η οργανική σχέση των μερών και του συνόλου στην εικόνα.
• Σταθερότητα - η σχετική ανεξαρτησία της εικόνας από φυσικές συνθήκεςαντίληψη, που εκδηλώνεται στην αμετάβλητη της.
• · Γενίκευση - η σχέση κάθε εικόνας με μια συγκεκριμένη κατηγορία αντικειμένων που έχουν ένα όνομα.

Ο εκδότης και ο καλλιτέχνης πρέπει να καταλάβουν ότι δεν μπορούν να αναπτυχθούν όλα αυτά τα χαρακτηριστικά σε ένα παιδί στην τελειότητα. Όλες αυτές οι ιδιότητες δεν είναι έμφυτες και αναπτύσσονται σε όλη τη διάρκεια της ζωής ενός ατόμου.

Η διαδικασία της αντίληψης προχωρά σε στενή σύνδεση με άλλες νοητικές διεργασίες και έχει έναν συναισθηματικό-συναισθηματικό χρωματισμό. Περιλαμβάνει σκέψη (το παιδί έχει επίγνωση του τι έχει μπροστά του), ομιλία (προσδιορίζει ένα αντικείμενο με μια λέξη), μνήμη, προσοχή, θέληση (οργανώνει τη διαδικασία της αντίληψης). Οδηγείται από κίνητρο, κατά κάποιο τρόπο που σχετίζεται με αυτό που αντιλαμβάνεται.

«Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της εικονογράφησης ενός παιδικού βιβλίου είναι η ακρίβεια της προσφώνησης του αναγνώστη, μια αντικειμενική περιγραφή των χαρακτηριστικών της παιδικής αντίληψης, τα οποία ελέγχονται από την ψυχολογία Παιδική ηλικία, παρατήρηση των τρόπων γνώσης των παιδιών, μελέτη των δημιουργικών δυνατοτήτων του παιδιού». Σε αυτό στοχεύει πρωτίστως η δουλειά του επιμελητή μιας παιδικής καλλιτεχνικής έκδοσης στην επιλογή μιας εικονογραφικής σειράς και η δουλειά ενός εικονογράφου που δημιουργεί αυτές τις εικονογραφήσεις.

"Είναι σημαντικό για τον εκδότη να καταλάβει ότι η κοινωνική αρχή που είναι εγγενής στην παιδική εικονογράφηση, όπως σε κάθε τέχνη, αντιστοιχεί στη φύση της ψυχολογικής δομής της αναδυόμενης προσωπικότητας, στις ιδιαιτερότητες της αντίληψης του κόσμου από το ίδιο το παιδί" .

Η σημασία της καλλιτεχνικής εικονογράφησης στην ηθική και αισθητική αγωγή σημειώθηκε από τους A. I. Herzen, V. G. Belinsky, N. G. Chernyshevsky. Ο V. G. Belinsky έγραψε: «Κοίτα πόσο άπληστα είναι τα παιδιά για φωτογραφίες! Είναι έτοιμοι να διαβάσουν το πιο στεγνό και βαρετό κείμενο, αρκεί να τους εξηγήσει το περιεχόμενο της εικόνας. Μέσα από κειμενικό και εικονογραφικό υλικό, ένα παιδικό βιβλίο επικοινωνεί στον αναγνώστη του ποικίλες εννοιολογικές και καλλιτεχνικές-εικονικές πληροφορίες. Τα βιβλία είναι ένας από τους βασικούς παράγοντες ανάπτυξης της φαντασίας των παιδιών. Η φαντασία των παιδιών αναπτύσσεται σχετικά ανεξάρτητα από το μυαλό και ως εκ τούτου δεν ελέγχεται επαρκώς από το παιδί.

Ο L. S. Vygotsky ξεχώρισε δύο τύπους φαντασίας: την πλαστική (αντικειμενική) και τη συναισθηματική (υποκειμενική). Στην πρώτη, οι εικόνες χτίζονται κυρίως από υλικά εξωτερικών εντυπώσεων και συναισθηματική φαντασία - από στοιχεία που λαμβάνονται από μέσα. Από αυτή την άποψη, τα ενδιαφέροντα και είναι σημαντικά για την κατανόηση της δημιουργικότητας των παιδιών στα επιχειρήματα του L. S. Vygotsky σχετικά με τη δυναμική της φαντασίας. Λέει ότι η φαντασία αναπτύσσεται σε έναν άνθρωπο σε όλη τη διάρκεια της ζωής του. Αλλά σε περιόδους κρίσης, μεταβατικές περιόδους, ιδιαίτερα στην παιδική ηλικία, λαμβάνει χώρα επίσης μια βαθιά μεταμόρφωση της φαντασίας: σταδιακά μετατρέπεται από το υποκειμενικό σε αντικειμενικό.

Η φαντασία και το συναίσθημα στη δημιουργική διαδικασία συνδέονται στενά. Τα συναισθήματα διεγείρουν τη φαντασία και οι εικόνες της φαντασίας γεννούν συναισθήματα. Τα συναισθήματα του παιδιού είναι ρηχά, ανεπαρκώς συνειδητά, αλλά αρκετά ζωντανά. Τα συναισθήματα των παιδιών διακρίνονται από ειλικρίνεια, αμεσότητα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η εκφραστικότητα της ζωγραφικής ενός παιδιού δεν είναι πάντα αποτέλεσμα σκόπιμων αναζητήσεων, μπορεί να είναι τυχαία, διαισθητική, να εξαρτάται από ζωντανές εντυπώσεις και συναισθήματα. Η αντίληψη, η σκέψη, τα συναισθήματα, η διαίσθηση εκδηλώνονται στο παιδί στη δομή της φαντασίας.

Η ιδιαιτερότητα της παιδικής αντίληψης καθορίζει την ύπαρξη του πραγματικού εικονογραφικού παιδικού βιβλίου. Η έννοια του «εικονικού βιβλίου» ερμηνεύεται πλήρως από τον Y. Gerchuk: «Δύο εικόνες της ίδιας κατάστασης σε διαφορετικές στιγμές είναι ήδη μια στοιχειώδης ιστορία. Μια σειρά από εικόνες - σταματημένες στιγμές που συνδέονται με μια χρονική ακολουθία - σχηματίζει μια αφήγηση. Μια τέτοια οπτική ιστορία μπορεί να τρέχει παράλληλα με τη λεκτική ιστορία ή ακόμα και να την αντικαταστήσει, σχηματίζοντας ένα εικονογραφικό βιβλίο.

Η ανάπτυξη των ικανοτήτων των παιδιών γίνεται σταδιακά. Στην αρχή, το παιδί μπορεί να δει και να ακούσει, μετά μαθαίνει να μιλάει, να κρατά ένα μολύβι στα χέρια του, ενώ δημιουργεί παιδικές μουντζούρες και πολύ αργότερα κατακτά την ανάγνωση και τη γραφή. Και ένα από τα πρώτα αντικείμενα γνώσης είναι ένα παιδικό βιβλίο.

Όταν τα παιδιά δεν ξέρουν ακόμα πώς να διαβάζουν βιβλία, τα μελετούν από εικόνες, σκέφτονται μόνα τους πλοκές. Έτσι αναπτύσσονται δημιουργική σκέψη, φαντασία . Τα πιο αξιομνημόνευτα γεγονότα απεικονίζονται από τα ίδια τα παιδιά με τη μορφή εικόνας. Είτε ζωγραφίζουν εικόνες από το βιβλίο, είτε βρίσκουν οι ίδιοι εικόνες, μεταφέροντας με αυτόν τον τρόπο τη στάση τους απέναντι στους χαρακτήρες, μεταφέροντας τα συναισθήματά τους στο χαρτί.

Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα τέτοιας δημιουργικότητας είναι ο σχεδιασμός ενός παιδικού βιβλίου με ποιήματα του S. Mikhalkov (Πήρα μολύβι και χαρτί. Τα παιδιά ζωγραφίζουν S. Mikhalkov. - M .: AST, 2012). Στην επέτειο του συγγραφέα, το Ρωσικό Πολιτιστικό Ίδρυμα ανακοίνωσε ΔΙΕΘΝΗΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣπαιδικό σχέδιο "Πήρα ένα μολύβι και χαρτί ..." Ο διαγωνισμός πραγματοποιήθηκε σε τρεις ηλικιακές ομάδες: από 5 έως 8 ετών. από 9 έως 12 ετών· από 13 έως 15 ετών. Εικονογραφήσεις για τα έργα του S. Mikhalkov σχεδιάστηκαν από παιδιά από διαφορετικές χώρες. Υπήρχαν περίπου 15.000 σχέδια. Το βιβλίο περιλαμβάνει όχι μόνο τα έργα των νικητών, αλλά και απλά καλά σχέδια (Παράρτημα 1).

Ο S. Ya. Marshak έγραψε: «Ο καλλιτέχνης-συγγραφέας αναλαμβάνει μόνο ένα μέρος του έργου. Τα υπόλοιπα πρέπει να συμπληρώνονται από τη φαντασία του καλλιτέχνη-αναγνώστη. Ο συγγραφέας πρέπει να δίνει τη δυνατότητα στον αναγνώστη και τον θεατή να συμμετέχουν πλήρως στην πραγματικότητα που δημιουργεί ο καλλιτέχνης. Ο αναγνώστης γίνεται συμμέτοχος σε όλα όσα έχει βιώσει και νιώσει ο ποιητής. Σε αυτούς τους ταλαντούχους, ευαίσθητους, ευφάνταστους αναγνώστες υπολογίζει ο συγγραφέας».

Η αντίληψη του σχεδίου, της εικονογράφησης σε κάθε ηλικιακή ομάδα έχει τα δικά της χαρακτηριστικά. Η πρωτοτυπία των εικόνων που δημιουργούνται από παιδιά καθορίζεται από:

• Προσωπικά χαρακτηριστικά του παιδιού (το επίπεδο ανάπτυξης της φαντασίας, η κυριαρχία ενός ή του άλλου τύπου φαντασίας - "γνωστική" ή "συναισθηματική").
• χαρακτηριστικά ηλικίας?
• Χαρακτηριστικά της μάθησης

Ένας συντάκτης μπορεί να πάρει μια ιδέα για το τι είδους βιβλία χρειάζονται τα παιδιά διαφορετικών ηλικιών με βάση τα δεδομένα της παιδαγωγικής και την ψυχολογία της αντίληψης των παιδιών.

Ο χωρισμός των παιδιών σε ηλικιακές ομάδες στην παιδαγωγική και ψυχολογική πράξη:

• από ένα έως τρία χρόνια - μια περίοδος συσσώρευσης φυσικών και ψυχολογικών ιδιοτήτων, οι ενήλικες διαβάζουν ένα βιβλίο σε ένα παιδί και το παιδί ξεφυλλίζει ήδη το βιβλίο, προσποιούμενος ότι διαβάζει.
• · από 3 έως 6 ετών - πρώιμη παιδική ηλικία, ο σχηματισμός των κύριων χαρακτηριστικών του χαρακτήρα. η διαδικασία να γνωρίσουν την ανάγνωση, στα παιδιά αρέσουν τα μικρά ποιήματα, οι παροιμίες, τα τετράστιχα.
• · από 6 έως 8 ετών - η ίδια η παιδική ηλικία, η ανάπτυξη του παιδιού παρέχει ένα πλήρες συστηματικό εκπαιδευτικό έργο, μια νέα στάση απέναντι στο βιβλίο - μια συνάντηση με ένα εκπαιδευτικό βιβλίο. διεύρυνση του λεξιλογίου του αναγνώστη, η διαμόρφωση του πνευματικού κόσμου με ένα σύστημα κριτηρίων αξιολόγησης της προσωπικότητας.
• · από 9 έως 11 ετών - ώριμη παιδική ηλικία. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αναπτύσσεται η γνωστική, κοινωνική δραστηριότητα, το ενδιαφέρον για την ιστορία.
• · από 11 έως 14 ετών - εφηβεία. Υπάρχει ενδιαφέρον για ηθικά ζητήματα, προβληματισμούς για την αγάπη, τη φιλία, την ευτυχία. Ανάγνωση περιπέτειας, στρατιωτική λογοτεχνία.
• · από 14 έως 18 ετών - νεολαία. Υπάρχει ολοκλήρωση της σωματικής και ψυχικής ωρίμανσης της προσωπικότητας, ολοκληρώνεται η διαμόρφωση του αναγνώστη. Ποίηση, αρχαίοι συγγραφείς.

Στην πραγματική εκδοτική πρακτική, οι κατηγορίες αναγνωστών λαμβάνονται υπόψη από μεγαλύτερες ομάδες:

• · από 3 έως 7 ετών - προσχολική ηλικία.
• · από 7 έως 11 ετών - σχολική μικρότερη ηλικία.
• από 11 έως 14 ετών - ΜΕΣΟΣ ΟΡΟΣ ΗΛΙΚΙΑΣ;
• · από 14 έως 18 ετών - ανώτερη ηλικία.

ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ.

Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας περιλαμβάνουν παιδιά από δύο έως πέντε ετών και παιδιά από πέντε έως επτά ετών (στην πραγματικότητα ομάδα προσχολικής ηλικίας).

Η αντίληψη των παιδιών προσχολικής ηλικίας είναι:

• χαρακτήρας παιχνιδιού?
• Αντικειμενικός χαρακτήρας (συνάφεια της αντίληψης με το εμφανιζόμενο αντικείμενο, ικανότητα διάκρισης ενός αντικειμένου από το περιβάλλον φόντο ως μεμονωμένο πράγμα).

Σε αυτή την ηλικία, ένας μικρός αναγνώστης δύσκολα ξεπερνά το κείμενο, ενώνοντας λέξεις σε αποθήκες. Μετά από ένα σύντομο κείμενο, μετά από σχεδόν κάθε φράση, θέλει να κάνει παύση, να χαλαρώσει, να κοιτάξει την εικόνα. Εάν το παιδί δεν μπορεί να διαβάσει, τότε ξεφυλλίζει το βιβλίο, εξετάζει τις εικόνες, το κείμενο σε αυτή την περίπτωση γίνεται επίσης αντιληπτό ως εικόνα, αλλά η εικόνα είναι ακατανόητη. Ως εκ τούτου, ο καλλιτεχνικός σχεδιασμός των εικονογραφήσεων σε βιβλία για παιδιά προσχολικής ηλικίας έχει ιδιαίτερη σημασία - μπορούν να πάρουν την κύρια θέση και να παίξουν σημαντικό ρόλο σε σύγκριση με το κείμενο. Τα βιβλία χωρίς κείμενα είναι επίσης αποδεκτά - εικονογραφημένα βιβλία. Αυτή είναι η ιδιαιτερότητα των βιβλίων για παιδιά.

Για παράδειγμα, τα εικονογραφημένα βιβλία Rotraut της Susanne Berner έχουν γίνει μπεστ σέλερ σε πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο από την Ιαπωνία μέχρι τις Νήσους Φερόε. Μια σειρά από εικονογραφημένα βιβλία για τους κατοίκους του συρμένου Gorodok - "Winter Book", "Spring Book", "Summer Book" και "Autumn Book". Είναι απαραίτητο να το διαβάσετε με αυτή τη σειρά, γιατί κατά τη διάρκεια του έτους πραγματοποιούνται πολλές υπέροχες αλλαγές στο Gorodok. Αυτά τα βιβλία λένε πολλές ενδιαφέρουσες ιστορίες που συνέβησαν στους δρόμους του Gorodok σε διαφορετικές εποχές του χρόνου. Αυτή η σειρά βιβλίων εκδόθηκε από τον εκδοτικό οίκο Samokat το 2014 (Εικ. 5).

Ρύζι. 5.

Τα βιβλία με εικόνες είναι ένα εξαιρετικό εργαλείο για τη διδασκαλία των παιδιών να αφηγούνται, ιστορία με εικόνα, απομνημόνευση, καθώς και για μαθήματα λογοθεραπείας με παιδιά και ενήλικες. Αυτός είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να κεντρίσετε τη φαντασία του παιδιού, επειδή είναι μέσα από εικονογραφήσεις που αντιλαμβάνεται ιστορία του βιβλίουκαι μετά το παίζει στο κεφάλι του.

Όπως γράφει ο συγγραφέας του βιβλίου «Εκδοτική προετοιμασία εκδόσεων» S. G. Antonova, ο επιμελητής και ο εικονογράφος πρέπει να κατανοήσουν ότι τα σχέδια πρέπει να είναι σαφή και αξιόπιστα. Οι θολές εικόνες θα ερεθίσουν μόνο το μωρό και οι απρόσεκτα σχεδιασμένες εικόνες που ακόμη και ένας ενήλικας δεν μπορεί να διακρίνει αμέσως θα σχηματίσουν τη λάθος εικόνα του κόσμου. Ωστόσο, είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι αυτό δεν είναι τυπικό για όλους τους τύπους εικονογράφησης: οι παρωδικές, γκροτέσκες, ειρωνικές εικόνες δεν μπορούν να είναι αξιόπιστες από οπτική άποψη. Σε αυτά, κυρίαρχη είναι η συναισθηματικότητα, η στάση απέναντι στο θέμα της εικόνας.

Από την παιδική ηλικία, ένα παιδί δημιουργεί εικόνες που αργότερα μεταφέρει σε πραγματικά αντικείμενα. Αυτό φαίνεται στα ακόλουθα παραδείγματα.

Βλέποντας τη μητέρα με ένα ασυνήθιστα φαρδύ καπέλο με μεγάλα φτερά, ένα παιδί 10-12 μηνών αρχίζει να κλαίει δυνατά. Τη φοβάται ως ξένος.

«Τα παιδιά 3-4 ετών επίσης δεν αναγνωρίζουν τη δασκάλα τους στον λύκο που χορεύει στις διακοπές της Πρωτοχρονιάς, αν και το πρόσωπό της είναι ανοιχτό και χαμογελάει στα παιδιά, φωνάζοντάς τα με το όνομά τους ... αλλά εδώ είναι το δέρμα ... αυτιά... ουρά, κάτι εξωγήινο, ασυνήθιστο».

Η ενότητα της αντίληψης των παιδιών σε καμία περίπτωση δεν χαρακτηρίζει τη γνώση του παιδιού για οποιοδήποτε θέμα. Έτσι, μαζεύοντας ζευγαρωμένες κάρτες, που απεικονίζουν οικεία αντικείμενα, τα παιδιά 3-5 ετών βρίσκουν εύκολα και συνήθως σωστά παρόμοια αντικείμενα σύμφωνα με τα κύρια χαρακτηριστικά τους. Μαζεύουν χωρίς σφάλματα ένα μικρό κύπελλο για ένα μεγάλο και φαρδύ κύπελλο, αν και είναι διαφορετικό σε σχήμα και χρώμα από το δείγμα. Στην εικόνα ενός κόκκινου κυνηγετικού σκύλου, συνδυάζουν με αυτοπεποίθηση την εικόνα ενός μαύρου κανίς. Αλλά αν τα παιδιά συναντήσουν μια εικόνα ενός άγνωστου αντικειμένου ή το τελευταίο δεν απεικονίζεται καθαρά, αρπάζουν κάποια λεπτομέρεια από ολόκληρη την εικόνα και, βασιζόμενα σε αυτήν, κατανοούν ολόκληρο το εικονιζόμενο αντικείμενο. Όπως είναι φυσικό, σε τέτοιες περιπτώσεις, η αντίληψή τους είναι εσφαλμένη.

Κοιτώντας ένα σχέδιο, ένα αντίγραφο μιας εικόνας ή την ίδια την εικόνα, ένα παιδί που είναι συνηθισμένο στις καλές τέχνες δεν αντιλαμβάνεται την πολύχρωμη παλέτα που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης ως βρωμιά, ξέρει ότι ο κόσμος αποτελείται από έναν άπειρο αριθμό αστραφτερών χρωματιστά. Μαθαίνει να αξιολογεί σωστά μια προοπτική εικόνα, επομένως, όταν επιλέγει εικόνες, ο επεξεργαστής πρέπει να σημειώσει ότι τα αντικείμενα που βρίσκονται μακριά φαίνονται μικρά στην εικόνα και τα κοντινά είναι πολύ μεγαλύτερα. Είναι σημαντικό να τηρούνται οι αναλογίες στην εικόνα.

Τα παιδιά λατρεύουν να βλέπουν τις εικόνες - τελικά, αυτές είναι ιστορίες για τη ζωή που είναι τόσο πρόθυμοι να κατανοήσουν. Οι επιστήμονες σημειώνουν ότι η αποτελεσματικότητα της αντίληψης κειμένου χωρίς εικονογράφηση από παιδιά προσχολικής ηλικίας είναι σχεδόν στο μισό. Η εικόνα και η λέξη στο παιδικό βιβλίο συνδέονται οργανικά. Τα σχέδια και η ζωγραφική συμβάλλουν στην ανάπτυξη της εικονικής λειτουργίας της συνείδησης και της καλλιτεχνικής γεύσης.

Θα πρέπει επίσης να ληφθεί υπόψη ότι το παιδί μπορεί εύκολα να παρατηρήσει οποιαδήποτε ασυμφωνία μεταξύ του περιεχομένου του βιβλίου και της εικονογράφησης του. Τα παιδιά ενεργούν σε αυτή την κατάσταση ως ερωτώντες: κάνουν ερωτήσεις για να αποκτήσουν νέα γνώση, να τη συγκρίνουν με την υπάρχουσα γνώση και να επιλύσουν αντιφάσεις.

Εάν η ηρωίδα του βιβλίου περιγράφεται ως ξανθιά και το κορίτσι στην εικόνα είναι μελαχρινή, τότε το παιδί σίγουρα θα το επισημάνει και, πιθανότατα, δεν θα θέλει να διαβάσει αυτό το βιβλίο. Υπάρχουν αρκετά βιβλία που το κάνουν αυτό.

Για παράδειγμα, το βιβλίο «About the Princess at the Ball» του V. Stepanov, που δημοσιεύτηκε στη σειρά «Reading to Children» από τον εκδοτικό οίκο Prof-Press το 2010. Σε αυτήν την έκδοση, μπορείτε να δείτε ένα ζωντανό παράδειγμα της ασυνέπειας μεταξύ του έργου του εκδότη και του καλλιτέχνη. Η πριγκίπισσα υποτίθεται ότι θα πάει στην μπάλα με ένα φόρεμα φράουλας, αλλά το χρώμα του φορέματος στην εικονογράφηση είναι εντελώς διαφορετικό. Επιπλέον, το κείμενο αναφέρεται στο γεγονός ότι ο βασιλιάς έχει ένα καπέλο στο κεφάλι του, το οποίο δεν υπάρχει στην εικονογράφηση. Στην τρίτη εικόνα, βλέπουμε ότι η πριγκίπισσα αλλάζει ξαφνικά χτένισμα και χρώμα φορέματος στην ίδια μπάλα (Εικ. 6). Στην περίπτωση αυτή, ο επιμελητής δεν ακολούθησε την αντιστοιχία της εικονογράφησης με το κείμενο.

Ρύζι. 6.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό της αντίληψης των παιδιών είναι η αντίδραση του παιδιού στις εκφράσεις του προσώπου των χαρακτήρων. Εξάλλου, με την αντίδραση στα πρόσωπα της μαμάς και του μπαμπά ξεκινά η επικοινωνία του παιδιού με τον έξω κόσμο. Και αν οι χαρακτήρες στην εικόνα του βιβλίου έχουν θυμωμένα και τρομακτικά πρόσωπα, τότε μπορούν να κάνουν αρνητική εντύπωση στο μωρό.

κατώτεροι μαθητές.

Πολλές από τις απαιτήσεις που αφορούν την εικονογράφηση βιβλίων προσχολικής ηλικίας εξακολουθούν να ισχύουν. Μετά από 7-8 χρόνια, το παιδί είναι όλο και πιο ικανό να ξεπεράσει την επιρροή της αντίληψης και κατακτά την ικανότητα να εφαρμόζει τη λογική σκέψη σε συγκεκριμένες καταστάσεις, αν και η αντίληψη εξακολουθεί να παίζει μεγάλο ρόλο στη σκέψη του παιδιού.

Η αφάνεια και η σφαιρικότητα είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα της αντίληψης των παιδιών και εκδηλώνονται σε παιδιά 7-9 ετών όταν αντιλαμβάνονται σύνθετα ή άγνωστα αντικείμενα. Έτσι, για παράδειγμα, οι μαθητές της πρώτης τάξης περιλαμβάνουν στην εικόνα της δασκάλας τους όχι μόνο το πρόσωπό της, το χρώμα των μαλλιών, το χτένισμα, τα μάτια, αλλά και το φόρεμα με το οποίο έρχεται στην τάξη, τα παπούτσια και την τσάντα της. Ακόμα δεν ξέρουν πώς να διαχωρίσουν το κύριο και το ουσιαστικό από τις λεπτομέρειες και τις λεπτομέρειες στο αντιληπτό αντικείμενο. Η εικόνα του αντικειμένου είναι «θολή», ασαφής και συγχωνευμένη (όχι διαφοροποιημένη).

Μέχρι τη σχολική ηλικία, ένα φυσιολογικά ανεπτυγμένο παιδί καταλαβαίνει καλά ότι μια εικόνα ή ένα σχέδιο είναι μια αντανάκλαση της πραγματικότητας. Επομένως, προσπαθεί να συσχετίσει πίνακες και σχέδια με την πραγματικότητα, να δει τι απεικονίζεται σε αυτά. Τα παιδιά της πρωτοβάθμιας σχολικής ηλικίας χρειάζονται πληροφορίες για τον κόσμο γύρω τους, μια αξιολόγηση των πράξεων των ηρώων.

Η ηλικία καθορίζει τα χαρακτηριστικά της αντίληψης. Συχνά τα παιδιά αναδεικνύουν τυχαίες λεπτομέρειες, ενώ δεν αντιλαμβάνονται το ουσιαστικό και σημαντικό. Οι νεότεροι μαθητές δεν ξέρουν ακόμα πώς να θεωρούν αντικείμενα. Για παράδειγμα, όταν στους μαθητές της πρώτης δημοτικού έδειξαν μια πολύχρωμη τρισδιάστατη εικόνα ενός σκίουρου, προειδοποιώντας ότι θα έπρεπε να τραβηχτεί από τη μνήμη, τα παιδιά, κρίνοντας από τις ερωτήσεις τους, δεν μπορούσαν να δουν το κύριο πράγμα: τι είδους ουρά κάνει ο σκίουρος έχει, τι χρώμα έχει το παλτό, τι σχήμα έχει το μάτι, έχει μουστάκι; Αλλά σε μια παρόμοια περίπτωση, εξετάζοντας το ομοίωμα, όλοι παρατήρησαν ότι ένα μεγάλο ατημέλητο σημείο κόλλας είχε στεγνώσει στο σταντ.

Η ψυχολογία των παιδιών της πρωτοβάθμιας σχολικής ηλικίας χαρακτηρίζεται από την επιθυμία για ανάπτυξη. Σε αυτό το στάδιο, το κύριο πράγμα για αυτόν είναι η προπόνηση. Προκειμένου η εκπαίδευση να είναι πιο αποτελεσματική, είναι απαραίτητο να απασχολήσει το παιδί, να το εμπλέξει σε αυτή τη διαδικασία. Δηλαδή, ο διασκεδαστικός χαρακτήρας της εικονογράφησης είναι ένα από τα συστατικά της επιτυχημένης ανάπτυξης του παιδιού, η οποία μπορεί να επιτευχθεί χάρη σε σωστά επιλεγμένες εικονογραφήσεις.

Η ποιότητα των εικονογραφήσεων έχει μεγάλη σημασία. Και όχι μόνο για τους μικρότερους μαθητές, αλλά για όλες τις άλλες ηλικίες. Στην εικονογράφηση, είναι σημαντικό να δείξετε μια συναισθηματική αρχή - είναι χαρακτηριστικό για τους νεότερους μαθητές να αντιδρούν έντονα στα γεγονότα και τα φαινόμενα που τους περιβάλλουν. Επιπλέον, είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι τα παιδιά αυτής της ηλικίας έχουν ήδη βασικές ιδέες για τη ζωή, επομένως οι εικονογραφήσεις μπορούν να μετακινηθούν από απλές μορφές σε πιο σύνθετες μορφές, να έχουν κάποιο μεταφορικό νόημα. Δηλαδή, ο καλλιτέχνης υποχωρεί από τον ρεαλισμό, οι μεταμορφώσεις, η υπερβολή αρμόζουν, αυτό που είναι χαρακτηριστικό του μοντερνισμού.

Ο εκδότης πρέπει να φροντίσει ώστε οι χαρακτήρες να είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στους αναγνώστες όσον αφορά την ηλικία, στο βαθμό που το επιτρέπει το περιεχόμενο του βιβλίου. Είναι σημαντικό για το παιδί να δει στην απεικόνιση αυτό που είναι κοντά του στο πνεύμα. Ο εικονογράφος έχει μια δύσκολη δουλειά να κάνει - να βουτήξει στον κόσμο των παιδιών, να νιώσει σαν παιδί.

Γυμνάσια και Λύκεια σχολική ηλικία.

Η ψυχολογία ενός εφήβου διαφέρει σημαντικά από τα χαρακτηριστικά της ψυχολογικής ανάπτυξης των νεότερων μαθητών. Οι έφηβοι περιλαμβάνουν μαθητές Γυμνασίου και Λυκείου. Χαρακτηρίζονται από καλλιτεχνική και εικονιστική γνώση του κόσμου.

Ιδιαιτερότητες:

• λαμβάνει χώρα η διαδικασία της γνωστικής ανάπτυξης.
• διαμορφωμένη σκέψη?
• Η ανάπτυξη της αυτογνωσίας συνεχίζεται.

Στο βιβλίο, πρώτα απ' όλα, αναζητούν απαντήσεις στα πιο πιεστικά προβλήματα. Πρώτα απ 'όλα, βασανίζονται από το ζήτημα της δομής του κόσμου, τη γνώση του δικού τους «εγώ». Ψάχνουν για το ιδανικό. Και αυτό το ιδανικό το βρίσκουν στο βιβλίο, σε έναν ξεχωριστό χαρακτήρα. Ενδιαφέρονται επίσης για την αυτοεπιβεβαίωση. Ανησυχίες για την αυτοεκτίμηση. Η επιθυμία των εφήβων να βρουν απαντήσεις σε προσωπικά προβλήματα που είναι σχετικά σε αυτήν την ηλικία απαιτεί τη σημασία του περιεχομένου τόσο του κειμένου όσο και των εικονογραφήσεων που μπορούν να το κάνουν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο.

Στη διαδικασία συσχέτισης του εαυτού του με τον ήρωα, ο έφηβος βάζει τον εαυτό του στη θέση του, σκέφτεται πώς θα ενεργούσε σε αυτή την κατάσταση. Κρατάει τον εαυτό του μέσα στα λεγόμενα όρια της ζωής του ήρωα. Και όσο πιο ρομαντικός είναι ο αγαπημένος χαρακτήρας, τόσο πιο έντονη είναι αυτή η στοργή και η επιθυμία να δοκιμάσεις την υπάρχουσα δελεαστική εικόνα.

Η κύρια δραστηριότητα της νοητικής ανάπτυξης είναι η «δραστηριότητα της επικοινωνίας». Συνίσταται στην οικοδόμηση σχέσεων με τα παιδιά της ηλικίας τους με βάση ορισμένα ηθικά και ηθικά πρότυπα που καθορίζουν τις ενέργειες των εφήβων. Η σφαίρα της κοινής ζωής με τους συντρόφους κατέχει ιδιαίτερη θέση στην εφηβεία. Επομένως, ο καλλιτέχνης, όπως και ο συγγραφέας του βιβλίου, πρέπει να αντιμετωπίσει ηθικά προβλήματα, ψυχολογικά προβλήματα. Και ο συντάκτης, με τη σειρά του, πρέπει να ελέγχει αυτές τις διαδικασίες. εικονογράφηση βιβλίου επιμελητής για παιδιά

Ο ρόλος της εικονογράφησης θεματικού-γνωστικού χαρακτήρα σε βιβλία για τη μέση και τη μέση σχολική ηλικία είναι αισθητά μειωμένος. Επομένως, η εκδοτική προετοιμασία των εικονογραφήσεων στο εικονιστικό της σύστημα προσεγγίζει την προετοιμασία εκείνων των βιβλίων που απευθύνονται σε έναν ενήλικα. Ο αριθμός των εικονογραφήσεων μειώνεται και το ίδιο το κείμενο κατέχει κυρίαρχη θέση.

Μια εικονογράφηση σε ένα βιβλίο για παιδιά όλων των ηλικιών διακρίνεται πρωτίστως από το γεγονός ότι πρέπει να έχει τη μέγιστη σαφήνεια στην ευθυγράμμιση του καλού και του κακού, η ευθύτητα της ηθικής και οι συγκεκριμένες συνδέσεις μεταξύ εικόνων και αντικειμένων είναι σημαντικές. Το παιδικό βιβλίο δημιουργήθηκε κυρίως ως μέσο διδακτικής και όχι ως μορφή τέχνης. Και αυτό το γεγονός δεν πρέπει να λησμονείται.

Ωστόσο, αυτό σε καμία περίπτωση δεν έρχεται σε αντίθεση με τις ιδιαιτερότητες της αισθητικής αγωγής των παιδιών. Η εικονογράφηση έχει αισθητική λειτουργία. Σε κάθε περίπτωση, η κατανόηση του ιδεολογικού περιεχομένου ενός βιβλίου περνά πάντα μέσα από μια συγκεκριμένη καλλιτεχνική εικόνα ή ένα σύστημα τέτοιων εικόνων. Κατά την ανάγνωση, το παιδί επικεντρώνεται, εκτός από τις πράξεις των χαρακτήρων, και στον ηθικό τους χαρακτήρα. Τον ενδιαφέρουν τα κίνητρα της συμπεριφοράς του χαρακτήρα, η ψυχολογία.

Πολύ συχνά, όταν διαβάζουν ένα βιβλίο, στα παιδιά αρέσει να συσχετίζονται με τον ήρωα, να συσχετίζουν τον χαρακτήρα τους με τον χαρακτήρα του χαρακτήρα. Μερικές φορές υπάρχει ένα αντίγραφο της συμπεριφοράς των χαρακτήρων που σας αρέσει. Το καθήκον του συντάκτη σε σχέση με αυτή την ιδιαιτερότητα της παιδοψυχολογίας είναι να επιλέξει μια κατάλληλη ενδεικτική σειρά που θα βοηθήσει το παιδί να ταυτιστεί με τον χαρακτήρα του έργου. Και εδώ πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι σε μια κατάσταση όπου το παιδί δεν μπορεί να διακρίνει τα χαρακτηριστικά του προσώπου του ήρωα του βιβλίου, το σχέδιο μπορεί να χάσει την ελκυστικότητά του γι 'αυτόν.

Μερικές φορές είναι δύσκολο για ένα παιδί να καθορίσει τη στάση του απέναντι στον ίδιο τον ήρωα, επειδή δεν μπορούν όλα να χωριστούν σε "καλά" και "κακά". Όταν οι λέξεις δεν επαρκούν για να μεταφέρουν τις συναισθηματικές εμπειρίες του συγγραφέα, μια κατάλληλη εικονογράφηση θα βοηθήσει τον αναγνώστη να κατανοήσει τα συναισθήματά του.

Ο A. V. Zaporozhets, στην έκθεσή του «Psychology of Perception of a Literary Work by a Preschool Child» στο Πανρωσικό Επιστημονικό Συνέδριο για την Προσχολική Αγωγή, επεσήμανε ότι «τα πρώτα βήματα που κάνει ένα παιδί προς την κατανόηση ενός έργου τέχνης μπορεί να έχει σημαντικό αντίκτυπο στη διαμόρφωση της προσωπικότητάς του, στην ηθική του ανάπτυξη. Υποστήριξε ότι «η μυθοπλασία οδηγεί το παιδί να συνειδητοποιήσει το ηθικό νόημα των ανθρώπινων πράξεων, βοηθά στην αποδοχή των ανώτερων κοινωνικών κινήτρων των ηρώων των έργων τέχνης».

Όλα είναι σημαντικά: πώς ο καλλιτέχνης μεταφέρει την ψυχολογική κατάσταση του ήρωα μέσα από εκφράσεις του προσώπου, χειρονομίες, στάσεις και το φόντο στο οποίο συμβαίνει αυτό. Το τοπίο, το εσωτερικό χρώμα βοηθά να αναδημιουργηθούν οι εικόνες φαντασίας των παιδιών στο μέγιστο βαθμό. Για παράδειγμα, στις εικονογραφήσεις του καλλιτέχνη και εκδότη παιδικών βιβλίων, Ilya Lapshin, οι σκηνές ήταν διαφορετικές. Θα μπορούσαν να απεικονίσουν το γλέντι των αγοριών, μια σκηνή στο παζάρι, ένα καραβάνι με καμήλες. Το κύριο καθήκον τους είναι να δώσουν στον αναγνώστη μια ώθηση να φανταστεί και να κατανοήσει καλύτερα το κείμενο.

Έτσι, η επιλογή των εικονογραφήσεων σε ένα παιδικό βιβλίο πραγματοποιείται ανάλογα με τη διεύθυνση του αναγνώστη - πρόκειται για διαφορετικές κατηγορίες αναγνωστών με έναν ειδικό τύπο αντίληψης, ο οποίος καθορίζεται από τα ηλικιακά χαρακτηριστικά των παιδιών. Υπό την επίδραση ενός έργου τέχνης, το παιδί αρχίζει να σχετίζεται με τα φαινόμενα της πραγματικότητας με έναν νέο τρόπο. Η εικονογράφηση των παιδικών εκδόσεων εξαρτάται από τα καθήκοντα εκπαίδευσης και ανατροφής, που επιλύονται σε μια δεδομένη περίοδο ανάπτυξης των παιδιών. Προκαλώντας το ενδιαφέρον για το βιβλίο, οι εικονογραφήσεις σε οπτικό επίπεδο ενισχύουν τη συναισθηματική επίδραση του έργου, αφήνοντας στο μυαλό την πνευματική και ηθική βάση, χωρίς την οποία είναι αδύνατη η επιτυχής ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού.

Εισαγωγή………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

Κεφάλαιο 1. Εισαγωγή στην εικονογράφηση βιβλίων……………………………………………………………………………….

Κεφάλαιο 2

κεφάλαιο 3

Συμπέρασμα……………………………………………………………………………….

Παραπομπές……………………………………………………….14

Εφαρμογή

Εισαγωγή

Με ένα παιδικό βιβλίο το μωρό συναντιέται στα πρώτα χρόνια της ζωής του. Το βιβλίο είναι ένα από τα πρώτα έργα τέχνης με τα οποία συναντιέται.

Το βιβλίο είναι ένα σύνθετο σύμπλεγμα λέξης τέχνης, τεχνικών εκτύπωσης και εικόνων (εικονογραφίες). Οι ρωσικές εικονογραφήσεις για παιδικά βιβλία έχουν πλούσιες παραδόσεις. Πολλές γενιές καλλιτεχνών αφιέρωσαν όλη τους τη ζωή σε αυτόν τον ευγενή σκοπό και δημιούργησαν βιβλία που έχουν γίνει ένα είδος προτύπων. E. D. Polenova, I. Ya. Bilibin, A. N. Benois, G. N. Narbut, V. A. Milashevsky, V. V. Lebedev, V. M. Konashevich, E. N. Charushin, E. M. Ο Ράτσεφ και άλλοι εικονογράφησαν βιβλία στα οποία ανατράφηκαν περισσότερες από μία γενιές.

Ο καλλιτέχνης έρχεται στο παιδί όταν ακόμα δεν μπορεί να μιλήσει και μαζί με τους γονείς του, με τον συγγραφέα ενός παιδικού βιβλίου, γίνεται ο πρώτος παιδαγωγός και δάσκαλος. Διαμορφώνει στα παιδιά αγάπη για την ομορφιά, υψηλή αισθητική, καλλιτεχνικό γούστο, αγάπη για την Πατρίδα. Ε.Α. Η Φλερίνα έγραψε ότι η εικόνα, ειδικά για τα μικρά παιδιά, είναι ένα εξαιρετικά σημαντικό παιδαγωγικό υλικό, πιο πειστικό και αιχμηρό από τη λέξη, λόγω της πραγματικής της ορατότητας.

Στα προσχολικά ιδρύματα, τα παιδιά εισάγονται στη μυθοπλασία, αλλά μέχρι στιγμής έχει δοθεί ελάχιστη προσοχή στην καλλιτεχνική εικονογράφηση. Χρησιμοποιείται κυρίως ως διδακτικό υλικό, ενώ η εικονογράφηση φέρει υψηλές καλλιτεχνικές εικόνες που δίνουν στο παιδί αξιακούς προσανατολισμούς ως προς το καλό και το κακό, την αλήθεια και το ψέμα κ.λπ.

Το κύριο καθήκον της εκπαίδευσης των παιδιών προσχολικής ηλικίας είναι η αρμονική ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού, η οποία συμβαίνει κατά τη διαδικασία εισαγωγής των παιδιών στον πλούτο του ανθρώπινου πολιτισμού, στην εμπειρία που έχουν συσσωρευτεί από τις προηγούμενες γενιές.
Κεφάλαιο 1

Η εξοικείωση με την εικονογράφηση βιβλίων παίζει ιδιαίτερο ρόλο στην ανάπτυξη της αντίληψης στα παιδιά. Συχνά οι εικόνες στα βιβλία είναι τα πρώτα έργα καλών τεχνών με τα οποία εξοικειώνεται ένα παιδί. Εξαρτάται από το πώς ο παιδαγωγός οργανώνει και διεξάγει αυτήν την εργασία εάν τα παιδιά θα αγαπήσουν αυτό το είδος καλών τεχνών.

Στη χώρα μας και στο εξωτερικό, τα έργα τέτοιων δασκάλων γραφικών βιβλίων όπως ο Yu.A. Vasnetsov, V.V. Lebedev, V.G. Suteev, V.M. Konashevich, E.I. Charushin, E.M. Rachev και άλλοι, περιλαμβάνονται στο χρυσό ταμείο εικονογράφησης για έργα παιδικής μυθοπλασίας. Η δημιουργικότητα των καλλιτεχνών διακρίνεται από υψηλές επαγγελματικές δεξιότητες, ευλαβική στάση στο είδος της εικονογράφησης βιβλίων για παιδιά και γνώση των ηλικιακών χαρακτηριστικών ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας. Οι ζωγραφιές τους, που έχουν ήδη γίνει κλασικά έργα γραφικών βιβλίων, μπορούν να χρησιμοποιηθούν ευρέως στη διδασκαλία παιδιών από δύο έως τεσσάρων ετών.

Επί του παρόντος, περιφερειακοί, περιφερειακοί και δημοκρατικοί εκδοτικοί οίκοι παράγουν αρκετά μεγάλο αριθμό παιδικών βιβλίων με εικονογράφηση ντόπιων καλλιτεχνών. Είναι πολύ σημαντικό ότι πολλά από τα σχέδια αντικατοπτρίζουν τις εθνικές παραδόσεις και το τοπικό χρώμα. Οι καλλιτέχνες ντύνουν τους ήρωες των παραμυθιών με λαϊκές φορεσιές, απεικονίζουν τη φύση πολύ γνωστή στα παιδιά. Για παράδειγμα, τα παιδιά που ζουν στην Καρελία θα ενδιαφέρονται για τις εικονογραφήσεις των T. και R. Yuf και τα παιδιά που ζουν στο Βορρά θα ενδιαφέρονται για εικονογραφήσεις του K. Ovchinnikov

Ταυτόχρονα, δεν μπορούμε να μην πούμε ότι ανάμεσα στα έργα των σύγχρονων εικονογράφων υπάρχουν ακόμη σχέδια που όχι μόνο δεν συμβάλλουν στην αισθητική ανάπτυξη των παιδιών, αλλά και τα βλάπτουν. Άσχημες μορφές, χοντροκομμένα χρώματα είναι χαρακτηριστικά για τέτοια έργα. Επομένως, η επιλογή των εικονογραφήσεων απαιτεί μια σοβαρή, στοχαστική προσέγγιση από τον δάσκαλο.

Ακολουθούν μερικές συμβουλές για τους εκπαιδευτικούς:

2. Στην εικονογράφηση, με τη βοήθεια διαφόρων εκφραστικών μέσων, θα πρέπει να αποδοθεί μια συγκεκριμένη διάθεση (εύθυμη, λυπημένη) και οι χαρακτήρες των χαρακτήρων (καλός, κακός). Για παράδειγμα, στην εικονογράφηση για το παιδικό ρίμα «A cat walks on a bench», ο καλλιτέχνης Yu. Vasnetsov, χρησιμοποιώντας χρώμα, καθώς και εκφραστικές και κατανοητές κινήσεις για τα παιδιά (η γάτα κρατά τη γάτα από τα πόδια και τα γατάκια χαρούμενα πηδήξτε γύρω τους), ο διακοσμητικός σχεδιασμός (όμορφα λουλούδια, ζωγραφισμένα σχέδια διακοσμούν τους τοίχους του δωματίου, τα παράθυρα, το κατάστημα) προκαλεί χαρά στα παιδιά, καθιστά σαφές ότι οι χαρακτήρες του είναι ευγενικοί και ζουν μαζί.

Πώς να μυήσετε τα παιδιά στην εικονογράφηση;

Είναι σημαντικό να θυμάστε ότι η εικονογράφηση ενός βιβλίου είναι ένα έργο καλών τεχνών και επομένως η μέθοδος εργασίας με παιδιά πρέπει να είναι διαφορετική από τη μέθοδο εργασίας σε μια εικόνα πλοκής.

Αρχικά, θα πρέπει να προσπαθήσετε να προκαλέσετε μια συναισθηματική ανταπόκριση στα παιδιά στο σχέδιο του καλλιτέχνη και στη συνέχεια να ακούσετε την αντίδρασή τους.

Εάν η εικονογράφηση δεν ενδιέφερε τα παιδιά ή τα παιδιά απλώς δεν κατάλαβαν το περιεχόμενό της, ένας ενήλικας έρχεται να τους βοηθήσει. Δείχνοντας ενδιαφέρον για το σχέδιο, θαυμασμό για την ικανότητα του καλλιτέχνη, ο παιδαγωγός, με τη συναισθηματική του αντίδραση, εφιστά για άλλη μια φορά την προσοχή των παιδιών στην εικονογράφηση, εξηγεί το περιεχόμενό της.

Λαμβάνοντας υπόψη αυτή ή εκείνη την εικονογράφηση με τα παιδιά, είναι επιτακτική ανάγκη να μάθετε ποιος από τους χαρακτήρες τους άρεσε περισσότερο. Δεν πρέπει να προσπαθείτε να διασφαλίσετε ότι τα παιδιά ηλικίας 2-3 ετών δίνουν απαραίτητα προφορική απάντηση. Το παιδί μπορεί να εκφράσει τη στάση του με χειρονομίες, εκφράσεις προσώπου κ.λπ.

Τα παιδιά μπορούν να ενδιαφέρονται για τα γραφικά των βιβλίων μόνο εάν εξετάζουν συστηματικά μαζί τους σχέδια που έγιναν από διαφορετικούς καλλιτέχνες για διάφορα έργα. Η εξέταση των εικονογραφήσεων μπορεί να συμπεριληφθεί σε μαθήματα για την ανάπτυξη του λόγου, της οπτικής δραστηριότητας, καθώς και της μουσικής.

Κεφάλαιο 2. Χαρακτηριστικά της αντίληψης των παιδιών για την εικονογράφηση βιβλίων.

Τα πρώτα βιβλία με φωτεινές, όμορφες εικονογραφήσεις καλλιτεχνών ανοίγουν ένα παράθυρο στο παιδί στον κόσμο των ζωντανών εικόνων, στον κόσμο της φαντασίας. Ένα μικρό παιδί αντιδρά συναισθηματικά όταν βλέπει πολύχρωμες εικονογραφήσεις, πιέζει ένα βιβλίο για τον εαυτό του, χαϊδεύει την εικόνα της εικόνας με το χέρι του και μιλά στον χαρακτήρα που σχεδίασε ο καλλιτέχνης σαν να είναι ζωντανός.

Αυτή είναι η μεγάλη δύναμη της επιρροής των γραφικών στο παιδί. Είναι συγκεκριμένο, προσιτό, κατανοητό στα παιδιά προσχολικής ηλικίας και έχει τεράστιο εκπαιδευτικό αντίκτυπο σε αυτά. Β.Μ. Ο Teplov, χαρακτηρίζοντας τις ιδιαιτερότητες της αντίληψης των έργων τέχνης, γράφει ότι αν η επιστημονική παρατήρηση μερικές φορές ονομάζεται «σκεπτόμενη αντίληψη», τότε η αντίληψη της τέχνης είναι «συναισθηματική».

Ψυχολόγοι, ιστορικοί τέχνης, δάσκαλοι σημείωσαν την πρωτοτυπία της αντίληψης των παιδιών για γραφικές εικόνες: προσελκύονται από ένα πολύχρωμο σχέδιο και με την ηλικία δίνουν μεγαλύτερη προτίμηση στον πραγματικό χρωματισμό, το ίδιο σημειώνεται και όσον αφορά τις απαιτήσεις των παιδιών για ρεαλισμό σε μορφές εικόνας.

Στα ανώτερα ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑτα παιδιά έχουν αρνητική στάση απέναντι στη συμβατικότητα της μορφής. Η αντίληψη των έργων γραφικής τέχνης μπορεί να φτάσει σε διάφορους βαθμούς πολυπλοκότητας και πληρότητας. Εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την ετοιμότητα ενός ατόμου, από τη φύση της αισθητικής του εμπειρίας, το εύρος των ενδιαφερόντων, την ψυχολογική του κατάσταση. Αλλά κυρίως εξαρτάται από το ίδιο το έργο τέχνης, το καλλιτεχνικό του περιεχόμενο, τις ιδέες του. Τα συναισθήματα που εκφράζει.

Κοιτάζοντας την απεικόνιση, τα παιδιά προσχολικής ηλικίας όχι μόνο ανταποκρίνονται συναισθηματικά στο χρώμα και το σχήμα, αλλά και κατανοούν αυτό που απεικονίζεται. Τα μέσα καλλιτεχνικής και παραστατικής εκφραστικότητας (γραμμή, σχήμα, χρώμα, σύνθεση) βοηθούν τα παιδιά να αναγνωρίσουν το περιεχόμενο της εικόνας. Αντιλαμβάνονται συναισθηματικά την εικόνα, δείχνουν την επιθυμία να ξαναδούν την εικόνα.

Μελέτες (T.A. Repina, E.A. Bondarenko, E.Sh. Reshko, V.Ya. Kionov) έδειξαν ότι τα παιδιά είναι σε θέση να συσχετίσουν το σχέδιο, το χρώμα, το σχήμα με τα χαρακτηριστικά της εικόνας. Το σχέδιο είναι ο σημαντικότερος παράγοντας για τη δημιουργία της σχέσης του παιδιού με τους χαρακτήρες του έργου (ιστορία, παραμύθι).

Το κύριο πράγμα για την κατανόηση του περιεχομένου της δράσης στο σχήμα για παιδιά 3-4 ετών είναι το αντικείμενο με το οποίο το άτομο εκτελεί τη δράση και για παιδιά 5-7 ετών - η στάση του εικονιζόμενου ατόμου και διάφορα συνθετικές μέθοδοι μεταφοράς κίνησης. Τα αντικείμενα που μειώνονται προοπτικά στο σχήμα θεωρούνται από τα μικρότερα παιδιά προσχολικής ηλικίας ως μικρά στην πραγματικότητα και μόνο στην ηλικία των 5-6 ετών αρχίζουν να κατανοούν τη μείωση ενός απομακρυσμένου αντικειμένου (πιο κοντά - πιο μακριά).

Η εικονογράφηση είναι ένα καλλιτεχνικό εργαλείο που βοηθά στην καλύτερη αντίληψη της λογοτεχνικής εικόνας, χάρη στην ικανότητα του καλλιτέχνη να μεταδίδει οπτικά, εκφραστικά, προσιτή, συναισθηματικά την ιδέα του έργου. Η καλλιτεχνική εικόνα στην εικονογράφηση γίνεται αντιληπτή από τα παιδιά ενεργά, συναισθηματικά.

Με τις κινήσεις, τις χειρονομίες τους, τα παιδιά προσχολικής ηλικίας μιμούνται συχνά χαρακτήρες, εξετάζουν με περιέργεια μια ασυνήθιστη πόζα, έκφραση προσώπου ενός ατόμου. Το σχήμα, ο τρόπος σχεδίασης επηρεάζουν τη φύση της αντίληψης, το βάθος των παρατηρήσεων. Ένα φωτεινό δυναμικό σχέδιο χωρίς ακατάστατες λεπτομέρειες, χωρίς έντονη απόκλιση από την πραγματικότητα είναι πιο προσιτό στην αντίληψη των παιδιών 5-7 ετών.

Προκειμένου η καλλιτεχνική εικόνα να είναι κατανοητή, ενδιαφέρουσα, διασκεδαστική για το παιδί, ο καλλιτέχνης επιλέγει τα κατάλληλα μέσα έκφρασης που χαρακτηρίζουν τους χαρακτήρες - σχέδιο, χρώμα, σύνθεση, η ιδιόμορφη χρήση των οποίων καθορίζει το ατομικό δημιουργικό στυλ του καλλιτέχνη. Σε σχέση με αυτά τα χαρακτηριστικά, απαιτείται η δημιουργία κατανοητών, προσιτών και ταυτόχρονα γραφικών εικόνων υψηλής καλλιτεχνικής απόδοσης.

Τέτοια έργα γραφικών βιβλίων δημιουργήθηκαν από τον V.M. Konashevich, V.V. Lebedev, A.F. Pakhomov, E.I. Charushin, Yu.A. Vasnetsov, E.M. Rachev, οι οποίοι με τη δημιουργικότητά τους συμβάλλουν στη διαμόρφωση της αισθητικής αντίληψης στα παιδιά. Ωστόσο, εάν τα παιδιά δεν μάθουν να αντιλαμβάνονται τη γραφική «γλώσσα», οι τεράστιες ευκαιρίες για τη διαμόρφωση μιας αισθητικής αντίληψης των εικονογραφήσεων μπορεί να μην πραγματοποιηθούν.

Από την άλλη πλευρά, η οπτική δημιουργικότητα των παιδιών δεν θα λάβει κίνητρο για ανάπτυξη, καθώς τα παιδιά στις ζωγραφιές τους χρησιμοποιούν τα ίδια μέσα με τους καλλιτέχνες (φόρμα, γραμμή, χρώμα, σύνθεση). Αντιλαμβανόμενος τις εικονογραφήσεις, το παιδί συμμετέχει νοητικά στις ενέργειες των χαρακτήρων που απεικονίζονται πάνω τους, βιώνει τις χαρές και τις λύπες τους. Εκφράζει ξεκάθαρα και άμεσα τα συναισθήματά του σε παρατηρήσεις, χειρονομίες, εκφράσεις του προσώπου. Ανάλογα με το περιεχόμενο της εικόνας, τα παιδιά είτε γελούν χαρούμενα είτε γίνονται σοβαρά και συγκεντρωμένα.

Εικονογραφήσεις για παραμύθια, όπου η πραγματικότητα δίνεται σε συνδυασμό με φανταστικές εικόνες που απεικονίζονται με πολύχρωμο, ασυνήθιστο τρόπο, τα παιδιά αντιλαμβάνονται συναισθηματικά, κοιτάζουν με ενδιαφέρον παλιούς πύργους, κοστούμια, σχέδια, είδη σπιτιού.

Εικονογραφήσεις όπου οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν τεχνικές υπό όρους, παραμορφώνουν τη φόρμα, παραβιάζουν κατάφωρα τη σύνθεση του σχεδίου, τα παιδιά απορρίπτουν, εκφράζουν δυσαρέσκεια ("αυτό είναι άσχημο", "δεν μου αρέσει", "είναι άσχημα ζωγραφισμένο", "εγώ" δεν μου αρέσουν τέτοιες φωτογραφίες», κ.λπ.). Όταν οι εικονογραφήσεις προκαλούν ενδιαφέρον, τα παιδιά δείχνουν την επιθυμία να πουν, περιγράφουν αυτό που φαίνεται στην εικόνα. Τα παιδιά αγαπούν ιδιαίτερα τις εικονογραφήσεις σε βιβλία για ζώα, προτιμούν σχέδια που απεικονίζουν ζώα, στα οποία μεταφέρεται η πλήρης ομοιότητα ("σαν αληθινή", "αληθινή", "δυστριχωτό").

Η εικονογράφηση ως είδος τέχνης συνδέεται στενά με το βιβλίο. Η ικανότητα να το αντιλαμβάνεσαι σε ενότητα με το κείμενο είναι ένας από τους δείκτες της αισθητικής αντίληψης, καθώς μια γραφική εικόνα καθιστά δυνατή την προβολή και κατανόηση του περιεχομένου ενός ποιήματος, ιστορίας ή παραμυθιού. Δεν είναι τυχαίο ότι τα παιδιά επιλέγουν βιβλία με εικονογράφηση και προσπαθούν να «διαβάσουν» με τη βοήθειά τους.

Η αισθητική αντίληψη της εικονογράφησης εκδηλώνεται στην ικανότητα του παιδιού να περιγράφει την εικονιζόμενη δράση, να κατανοεί τη σχέση μεταξύ των χαρακτήρων, των ηρώων του έργου. Η σημασία της εικονογράφησης σε ένα παιδικό βιβλίο θα πρέπει να εκτιμηθεί ιδιαίτερα, καθώς με την εξέτασή της ξεκινά ένα άλλο στάδιο στη γνώση του περιβάλλοντος, τα παιδιά ακολουθούν πρόθυμα τον καλλιτέχνη σε έναν νέο κόσμο ζωντανών εικόνων, μυθοπλασίας, ενός συνδυασμού του πραγματικού και του μυθικού. . Εντάσσονται σε αυτή τη διαδικασία με ενδιαφέρον, σε αυτό το παιχνίδι φαντασίας και φαντασίας.

Ένας εικονογράφος θα πρέπει να μπορεί να μιλάει με τα παιδιά σε μια απλή, σαφή και εξαιρετικά ειλικρινή «γλώσσα».

κεφάλαιο 3

Προκειμένου να πραγματοποιηθεί σωστά η παιδαγωγική εργασία για να εξοικειωθούν τα παιδιά με τα γραφικά των βιβλίων ως έργο τέχνης, ο δάσκαλος θα πρέπει να έχει κάποια ιδέα για το πώς η εικονογράφηση επηρεάζει την κατανόηση των παιδιών του λογοτεχνικού κειμένου του βιβλίου και τις ιδιαιτερότητες της αντίληψης των γραφικών του βιβλίου από παιδιά διαφορετικών ηλικιακών ομάδων.

Ένα λογοτεχνικό έργο και μια εικονογράφηση γίνονται αντιληπτά από τα παιδιά ως ενότητα (R.I. Zhukovskaya, V.A. Ezikeeva, R.I. Chudnova, κ.λπ.). Μόνο με βάση την αλληλεπίδραση της οπτικής και της αντίληψης του λόγου είναι δυνατή η κατανόηση του περιεχομένου ολόκληρου του βιβλίου .

Μελέτες που διεξήγαγαν οι V.A. Ezikeyeva και T.A. Repina επιβεβαιώνουν ότι η καλλιτεχνική εικονογράφηση έχει μεγάλη επίδραση στην κατανόηση του κειμένου από τα παιδιά σε όλη την προσχολική ηλικία. Αυτή η επιρροή είναι πιο έντονη στα πρώτα χρόνια της προσχολικής ηλικίας. Στο μέλλον, μειώνεται και ο ρόλος του ίδιου του κειμένου αυξάνεται, γεγονός που υποδηλώνει σημαντικές αλλαγές στην αναλογία των συστημάτων σηματοδότησης του παιδιού.

Ο ρόλος της εικονογράφησης στην κατανόηση του κειμένου στα αρχικά στάδια της ανάπτυξης του παιδιού είναι όχι μόνο πιο σημαντικός, αλλά και ποιοτικά διαφορετικός από αυτό που παρατηρείται στα μεγαλύτερα παιδιά. Για ένα μικρό παιδί, ένα σχέδιο δεν εκτελεί μια βοηθητική, καθαρά εικονογραφική λειτουργία, αλλά παίζει το ρόλο του κύριου υλικού, ελλείψει του οποίου το παιδί συχνά δεν μπορεί να κατανοήσει ένα έργο τέχνης. Οι λέξεις του κειμένου χρησιμεύουν ως ένδειξη στο μικρό παιδί των πράξεων και των περιστάσεων που πρέπει να ακολουθήσει οπτικά βήμα προς βήμα, λαμβάνοντας υπόψη την αντίστοιχη εικόνα. Σε αυτό το στάδιο ανάπτυξης, το σχέδιο αντιπροσωπεύει την ίδια την πραγματικότητα για το παιδί, η οποία δεν μπορεί να αντικατασταθεί από μια λεκτική περιγραφή.

Στο μέλλον, οι λέξεις του κειμένου αρχίζουν να προκαλούν τους απαραίτητους συνειρμούς στο παιδί ακόμη και χωρίς τη βοήθεια οπτικής βάσης. Τα μεγαλύτερα παιδιά αρχίζουν να κατανοούν την πλοκή ενός παραμυθιού ή μιας απλής ιστορίας χωρίς τη βοήθεια εικονογραφήσεων. Ωστόσο, η κατανόηση του πιο σύνθετου περιεχομένου - του εσωτερικού νοήματος του έργου, της κοινωνικής σημασίας των πράξεων των χαρακτήρων, του ηθικού νοήματος της συμπεριφοράς τους - παρουσιάζει μεγάλες δυσκολίες για το παιδί. Στην υπέρβαση αυτών των δυσκολιών, η εικονογράφηση αρχίζει και πάλι να παίζει σημαντικό ρόλο: για να κατανοήσει τις πιο δύσκολες στιγμές του κειμένου, το παιδί πρέπει να μπορεί να στραφεί σε μια οπτική εικόνα και να ανιχνεύσει σε αυτήν εκείνες τις ενέργειες, τις σχέσεις των χαρακτήρων στις οποίες αποκαλύπτεται πιο ξεκάθαρα το εσωτερικό νόημα.

συμπέρασμα

Η μελέτη της ψυχολογικής και παιδαγωγικής βιβλιογραφίας έδειξε ότι η ανάπτυξη συνθέσεων πλοκής στα παιδικά σχέδια, η υπέρβαση των στερεοτύπων είναι ένα από τα σημαντικά καθήκοντα της διδασκαλίας του σχεδίου στην προσχολική ηλικία.

Μέθοδοι που βοηθούν στην ολοκλήρωση αυτής της εργασίας είναι: παρατήρηση, εξέταση, εξέταση ζωγραφικής και εικονογράφησης βιβλίων, η μέθοδος των δημιουργικών εργασιών.

Οι εικονογραφήσεις για λογοτεχνικά έργα διαφορετικών καλλιτεχνών δίνουν μια ιδέα για τη μεταβλητότητα των εικόνων, διευρύνουν το φάσμα των ιδεών και σε κάποιο βαθμό διεγείρουν τη δημιουργικότητα των παιδιών.

Η γνωριμία των παιδιών με παραμυθένιες εικόνες είναι μια από τις σημαντικές πτυχές της εργασίας που στοχεύει στην ανάπτυξη των καλών τεχνών των παιδιών.

Είναι απαραίτητο να εισαγάγετε τα παιδιά σε ένα λογοτεχνικό έργο, τραβώντας την προσοχή των παιδιών σε μια ασυνήθιστη εικόνα και, στη συνέχεια, στην τάξη, να επιστρέψετε σε αυτό, προσκαλώντας τα παιδιά να σχεδιάσουν μια πλοκή παραμυθιού. Η εξέταση των εικονογραφήσεων σε αυτή την περίπτωση θα πρέπει να προηγείται του μαθήματος.

Έχει αναπτυχθεί μια σειρά μαθημάτων για την εξοικείωση των παιδιών προσχολικής ηλικίας με έργα μυθοπλασίας και γραφικά βιβλίων.

Το σχέδιο για τα παιδιά είναι μια οργανική ανάγκη, ένα κανάλι μέσα από το οποίο μπορεί να αποκαλυφθεί και να πραγματοποιηθεί στο υλικό η εσωτερική ζωή της παιδικής ψυχής. Τα μαθήματα καλών τεχνών περιέχουν μεγάλες ευκαιρίες για την ολοκληρωμένη ανάπτυξη του παιδιού - νοητική, συναισθηματική, αισθητική, κινητική, εργασία. Ως αποτέλεσμα του συστηματικού σχεδίου, διαμορφώνεται η φαντασία και η μνήμη, αναπτύσσονται οι λεπτές κινητικές δεξιότητες του χεριού και η σχετική σκέψη και ομιλία. Ζωγραφίζοντας, το παιδί αναλύει συνεχώς, συγκρίνει, γενικεύει, αφαιρεί - και αυτό διαμορφώνει επίσης τη σκέψη του, ξυπνά συνειρμικές συνδέσεις.

Βιβλιογραφία

1. Γκριγκόριεβα Γ.Γ. Η ανάπτυξη ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας στην οπτική δραστηριότητα:

Εγχειρίδιο για μαθητές τριτοβάθμιας εκπαίδευσης Εκπαιδευτικά ιδρύματα. - Μ .: Ακαδημία, 2000., 300s.

2. Grigorieva G.G. Οπτική δραστηριότητα παιδιού προσχολικής ηλικίας. - Μ., 1999., 220s.

3. Dekhterev B. Εικονογράφηση - ένα έργο τέχνης // Παιδική λογοτεχνία. - 1969. - Νο. 4.- S. 77-84.

4. Dekhterev B. Γνώση του κόσμου και εικονογράφηση // Παιδική λογοτεχνία. - 1972. - Νο. 3. - Σ. 56-63.

5. Ezikeeva V.A. Ενδεικτικό υλικό για την παιδική τέχνη. - Μ., 1973., 115σ.

6. Zubareva N.M. Παιδιά και καλές τέχνες. - Μ., 1968., 187s.

7. Kazakova T.G. Εικαστική δραστηριότητα και καλλιτεχνική ανάπτυξη παιδιών προσχολικής ηλικίας. - Μ .: Παιδαγωγική, 1983., 206s.

8. Kosminskaya V.B., Khalezova N.B. Βασικές αρχές των καλών τεχνών και μέθοδοι σκηνοθεσίας της εικαστικής δραστηριότητας των παιδιών: Ένα εγχειρίδιο για φοιτητές παιδαγωγικών ιδρυμάτων. Μ.: Διαφωτισμός, 1981, 323s.

9. Kotova I. Σχετικά με ορισμένα χαρακτηριστικά της αντίληψης των εικονογραφήσεων από νεότερα παιδιά προσχολικής ηλικίας // Προσχολική εκπαίδευση, - 1973. - Αρ. 2.- Σελ. 47-54.

10. Kudryavtseva L.S. Καλλιτέχνες Παιδικού Βιβλίου: Εγχειρίδιο για μαθητές Μέσης και Ανώτερης Παιδαγωγικής Εκπαίδευσης. - Μ .: Εκδοτικό Κέντρο "Ακαδημία", 1998., 240s.

11. Kurochkina N.A. Τα παιδιά για τα γραφικά των βιβλίων. - Αγία Πετρούπολη: CHILDHOOD-PRESS, 2005., 185σ.

12. Mukhina V.S. Παιδοψυχολογία. - Μ .: Διαφωτισμός, 1985., 340s

Εφαρμογή

Κεφάλαιο 4

4.1. Καθήκοντα και μεθοδολογία του πειράματος

Σε μια σειρά από έργα ψυχολόγων και παιδαγωγών, αναλύονται τα χαρακτηριστικά της αντίληψης των εικονογραφήσεων σε ένα παιδικό βιβλίο από παιδιά διαφορετικών ηλικιακών ομάδων. Τα μικρά παιδιά προτιμούν τον χρωματισμό των αντικειμένων, ορισμένα αντικείμενα καλλιτεχνικής εκφραστικότητας προκαλούν παρανόηση του απεικονιζόμενου (ατελές, σκιαγραφία, μεταφορά όγκου σκοτεινό σημείο, σύνθετες γωνίες, έντονη παραμόρφωση του αντικειμένου, σύνθετες προοπτικές). Οι σχηματικές εικόνες δεν ικανοποιούν ούτε τα μικρότερα ούτε τα μεγαλύτερα παιδιά: τα παιδιά θέλουν να δουν στην εικόνα όλα τα βασικά χαρακτηριστικά του αντικειμένου.

Ένας από τους δείκτες της καλλιτεχνικής αντίληψης είναι η ικανότητα κατανόησης της εκφραστικότητας της εικόνας, του χαρακτηριστικού που της δίνει ο καλλιτέχνης. Εάν δεν γίνεται ειδική δουλειά με τα παιδιά, τότε έχουν ένα αδύναμο, μονόπλευρο ενδιαφέρον για την εικονογράφηση σε βιβλία: η εικονογράφηση είναι γι 'αυτούς μόνο ένα μέσο ανάκλησης ενός βιβλίου και μόνο λίγα παιδιά, όταν τους ζητηθεί από έναν ενήλικα, δίνουν προσοχή στα εκφραστικά μέσα των γραφικών βιβλίων.

Θέτουμε τις ακόλουθες εργασίες για την πειραματική μελέτη:

1. Να μελετήσει τα χαρακτηριστικά της αντίληψης των εικονογραφήσεων από παιδιά μεγαλύτερης προσχολικής ηλικίας.

2. Εκτέλεση εργασιών που αποσκοπούν στον εμπλουτισμό της καλλιτεχνικής εμπειρίας των παιδιών με την εξοικείωση με το έργο των εικονογράφων, με λογοτεχνικά έργα και την εξέταση εικονογραφήσεων.

3. Αναπτύξτε μια σειρά από μαθήματα που μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε πρακτική εργασία.

Η μελέτη διεξήχθη στο MOBU "Gymnasium No. 1" στο Minusinsk τον Μάρτιο του 2010. Στο πείραμα συμμετείχαν 11 παιδιά της προπαρασκευαστικής ομάδας.

4.2. Καλλιτεχνική αντίληψη της εικονογράφησης από παιδιά προσχολικής ηλικίας

Κατά τη διάρκεια του πειράματος εξακρίβωσης, υποβάλαμε τα ακόλουθα κριτήρια για την αξιολόγηση των ζωγραφιών των παιδιών και των επιπέδων ανάπτυξης των οπτικών δεξιοτήτων:

1. Διαρκές ενδιαφέρον, αφοσίωση, επιθυμία να κοιτάξουμε εικονογραφήσεις. Συναισθηματική ανταπόκριση στην καλλιτεχνική εικόνα, ενσυναίσθηση για τον ήρωα, συσχέτιση των συναισθημάτων του με τα δικά του.

2. Σωστή συσχέτιση της εικονογράφησης με το κείμενο και το είδος αυτού του λογοτεχνικού έργου. Κατανόηση της ενότητας του περιεχομένου και των μέσων καλλιτεχνικής εκφραστικότητας των γραφικών βιβλίων: ένα σχέδιο που μεταφέρει τη φύση της εικόνας (με τη βοήθεια γραμμών, εγκεφαλικών επεισοδίων, κηλίδων, εικόνα αντικειμένου, ζώου, προσώπου, στάση, κίνηση, χειρονομίες , μεταφέρονται εκφράσεις προσώπου). χρώμα - συνοχή χρώματος ως μέσο μετάδοσης της διάθεσης των χαρακτήρων, της εποχής ή της ώρας της ημέρας, δίνοντας έμφαση στο κύριο πράγμα. συνθέσεις - χτίζοντας τόσο τη διάταξη του βιβλίου όσο και την εικόνα σε κάθε σελίδα, τονίζοντας το κύριο πράγμα. Κατανόηση των χαρακτηριστικών των εκφραστικών μέσων που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης, ανάλογα με το είδος και το ύφος ενός λογοτεχνικού έργου. Όραμα ενός ατομικού δημιουργικού τρόπου της εικόνας.

3. Ιδέες για τη γραφική παράσταση των βιβλίων, τα χαρακτηριστικά της (σύνδεση με το κείμενο), τη γνώση των μέσων καλλιτεχνικής έκφρασης, τα ονόματα των εικονογράφων και των βιβλίων που εικονογράφησαν, μια θεώρηση του δημιουργικού τους τρόπου. Ιδέες για τη δημιουργική διαδικασία δημιουργίας σχεδίου για ένα βιβλίο. Ανεξάρτητες, βασισμένες σε στοιχεία αισθητικές κρίσεις για τα πλεονεκτήματα της καλλιτεχνικής εικονογράφησης.

Σύμφωνα με αυτούς τους δείκτες, προσδιορίσαμε τα επίπεδα της καλλιτεχνικής αντίληψης των παιδιών για την εικονογράφηση βιβλίων.

Υψηλό επίπεδο (III) - συνεπάγεται την παρουσία όλων των δεικτών.

Ενδιάμεσο επίπεδο (ΙΙ) - τα παιδιά έχουν συναισθηματική στάση απέναντι στην εικονογράφηση, απολαμβάνουν οικείες εικονογραφήσεις, κατανοούν το περιεχόμενο της εικονογράφησης, το συσχετίζουν με το κείμενο. Γνωρίζουν ορισμένα εκφραστικά μέσα: σχέδιο (στάση, κίνηση, χειρονομίες, μερικές φορές εκφράσεις του προσώπου). διακοσμητικό χρώμα. Κατανοούν τη συναισθηματική κατάσταση των χαρακτήρων (χαρούμενοι, γελούν, κλαίνε, φοβισμένοι κ.λπ.), μερικές φορές - τον χαρακτήρα του χαρακτήρα (κακός λύκος, πονηρή αλεπού), εάν μεταφέρονται ζωντανά από τον καλλιτέχνη ή οι καταστάσεις είναι ξεκάθαρες και οικεία, ή απεικονίζονται αντικείμενα που ξεκαθαρίζουν τον χαρακτήρα (μια αρκούδα έχει ένα ραβδί κ.λπ.). Βλέπουν τη χωρική κατασκευή της εικόνας στη σελίδα, απαριθμούν τα αντικείμενα και επισημαίνουν το κύριο. Υπάρχουν ιδέες για την εικονογράφηση, τον σκοπό της στο βιβλίο. Τα παιδιά μπορούν να εκφράσουν μια αισθητική εκτίμηση των απεικονιζόμενων, αν και όχι διευρυμένη.

Χαμηλό επίπεδο (Ι). Δεν υπάρχει ενδιαφέρον για την εικονογράφηση, ή είναι ασταθής, επιφανειακή. Δεν υπάρχει συναισθηματική αντίδραση. Τα παιδιά μπορούν να συσχετίσουν μόνο γνώριμες εικονογραφήσεις με ένα οικείο βιβλίο. Κατά την αντίληψη των εικόνων, ξεφεύγουν από τις λεπτομέρειες της λίστας, χωρίς να τονίζουν το ουσιώδες. Δεν συσχετίζουν τα εκφραστικά μέσα με το νόημα του εικονιζόμενου, με το περιεχόμενο. Από τα εκφραστικά μέσα βλέπουν ένα ή δύο (ένα σχέδιο - μια δράση, μια χειρονομία, ένα χαρακτηριστικό χρώμα - σπάνια παρατηρείται, δεν προσέχουν τη σύνθεση). Δεν υπάρχει ιδέα για την εικονογράφηση, τον σκοπό της. Δεν εκφράζουν τις δικές τους κρίσεις ή οι δηλώσεις είναι καταστασιακής φύσης.

Το στάδιο εξακρίβωσης του πειράματος αποτελούνταν από 2 συνεδρίες.

Ο σκοπός του σταδίου διαπίστωσης είναι να προσδιορίσει το αρχικό επίπεδο ανάπτυξης των συνθέσεων πλοκής σε παιδικά σχέδια, την πρωτοτυπία της εικόνας. Στο 1ο μάθημα ζητήθηκε από τα παιδιά να εντοπίσουν τα εκφραστικά μέσα στα έργα του εικονογράφου Y. Vasnetsov. Αποδείχθηκε ότι από όλα τα εκφραστικά μέσα που χρησιμοποίησε ο καλλιτέχνης, το μεγαλύτερο μέρος των παιδιών σημείωσε μόνο τη δράση του χαρακτήρα (τρέξιμο, κάθισμα, ορθοστασία κ.λπ.) Οι χειρονομίες, η στάση, οι εκφράσεις του προσώπου τις περισσότερες φορές περνούσαν απαρατήρητες. Τα παιδιά τους φώναζαν μόνο αν τους παρουσιάζονταν έντονα. Το χρώμα ονομαζόταν όταν είχε μια διακοσμητική, διακοσμητική λειτουργία. η συνθετική δομή αποκαλύφθηκε πιο συχνά σε μία σελίδα· δεν παρατηρήθηκε η κατανόηση της διάταξης του βιβλίου στο σύνολό του.

Τα αποτελέσματα της ανάλυσης των απαντήσεων των παιδιών παρουσιάζονται στο Διάγραμμα Νο. 1.

Διάγραμμα Νο. 1

Ως αποτέλεσμα της ανάλυσης των απαντήσεων των παιδιών:

χαμηλό επίπεδο - 8 παιδιά.

μέσο επίπεδο - 3 παιδιά.

υψηλό επίπεδο- Οχι.

Στο δεύτερο μάθημα, προσφέραμε στα παιδιά μια άλλη εργασία - να σχεδιάσουν μια σύνθεση πλοκής με θέμα το ρωσικό λαϊκό παραμύθι "Gingerbread Man" στην επεξεργασία του A.N. Tolstoy. καλλιτέχνης E. Rachev. Εκδόθηκε το 1969, Μόσχα. Ένα τέτοιο έργο, κατά τη γνώμη μας, περιλαμβάνει τη χρήση όλων των εκφραστικών μέσων που είναι γνωστά στα παιδιά, τη δημιουργία μιας ασυνήθιστης, σε αντίθεση με άλλες, σύνθεσης πλοκής.

Έχοντας ολοκληρώσει την εργασία, τα παιδιά εξακολουθούσαν να μην μπορούν να προσδιορίσουν τα κύρια μέσα έκφρασης και επομένως οι συνθέσεις πλοκής τους ήταν στερεότυπες, όχι φωτεινές και όχι εντυπωσιακές. Τα παιδιά δεν μπορούσαν να συγκρίνουν τα μεγέθη των ηρώων του παραμυθιού. Για παράδειγμα: ένας μελόψωμο είναι μεγάλος, ένας λαγός είναι μικρός.

Τα αποτελέσματα της ανάλυσης των σχεδίων παρουσιάζονται στο γράφημα Νο. 2.

Πρόγραμμα αριθμός 2.

Ως αποτέλεσμα της ανάλυσης των σχεδίων:

χαμηλό επίπεδο - 5 σχέδια.

ενδιάμεσο επίπεδο - 6 σχέδια.

υψηλού επιπέδου αρ.

Για να μάθουμε τις ιδέες των παιδιών για τα εκφραστικά μέσα της σύνθεσης της πλοκής, κάναμε μια συζήτηση. Έγιναν ερωτήσεις στα παιδιά: Σε τι διαφέρουν οι χαρακτήρες των παραμυθιών από τους πραγματικούς; Ποιο είναι το χρώμα της κάθε εποχής; Ποια εκφραστικά μέσα θα χρησιμοποιήσουν τα παιδιά όταν σχεδιάζουν μια εικόνα που αποδίδει τον χαρακτήρα της εικόνας Τα παιδιά είπαν ότι οι χαρακτήρες των παραμυθιών (ζώα) μπορούν να μιλήσουν, αλλά οι πραγματικοί όχι. Σε ένα παραμύθι, οι χαρακτήρες μπορούν να μιλήσουν στα ζώα, αλλά στην πραγματική ζωή δεν μπορούν. Τα παιδιά δυσκολεύτηκαν να απαντήσουν στο ερώτημα ποιο χρώμα είναι διαφορετικό κάθε εποχή του χρόνου και τα παιδιά δεν μπορούσαν να απαντήσουν καθόλου στην τρίτη ερώτηση.

Έτσι, μπορούμε να συμπεράνουμε: Η αλλαγή της αποστολής της εικόνας δεν ενθαρρύνει τα παιδιά να αναζητήσουν μια νέα, πρωτότυπη εικόνα. Τα παιδιά προσθέτουν μόνο νέες λεπτομέρειες στις έτοιμες εικόνες. Η αδυναμία δημιουργίας φανταστικών εικόνων μπορεί να εξηγηθεί από την ανεπαρκή καλλιτεχνική εμπειρία των παιδιών, την απροσεξία των δασκάλων σε αυτές τις εικόνες.

ΤΜΗΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ

ΚΡΑΤΙΚΟΥ ΠΡΟΫΠΟΛΟΓΙΣΜΟΥ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ ΔΕΥΤΕΡΟΒΑΘΜΙΑΣ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ

ΠΟΛΗ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΟ ΚΟΛΛΕΓΙΟ №10

Μαθήματα Παιδαγωγικών

Η αξία της εικονογράφησης για την αντίληψη του παιδιού για το περιεχόμενο του βιβλίου

μαθητές 430 ομάδες

Βλάχοβα Ζόγια Αλεξάντροβνα

ειδικότητας 050144 Προσχολική αγωγή (προχωρημένο επίπεδο)

Επόπτης

Yablokova E.S.

Εισαγωγή

Ψυχολογικά και παιδαγωγικά χαρακτηριστικά της ανάπτυξης των παιδιών προσχολικής ηλικίας

Χαρακτηριστικά της αντίληψης των παιδιών για το περιεχόμενο του βιβλίου

Η έννοια της εικονογράφησης για την αντίληψη του περιεχομένου του βιβλίου

συμπέρασμα

Εισαγωγή

Με ένα παιδικό βιβλίο το μωρό συναντιέται στα πρώτα χρόνια της ζωής του. Το βιβλίο είναι ένα από τα πρώτα έργα τέχνης που συναντά.

Το βιβλίο είναι ένα σύνθετο σύμπλεγμα λέξης τέχνης, τεχνικών εκτύπωσης και εικόνων (εικονογραφίες). Οι ρωσικές εικονογραφήσεις για παιδικά βιβλία έχουν πλούσιες παραδόσεις. Πολλές γενιές καλλιτεχνών αφιέρωσαν όλη τους τη ζωή σε αυτόν τον ευγενή σκοπό και δημιούργησαν βιβλία που έχουν γίνει ένα είδος προτύπων. Ε.Δ. Polenova, I.Ya. Bilibin, Α.Ν. Μπενουά, Γ.Ν. Narbut, V.A. Milashevsky, V.V. Lebedev, V.M. Konashevich, E.N. Charushin, E.M. Ο Ράτσεφ και άλλοι εικονογράφησαν βιβλία στα οποία ανατράφηκαν περισσότερες από μία γενιές.

Η κατανόηση του βασικού περιεχομένου του βιβλίου από τα παιδιά απαιτεί τη σωστή αναλογία κειμένου και ζωγραφικής σε αυτό. Για να μελετήσουμε αυτές τις σχέσεις, είναι απαραίτητο να βασιστούμε στα θεωρητικά θεμέλια της διαδικασίας κατανόησης. Άλλωστε, όσο το παιδί δεν έχει κατανοήσει το περιεχόμενο του κειμένου ή της ζωγραφικής, το βιβλίο στο σύνολό του δεν μπορεί να έχει αυτήν την εντυπωσιακή επιρροή πάνω του που υπολογίζει ο καλλιτέχνης και ο συγγραφέας.

Μόνο με βάση την αλληλεπίδραση οπτικής και ομιλητικής αντίληψης είναι δυνατό να κατανοηθεί το περιεχόμενο ολόκληρου του βιβλίου, τόσο ολόκληρης της παρουσίασης όσο και κάθε μέρους του.

Στην Ομοσπονδιακή πολιτειακή απαιτήσεις για τη δομή του κύριου εκπαιδευτικό πρόγραμμα προσχολική εκπαίδευσητο περιεχόμενο του εκπαιδευτικού χώρου «Ανάγνωση μυθοπλασίας» στοχεύει στην επίτευξη του στόχου της δημιουργίας ενδιαφέροντος και της ανάγκης για ανάγνωση (αντίληψη) βιβλίων μέσα από την επίλυση των παρακάτω εργασιών:

σχηματισμός μιας ολιστικής εικόνας του κόσμου, συμπεριλαμβανομένων ιδεών πρωταρχικής αξίας·

ανάπτυξη λογοτεχνικού λόγου.

εισαγωγή στη λεκτική τέχνη, συμπεριλαμβανομένης της ανάπτυξης της καλλιτεχνικής αντίληψης και της αισθητικής γεύσης.

Σκοπός: Να αναλυθεί το νόημα της εικονογράφησης για την αντίληψη των παιδιών για το κείμενο του βιβλίου.

Να μελετήσει και να αναλύσει την παιδαγωγική, ψυχολογική και μεθοδολογική βιβλιογραφία για το θέμα.

Προσδιορίστε τα ψυχολογικά και παιδαγωγικά χαρακτηριστικά της ανάπτυξης και την έννοια της αντίληψης.

Η μέθοδος χρήσης μιας ποικιλίας εικονογραφήσεων για την κατανόηση του περιεχομένου του βιβλίου.

1. Ψυχολογικά και παιδαγωγικά χαρακτηριστικά της ανάπτυξης των παιδιών προσχολικής ηλικίας

Η προσχολική παιδική ηλικία είναι μια σημαντική περίοδος στη νοητική και προσωπική ανάπτυξη του παιδιού. Στην οικιακή ψυχολογία και παιδαγωγική, συνηθίζεται να ξεχωρίζουμε τη μικρότερη, τη μέση και τη μεγαλύτερη προσχολική ηλικία. Κάθε ηλικιακή περίοδος συνδέεται όχι μόνο με την περαιτέρω ανάπτυξη, αλλά και με μια σημαντική αναδιάρθρωση της γνωστικής δραστηριότητας και της προσωπικότητας του παιδιού, η οποία είναι απαραίτητη για την επιτυχή μετάβασή του σε μια νέα κοινωνική θέση - την κατάσταση ενός μαθητή.

Κάθε νοητική διαδικασία έχει τις δικές της πιο ευνοϊκές περιόδους ανάπτυξης: για τη βρεφική ηλικία - αισθήσεις, για την πρώιμη ηλικία - ομιλία, για την προσχολική ηλικία - αντίληψη, για έναν μικρότερο μαθητή - σκέψη. Εάν το παιδί δεν συμπεριλήφθηκε επαρκώς στις δραστηριότητες που είναι κατάλληλες για τη δεδομένη περίοδο, τότε μπορεί να εμφανιστεί καθυστέρηση στους νοητικούς σχηματισμούς αυτής της περιόδου, η οποία θα συνεπάγεται υστέρηση σε άλλα ψυχικά φαινόμενα και μετάβαση στο επόμενο ηλικιακό στάδιο. Ως εκ τούτου, είναι εξαιρετικά σημαντικό να δημιουργηθούν ευνοϊκές συνθήκες για την ανάπτυξη της ψυχής σύμφωνα με τα ηλικιακά χαρακτηριστικά του παιδιού.

Η προσχολική ηλικία είναι η πιο παραγωγική για την ανάπτυξη του ψυχισμού του παιδιού. Σε αυτό το στάδιο το παιδί κάνει ένα ποιοτικό άλμα στη νοητική του ανάπτυξη. Μέχρι την αρχή αυτής της περιόδου, είχε διαμορφώσει τέτοιες γνωστικές διαδικασίες όπως αισθήσεις, ακούσια προσοχή, ενεργητική ομιλία και αντικειμενική αντίληψη. Στη διαδικασία της δράσης με αντικείμενα, έχει συσσωρεύσει εμπειρία, λεξιλόγιο και κατανοεί τον λόγο που του απευθύνεται. Χάρη σε αυτά τα επιτεύγματα, το παιδί προσχολικής ηλικίας αρχίζει να εξερευνά ενεργά τον κόσμο γύρω του και κατά τη διαδικασία αυτής της ανάπτυξης, διαμορφώνεται η αντίληψη. Η αντίληψη είναι η κορυφαία γνωστική διαδικασία της προσχολικής ηλικίας, η οποία εκτελεί μια ενοποιητική λειτουργία: συνδυάζει τις ιδιότητες των αντικειμένων σε μια ολόκληρη εικόνα ενός αντικειμένου. όλες οι γνωστικές διαδικασίες σε κοινή συντονισμένη εργασία για την επεξεργασία και τη λήψη πληροφοριών και όλη την εμπειρία που αποκτήθηκε για τον κόσμο γύρω.

Η αντίληψη αναπτύσσεται ενεργά σε όλη την προσχολική περίοδο υπό την επίδραση ποικίλων παιδικών δραστηριοτήτων: μοντελοποίηση, σχέδιο, σχεδιασμός, ανάγνωση βιβλίων, παρακολούθηση ταινιών, αθλήματα, μουσική, περπάτημα. Η ουσία της διαδικασίας αντίληψης έγκειται στο γεγονός ότι παρέχει τη λήψη και την πρωτογενή επεξεργασία πληροφοριών από τον έξω κόσμο: την αναγνώριση και τη διάκριση των μεμονωμένων ιδιοτήτων των αντικειμένων, των ίδιων των αντικειμένων, των χαρακτηριστικών και του σκοπού τους.

Η αντίληψη του παιδιού σχετίζεται στενά με το παιχνίδι. Στο παιχνίδι, μοντελοποιεί όλα τα θραύσματα της γύρω ζωής και τις νέες πληροφορίες που προκάλεσαν το ενδιαφέρον του, μαθαίνει ενεργά τις αντιληπτές πληροφορίες. Ιδιαίτερη σημασία στη ζωή ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας έχουν τα παιχνίδια ρόλων στα οποία μαθαίνει τους νόμους της επικοινωνίας, κοινωνικές σχέσεις, χαρακτήρες και κοινωνικοί ρόλοι ανθρώπων.

Η αξία της αντίληψης στη ζωή ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας είναι πολύ μεγάλη, καθώς δημιουργεί τα θεμέλια για την ανάπτυξη της σκέψης, συμβάλλει στην ανάπτυξη του λόγου, της μνήμης, της προσοχής και της φαντασίας. Στην ηλικία του δημοτικού σχολείου, αυτές οι διαδικασίες θα καταλάβουν ηγετική θέση, ειδικά η λογική σκέψη, και η αντίληψη θα εκτελέσει μια λειτουργία υπηρεσίας. Μια καλά ανεπτυγμένη αντίληψη μπορεί να εκδηλωθεί με τη μορφή παρατήρησης ενός παιδιού, την ικανότητά του να παρατηρεί τα χαρακτηριστικά αντικειμένων και φαινομένων, λεπτομέρειες, χαρακτηριστικά που δεν θα παρατηρήσει ένας ενήλικας. Στη διαδικασία της μάθησης, η αντίληψη θα βελτιωθεί και θα ακονιστεί σε συντονισμένη εργασία με τη σκέψη, τη φαντασία και τον λόγο.

Εάν στη διαδικασία της αντίληψης το παιδί δεν λάβει ευνοϊκές συνθήκες για την ανάπτυξη της αντίληψης, τότε οι διαδικασίες που σχετίζονται με αυτό θα καθυστερήσουν στην ανάπτυξη, γεγονός που θα δυσκολέψει τον έλεγχο των εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων στην ηλικία του δημοτικού σχολείου. Με σοβαρές καθυστερήσεις, μπορεί να υπάρξει καθυστέρηση στην πνευματική ανάπτυξη.

Η ανάπτυξη της διαδικασίας αντίληψης στην προσχολική ηλικία έχει τα δικά της χαρακτηριστικά. Η αντίληψη ενός νεότερου παιδιού προσχολικής ηλικίας (3-4 ετών) είναι αντικειμενικής φύσης, δηλαδή όλες οι ιδιότητες ενός αντικειμένου, για παράδειγμα, χρώμα, σχήμα, μέγεθος κ.λπ., δεν διαχωρίζονται από το αντικείμενο από το παιδί. . Τους βλέπει σαν ένα με το θέμα. Όταν αντιλαμβάνεται, δεν βλέπει όλες τις ιδιότητες του αντικειμένου, αλλά μόνο την πιο φωτεινή, και μερικές φορές ακόμη και μια ιδιότητα, και με αυτό διακρίνει το αντικείμενο από άλλα αντικείμενα. Για παράδειγμα: το γρασίδι είναι πράσινο, το λεμόνι είναι ξινό και κίτρινο. Ενεργώντας με αντικείμενα, το παιδί αρχίζει να ανακαλύπτει τις ατομικές τους ιδιότητες, την ποικιλία των ιδιοτήτων του αντικειμένου. Αυτό αναπτύσσει την ικανότητά του να διαχωρίζει ιδιότητες από το ίδιο το αντικείμενο, να παρατηρεί παρόμοιες ιδιότητες σε διαφορετικά αντικείμενα και διαφορετικές σε ένα αντικείμενο. Στη μέση προσχολική ηλικία (4-5 ετών), το παιδί κατακτά τις μεθόδους ενεργητικής γνώσης των ιδιοτήτων των αντικειμένων: επιβολή, εφαρμογή, μέτρηση κ.λπ. στη διαδικασία της ενεργητικής γνώσης, το παιδί εξοικειώνεται με τις ποικιλίες των ιδιοτήτων : χρώμα, σχήμα, μέγεθος, χαρακτηριστικά χρόνου, χώρου. Μαθαίνει να αντιλαμβάνεται τις εκδηλώσεις τους, κατακτά τις μεθόδους ανίχνευσης, ονομάζει, μαθαίνει να διακρίνει τις αποχρώσεις και τα χαρακτηριστικά τους. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, διαμόρφωσε ιδέες για τα βασικά γεωμετρικά σχήματα (τετράγωνο, κύκλος, τρίγωνο, ορθογώνιο). περίπου τα επτά χρώματα του φάσματος, λευκό και μαύρο. Σχετικά με τις τιμές των παραμέτρων. για την ώρα.

Η συμπερίληψη του παιδιού στους τύπους δραστηριοτήτων που έχει στη διάθεσή του συμβάλλει στην επιταχυνόμενη ανάπτυξη της αντίληψης, αλλά εάν αυτή η δραστηριότητα δεν οργανωθεί κατάλληλα και δεν στοχεύει ειδικά στην ανάπτυξη της αντίληψης, τότε η διαδικασία θα διαμορφωθεί αυθόρμητα και στο τέλος της προσχολικής περιόδου μπορεί να μην είναι οργανωμένη σε σύστημα, μπορεί να υπάρχουν κενά στις ιδέες του παιδιού για μια σειρά από ιδιότητες των αντικειμένων. Η μη πληρότητα στην ανάπτυξη της διαδικασίας της αντίληψης θα καθυστερήσει την ανάπτυξη άλλων γνωστικών διεργασιών.

2. Χαρακτηριστικά της αντίληψης των παιδιών για το περιεχόμενο του βιβλίου

Η μυθοπλασία είναι ένα ισχυρό, αποτελεσματικό μέσο ψυχικής, ηθικής και αισθητικής αγωγής των παιδιών, έχει τεράστιο αντίκτυπο στην ανάπτυξη και τον εμπλουτισμό του λόγου του παιδιού.

Στις ποιητικές εικόνες η μυθοπλασία ανοίγει και εξηγεί στο παιδί τη ζωή της κοινωνίας και της φύσης, τον κόσμο των ανθρώπινων συναισθημάτων και των σχέσεων. Εμπλουτίζει τα συναισθήματα, θρέφει τη φαντασία και δίνει στο παιδί εξαιρετικά παραδείγματα ρωσικής γλώσσας λογοτεχνική γλώσσα. Αυτά τα δείγματα διαφέρουν ως προς την επίδρασή τους:

στις ιστορίες, τα παιδιά μαθαίνουν τη συνοπτικότητα και την ακρίβεια της λέξης.

στην ποίηση πιάνουν τη μουσικότητα, τη μελωδικότητα, τον ρυθμό της ρωσικής ομιλίας.

τα λαϊκά παραμύθια τους αποκαλύπτουν την ακρίβεια και την εκφραστικότητα της γλώσσας, δείχνουν πόσο πλούσιος είναι ο μητρικός τους λόγος με χιούμορ, ζωηρές και μεταφορικές εκφράσεις, συγκρίσεις.

Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας είναι ακροατές, όχι αναγνώστες· ένα έργο τέχνης τους φέρνει ένας δάσκαλος. Ο παιδαγωγός αντιμετωπίζει ένα δύσκολο έργο - να μεταφέρει κάθε έργο τέχνης στα παιδιά ως έργο τέχνης, να αποκαλύψει την πρόθεσή του, να μολύνει τους ακροατές με μια συναισθηματική στάση απέναντι στους λογοτεχνικούς χαρακτήρες, τα συναισθήματά τους, τις πράξεις τους ή τις λυρικές εμπειρίες του συγγραφέα. δηλαδή πρόσωπα.

Η ικανότητα αντίληψης ενός λογοτεχνικού έργου, συνειδητοποίησης, μαζί με το περιεχόμενο, των στοιχείων της καλλιτεχνικής έκφρασης δεν έρχεται από μόνη της στο παιδί: πρέπει να αναπτυχθεί και να εκπαιδευτεί από μικρή ηλικία για να διαμορφώσει την ικανότητα να ακούει ενεργά. το έργο, να ακούσει καλλιτεχνικό λόγο.

Η αντίληψη της μυθοπλασίας θεωρείται ως μια ενεργητική βουλητική διαδικασία που δεν περιλαμβάνει παθητικό στοχασμό, αλλά μια δραστηριότητα που ενσωματώνεται σε εσωτερική βοήθεια, ενσυναίσθηση για τους χαρακτήρες, στη φανταστική μεταφορά των γεγονότων στον εαυτό του, «διανοητική δράση», με αποτέλεσμα το αποτέλεσμα προσωπικής παρουσίας, προσωπικής συμμετοχής σε εκδηλώσεις.

Στα έργα του Λ.Σ. Vygotsky, S.L. Rubinstein, Β.Μ. Teplova, A.V. Zaporozhets, O.I. Νικιφόροβα, Ε.Α. Φλερίνα, Ν.Σ. Karpinskaya, L.M. Ο Gurovich και άλλοι επιστήμονες μελετούν τα χαρακτηριστικά της αντίληψης της μυθοπλασίας από ένα παιδί προσχολικής ηλικίας.

Ο.Ι. Η Νικιφόροβα διακρίνει τρία στάδια στην ανάπτυξη της αντίληψης ενός έργου τέχνης:

άμεση αντίληψη, αναψυχή και εμπειρία εικόνων (με βάση τη δουλειά της φαντασίας).

κατανόηση του ιδεολογικού περιεχομένου του έργου (με βάση τη σκέψη).

η επίδραση της μυθοπλασίας στην προσωπικότητα του αναγνώστη (μέσω των συναισθημάτων και της συνείδησης).

Το ενδιαφέρον για το βιβλίο στο παιδί εμφανίζεται από νωρίς. Στην αρχή, ενδιαφέρεται να γυρίζει σελίδες, να ακούει έναν ενήλικα να διαβάζει, να κοιτάζει εικονογραφήσεις. Με την εμφάνιση του ενδιαφέροντος για την εικόνα, το ενδιαφέρον για το κείμενο αρχίζει να δημιουργείται. Όπως δείχνουν οι μελέτες, με την κατάλληλη εργασία, ήδη στον τρίτο χρόνο της ζωής ενός παιδιού, μπορεί κανείς να του προκαλέσει το ενδιαφέρον για τη μοίρα του ήρωα της ιστορίας, να κάνει το μωρό να παρακολουθήσει την πορεία του γεγονότος και να βιώσει νέα συναισθήματα για αυτόν.

Ένα από τα χαρακτηριστικά της αντίληψης ενός λογοτεχνικού έργου από τα παιδιά είναι η ενσυναίσθηση με τους χαρακτήρες. Η αντίληψη είναι εξαιρετικά ενεργή. Το παιδί βάζει τον εαυτό του στη θέση του ήρωα, δρα ψυχικά, παλεύει με τους εχθρούς του.

Ε.Α. Η Flerina σημείωσε επίσης ένα τέτοιο χαρακτηριστικό όπως η αφέλεια της αντίληψης των παιδιών:

Στα παιδιά δεν αρέσουν τα άσχημα τέλη.

ο ήρωας πρέπει να είναι τυχερός (τα παιδιά δεν θέλουν ούτε ένα ηλίθιο ποντίκι να το φάει μια γάτα).

Η καλλιτεχνική αντίληψη του παιδιού κατά την προσχολική ηλικία αναπτύσσεται και βελτιώνεται. L.M. Ο Gurovich, με βάση τη γενίκευση των επιστημονικών δεδομένων και τη δική του έρευνα, εξετάζει τα ηλικιακά χαρακτηριστικά της αντίληψης ενός λογοτεχνικού έργου από παιδιά προσχολικής ηλικίας, διακρίνοντας δύο περιόδους στην αισθητική τους ανάπτυξη: από δύο έως πέντε χρόνια, όταν το μωρό δεν ξεχωρίζει σαφώς τη ζωή από την τέχνη και μετά από πέντε χρόνια, όταν η τέχνη, συμπεριλαμβανομένης της τέχνης του λόγου, γίνεται πολύτιμη από μόνη της για το παιδί. Με βάση τα χαρακτηριστικά της αντίληψης, προβάλλονται τα κύρια καθήκοντα εξοικείωσης με το βιβλίο σε κάθε ηλικιακό στάδιο.

Ας σταθούμε εν συντομία στα χαρακτηριστικά της αντίληψης που σχετίζονται με την ηλικία. Τα παιδιά της πρωτοβάθμιας προσχολικής ηλικίας χαρακτηρίζονται από: την εξάρτηση της κατανόησης του κειμένου από την προσωπική εμπειρία του παιδιού. τη δημιουργία εύκολα αντιληπτών συνδέσεων όταν τα γεγονότα διαδέχονται το ένα το άλλο. ο κύριος χαρακτήρας βρίσκεται στο κέντρο της προσοχής, τα παιδιά συνήθως δεν καταλαβαίνουν τις εμπειρίες και τα κίνητρα των ενεργειών του. Η συναισθηματική στάση προς τους χαρακτήρες είναι έντονα χρωματισμένη. υπάρχει λαχτάρα για μια ρυθμικά οργανωμένη αποθήκη λόγου.

Στη μέση προσχολική ηλικία συμβαίνουν κάποιες αλλαγές στην κατανόηση και κατανόηση του κειμένου, που συνδέεται με τη διεύρυνση της ζωής και της λογοτεχνικής εμπειρίας του παιδιού. Τα παιδιά δημιουργούν απλές αιτιώδεις σχέσεις στην πλοκή, γενικά, αξιολογούν σωστά τις ενέργειες των χαρακτήρων. Τον πέμπτο χρόνο υπάρχει μια αντίδραση στη λέξη, ενδιαφέρον για αυτήν, η επιθυμία να την αναπαράγουμε επανειλημμένα, να την νικήσουμε, να την κατανοήσουμε.

Σύμφωνα με τον K. I. Chukovsky, ξεκινά ένα νέο στάδιο της λογοτεχνικής ανάπτυξης του παιδιού, δημιουργείται στενό ενδιαφέρον για το περιεχόμενο του έργου, για την κατανόηση του εσωτερικού του νοήματος.

Στην μεγαλύτερη προσχολική ηλικία, τα παιδιά αρχίζουν να συνειδητοποιούν γεγονότα που δεν ήταν στα δικά τους προσωπική εμπειρία, ενδιαφέρονται όχι μόνο για τις πράξεις του ήρωα, αλλά και για τα κίνητρα των πράξεων, των εμπειριών, των συναισθημάτων. Μερικές φορές μπορούν να πιάσουν το υποκείμενο. Μια συναισθηματική στάση απέναντι στους χαρακτήρες προκύπτει με βάση την κατανόηση του παιδιού για ολόκληρη τη σύγκρουση του έργου και λαμβάνοντας υπόψη όλα τα χαρακτηριστικά του ήρωα. Τα παιδιά αναπτύσσουν την ικανότητα να αντιλαμβάνονται το κείμενο στην ενότητα περιεχομένου και μορφής. Η κατανόηση του λογοτεχνικού ήρωα γίνεται πιο περίπλοκη, πραγματοποιούνται ορισμένα χαρακτηριστικά της μορφής του έργου (σταθερές στροφές σε ένα παραμύθι, ρυθμός, ομοιοκαταληξία).

Οι μελέτες έχουν σημειώσει ότι σε ένα παιδί 4-5 ετών, ο μηχανισμός για τη διαμόρφωση μιας ολιστικής εικόνας του σημασιολογικού περιεχομένου του αντιληπτού κειμένου αρχίζει να λειτουργεί πλήρως. Στην ηλικία των 6 - 7 ετών, ο μηχανισμός κατανόησης της πλευράς περιεχομένου ενός συνεκτικού κειμένου, που διακρίνεται από σαφήνεια, έχει ήδη διαμορφωθεί πλήρως.

Η ικανότητα αντίληψης ενός λογοτεχνικού έργου, συνειδητοποίησης, μαζί με το περιεχόμενο, των χαρακτηριστικών της καλλιτεχνικής έκφρασης δεν προκύπτει αυθόρμητα, διαμορφώνεται σταδιακά σε όλη την προσχολική ηλικία.

Χάρη σε άκρως επαγγελματική εικονογράφηση που λαμβάνουν υπόψη τις ιδιαιτερότητες της αντίληψης των παιδιών, υπάρχει ενδιαφέρον για το βιβλίο. Δεν επιτρέπεται η εστίαση μόνο σε πληροφορίες κειμένου. Μια καλλιτεχνικά εκτελεσμένη εικονογράφηση επηρεάζει το παιδί, πρώτα απ 'όλα, αισθητικά, του δίνει τη γνώση της ζωής και τη γνώση της τέχνης. Το βιβλίο είναι ένας ιδιαίτερος κόσμος στον οποίο η καλλιτεχνική εικονογράφηση και το λογοτεχνικό κείμενο λειτουργούν σε ένα ενιαίο σύμπλεγμα, βοηθώντας το παιδί να αντιληφθεί το βιβλίο ως ένα πολύπλευρο έργο τέχνης.

3. Η έννοια της εικονογράφησης για την αντίληψη του περιεχομένου του βιβλίου

βιβλίο προσχολικής αντίληψης εικονογράφηση

Η καλλιτεχνική εικονογράφηση είναι το πιο σημαντικό στοιχείο ενός βιβλίου για παιδιά, το οποίο καθορίζει σε μεγάλο βαθμό την καλλιτεχνική του αξία, τη φύση του συναισθηματικού αντίκτυπου και τη δυνατότητα χρήσης του στη διαδικασία της αισθητικής αγωγής των αναγνωστών. Η εικονογράφηση του βιβλίου βοηθά το παιδί να κατανοήσει τον κόσμο, να κατακτήσει τις ηθικές αξίες, τα αισθητικά ιδανικά, να εμβαθύνει στην αντίληψη ενός λογοτεχνικού έργου. Η εικονογράφηση ξεκινά τη διαδικασία επιλογής ενός βιβλίου για να διαβάσει ένα παιδί. Η εικονογράφηση συμβάλλει στην κατανόηση του λογοτεχνικού κειμένου από το παιδί, σχηματίζει μια ιδέα για το θέμα, την ιδέα, τους χαρακτήρες του, περιέχει μια αξιολόγηση των γεγονότων και των ηρώων της λογοτεχνικής δράσης.

Η μυθοπλασία είναι μια τέχνη που αντανακλά τη συνείδηση ​​της κοινής γνώμης και τη διαμορφώνει, αποθηκεύει και μεταδίδει ηθικές και κοινωνικές αξίες σε γενεές.

Εικονογράφηση (από λατ. illustratio - φωτισμός, οπτική εικόνα):

εξήγηση με επεξηγηματικά παραδείγματα.

μια εικόνα που συνοδεύει και συμπληρώνει το κείμενο (σχέδια, χαρακτικά, φωτογραφίες, αναπαραγωγές, χάρτες, διαγράμματα κ.λπ.)

ο τομέας της τέχνης που συνδέεται με την εικαστική ερμηνεία λογοτεχνικών και επιστημονικών έργων.

Οι εικονογραφήσεις είναι σχέδια που αποκαλύπτουν μεταφορικά το κείμενο, υπόκεινται στο περιεχόμενο και το ύφος ενός λογοτεχνικού έργου, διακοσμώντας ταυτόχρονα το βιβλίο και εμπλουτίζοντας τη διακοσμητική του δομή.

Με τη στενή έννοια του όρου, η εικονογράφηση θα πρέπει να περιλαμβάνει έργα που προορίζονται για αντίληψη σε μια ορισμένη ενότητα με το κείμενο (δηλαδή σαν να συμμετέχουν στη διαδικασία ανάγνωσης).

Το κύριο καθήκον της ανάγνωσης στα παιδιά προσχολικής ηλικίας, όπως ήδη αναφέρθηκε, είναι να τους διδάξει να ακούν και να ακούν, δηλαδή να αντιλαμβάνονται σωστά την ομιλία. Μια εικόνα-εικονογράφηση που τοποθετείται σε ένα παιδικό βιβλίο βοηθά τον παιδαγωγό να παρουσιάσει πληρέστερα στο παιδί ένα ευανάγνωστο κείμενο, αλλά μπορεί επίσης να επηρεάσει την αντίληψη, εάν εμφανιστεί τη λάθος στιγμή.

Οι αρχές του σχεδιασμού και της εικονογράφησης των βιβλίων οφείλονται πρωτίστως στα ηλικιακά χαρακτηριστικά της αντίληψης των παιδιών. Για καθένα από τα ηλικιακά στάδια που περνά ένα παιδί στην ανάπτυξή του, είναι χαρακτηριστικά ορισμένα χαρακτηριστικά αφομοίωσης πληροφοριών, τα οποία επηρεάζουν σημαντικά τον σχεδιασμό του βιβλίου, την ποιότητα των εικονογραφήσεων, τη λύση των συνθέσεων τύπου κ.λπ. Ειδικοί συνδυασμοί εικονογράφησης και κειμένου στο βιβλίο συνδέονται και με τα ηλικιακά χαρακτηριστικά των παιδιών.

Είναι σημαντικό να τονιστεί ότι σε ένα παιδί κάθε ηλικία έχει μια αυτοτελή αξία, που αντιπροσωπεύει ένα οργανικό σύνολο, που καθορίζεται από τους νόμους της εσωτερικής ανάπτυξης. Δεν μπορούμε να μιλήσουμε για την υποταγή της μιας φάσης στην άλλη, για τον υπηρεσιακό, προπαρασκευαστικό ρόλο της παιδικής ηλικίας σε σχέση με την εφηβεία, την εφηβεία - με την ενηλικίωση.

Παράλληλα, η εικονογράφηση και ο σχεδιασμός του βιβλίου δεν παρακολουθούν παθητικά την ανάπτυξη του παιδιού, αλλά προάγουν, τονώνουν την ανάπτυξή του, αφυπνίζοντας τις δημιουργικές του ικανότητες στο παιδί. Δεν υπάρχουν αιχμηρά όρια μεταξύ των ηλικιακών περιόδων του παιδιού, και επομένως οι ιδιότητες που είναι σημαντικές και απαραίτητες για μια ηλικιακή ομάδα μπορεί να παραμείνουν σημαντικές για άλλες ηλικιακές περιόδους ανάπτυξης του παιδιού.

Δυστυχώς, οι σύγχρονες εικονογραφήσεις στα παιδικά βιβλία δημιουργούνται συχνά σύμφωνα με ένα πρότυπο. Η απεικόνιση στερεοτυπικών ηρώων είναι μια παλιά αρχή της γραμμής συναρμολόγησης της καρικατούρας και των κόμικς. Κάποτε μεταπήδησε στα κινούμενα σχέδια, γιατί ήταν πιο εύκολο για τους καλλιτέχνες να σχεδιάζουν απλούς χαρακτήρες με στοιχειώδεις εκφράσεις του προσώπου. Κάποια στιγμή, οι εικονογράφοι βιβλίων άρχισαν να μιμούνται τους σκιτσογράφους.

Για να διδάξει στα παιδιά να ακούν ένα έργο τέχνης, να τα βοηθήσει να αφομοιώσουν το περιεχόμενο και τη συναισθηματική του διάθεση, ο δάσκαλος χρησιμοποιεί μεθοδολογικές τεχνικές που αναπτύσσουν τις δεξιότητες ακρόασης και απομνημόνευσης των παιδιών.

Η ανάγνωση μπορεί να συνοδεύεται από:

παιδικές δραστηριότητες παιχνιδιού?

λεκτική βοήθεια?

ορατότητα θέματος. κοιτάζοντας παιχνίδια εφιστώντας την προσοχή σε πραγματικά αντικείμενα. κοιτάζοντας τις εικονογραφήσεις.

Η εικονογράφηση βοηθά τα παιδιά να εισέλθουν στον λογοτεχνικό κόσμο, να τον νιώσουν, να γνωρίσουν και να γίνουν φίλοι με τους χαρακτήρες που τον κατοικούν, να τους ερωτευτούν. Δεδομένου ότι η εμπειρία ζωής του παιδιού είναι μικρή, είναι πιο δύσκολο γι 'αυτό να αναδημιουργήσει στη φαντασία του αυτό για το οποίο λέει ο συγγραφέας. Πρέπει να δει, να πιστέψει. Εδώ μπαίνει στο παιχνίδι ο καλλιτέχνης. Το βιβλίο για ένα παιδί ξεκινά με εικονογραφήσεις, οι οποίες χρησιμεύουν ως κίνητρο για το παιδί να κατακτήσει πρώτα τις δεξιότητες ανάγνωσης και στη συνέχεια να τις βελτιώσει.

Η εικονογράφηση είναι ένα σχέδιο που αποκαλύπτει μεταφορικά ένα λογοτεχνικό κείμενο, υποταγμένο στο περιεχόμενο και το ύφος ενός λογοτεχνικού έργου, διακοσμώντας ταυτόχρονα ένα βιβλίο, εμπλουτίζοντας τη διακοσμητική του δομή. Το κύριο καλλιτεχνικό μέσο της τέχνης της εικονογράφησης για παιδιά είναι η εικονιστική ρεαλιστική αποκάλυψη των ιδεών της λογοτεχνίας και των φαινομένων της ζωής, το νόημα όλων όσων μας περιβάλλουν.

Βασίζεται στην απεικόνιση της σκέψης των παιδιών. Με ένα παιδικό βιβλίο το μωρό συναντιέται στα πρώτα κιόλας χρόνια της ζωής του. Το βιβλίο είναι ένα από τα πρώτα έργα τέχνης που συναντά. Ο καλλιτέχνης έρχεται στο παιδί όταν ακόμα δεν μπορεί να μιλήσει και, μαζί με τους γονείς του, με τον συγγραφέα ενός παιδικού βιβλίου, γίνεται ο πρώτος παιδαγωγός και δάσκαλος. Διαμορφώνει στα παιδιά αγάπη για την ομορφιά, υψηλή αισθητική αίσθηση, καλλιτεχνικό γούστο. Ε.Α. Η Φλερίνα έγραψε ότι η εικόνα, ειδικά για τα μικρά παιδιά, είναι ένα εξαιρετικά σημαντικό παιδαγωγικό υλικό, πιο πειστικό και αιχμηρό από τη λέξη, λόγω της πραγματικής της ορατότητας.

Σε μια σειρά από έργα ψυχολόγων και παιδαγωγών, αναλύονται τα χαρακτηριστικά της αντίληψης των εικονογραφήσεων σε ένα παιδικό βιβλίο από παιδιά διαφορετικών ηλικιακών ομάδων. Για να απολαμβάνουν τα παιδιά τη φωτεινή, πολύχρωμη εικόνα, τείνουν να έχουν μια αποτελεσματική, παιχνιδιάρικη στάση απέναντι στην εικόνα.

Μεγάλος είναι και ο ρόλος της εικονογράφησης του βιβλίου στην αποκάλυψη της ιδεολογικής και καλλιτεχνικής πρωτοτυπίας ενός λογοτεχνικού έργου, στην κατανόηση του λογοτεχνικού κειμένου. Δεδομένου ότι ο εικονογράφος στο παιδικό βιβλίο ενεργεί ως δημιουργός και συν-συγγραφέας του συγγραφέα, όχι μόνο αντικατοπτρίζει τον κόσμο ενός λογοτεχνικού έργου στα σχέδια του, αλλά δίνει επίσης ερμηνεία, οπτική ερμηνεία, τη δική του κατανόηση των γεγονότων και των εικόνων. Στην εργασία της βιβλιοθήκης με ένα παιδί αναγνώστη, είναι σημαντικό να γνωρίζουμε ποια μέσα αποκάλυψης ενός λογοτεχνικού έργου χρησιμοποιεί ένας εικονογράφος προκειμένου να συμβάλει σε μια εις βάθος αισθητική αντίληψη ενός λογοτεχνικού έργου από τους μικρούς αναγνώστες. Ένα ενδιαφέρον μέσο αποκάλυψης, για παράδειγμα, της ιδέας ενός λογοτεχνικού έργου, είναι η μυθοπλασία. Η ουσία της μυθοπλασίας είναι να αλλάζει, να ενισχύει, να αναπτύσσει, μέσα από λεπτομέρειες που δεν υπάρχουν σε ένα λογοτεχνικό έργο, το ιδεολογικό του νόημα. απελευθέρωση της φαντασίας, φαντασίωση του μικρού αναγνώστη, τις δημιουργικές του ικανότητες.

Το καθήκον της αντανάκλασης της κύριας ιδέας ενός λογοτεχνικού έργου, αλλά στην πιο γενική μορφή, λύνεται συχνά από μια προμετωπική εικονογράφηση που βρίσκεται στην αρχή του βιβλίου, στη σελίδα τίτλου. Σύμφωνα με αυτή την ιδέα, σαν να βγαίνει από μια εικονογράφηση έξω από τις αγκύλες της αφήγησης, πραγματοποιείται όλη η περαιτέρω αντίληψη του βιβλίου από τον αναγνώστη. Σε στενή σύνδεση με την αποκάλυψη του ιδεολογικού νοήματος ενός λογοτεχνικού έργου είναι ο χαρακτηρισμός των εικόνων των ηρώων - ένα έργο που ένας εικονογράφος επιλύει σχεδόν σε κάθε βιβλίο. Τα μέσα εικονιστικών χαρακτηριστικών περιλαμβάνουν: μια γραφική εικόνα του ήρωα, τη μεταφορά της ψυχολογικής κατάστασης του ήρωα μέσω εκφράσεων προσώπου, στάσης, χειρονομίας, καθώς και με τη βοήθεια τοπίου, εσωτερικού και ακόμη και χρώματος. Όλα αυτά τα καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά στοχεύουν στην αποκάλυψη του ιδεολογικού και εικονιστικού περιεχομένου ενός λογοτεχνικού έργου, στην κατανόησή τους - ένα μεγάλο απόθεμα για την εκπαίδευση ενός δημιουργικού αναγνώστη, την αισθητική ανάπτυξη των παιδιών.

Η αντίληψη των λογοτεχνικών έργων από τα παιδιά συνεπάγεται όχι μόνο την κατανόηση του ιδεολογικού και εικονιστικού περιεχομένου τους, αλλά και καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά όπως ο ρυθμός, η γλώσσα και η σύνθεση. Εφόσον η εικονογράφηση βιβλίων με τα δικά της μέσα συμβάλλει στην αποκάλυψή τους, αυτό πρέπει να αποκαλυφθεί στις εργασίες της βιβλιοθήκης. Ο ρυθμός είναι η βάση της άρθρωσης του λόγου των ποιητικών έργων. Η ρυθμική οργάνωση του στίχου χαρακτηρίζεται από επαναλαμβανόμενα στοιχεία, που καθορίζουν την αρμονία που ενυπάρχει σε αυτά τα έργα, την ευκολία στην κίνηση. Η αντίληψη από έναν νεαρό αναγνώστη της ρυθμικής δομής ενός ποιητικού έργου είναι σημαντική προϋπόθεση για την εκπαίδευση ενός δημιουργικού αναγνώστη, ένα από τα καθήκοντα που αντιμετωπίζουν οι παιδικοί βιβλιοθηκονόμοι.

Είναι επίσης σημαντικό να προσπαθήσουμε να μεταφέρουμε στον αναγνώστη την αποκάλυψη μέσω εικονογράφησης της τεχνικής σύνθεσης που βρίσκεται κάτω από το λογοτεχνικό έργο. Έχοντας νιώσει τη σύνθεση μιας λογοτεχνικής δομής με τη βοήθεια εικονογραφήσεων, είναι ευκολότερο για τα παιδιά να αντιληφθούν το ίδιο το λογοτεχνικό έργο στην ενότητα του ιδεολογικού περιεχομένου και της καλλιτεχνικής του μορφής.

Και τέλος, η τελευταία λύση είναι η αντανάκλαση της γλώσσας ενός λογοτεχνικού έργου με μια εικονογράφηση. Η γλώσσα είναι το πιο σημαντικό μέσο έκφρασης. Η γλώσσα της εικονογράφησης είναι η γλώσσα των καλών τεχνών. Επομένως, είναι τόσο σημαντικό να διδάξουμε στο παιδί να αισθάνεται τη γλώσσα της τέχνης, την αντιστοιχία μεταξύ του στυλ (γλώσσας) της εικονογράφησης και του στυλ (γλώσσας) ενός λογοτεχνικού έργου.

Έτσι, η εικονογράφηση βιβλίων, ως ειδικό είδος καλών τεχνών, έχει τεράστιο αντίκτυπο στη διαμόρφωση της αισθητηριακής αντίληψης του κόσμου, αναπτύσσει την αισθητική ευαισθησία στο παιδί, η οποία εκφράζεται κυρίως στην αναζήτηση της ομορφιάς σε όλες τις εκφάνσεις της. Η εικονογράφηση του βιβλίου είναι η πρώτη συνάντηση των παιδιών με τον κόσμο των καλών τεχνών. Συμπληρώνοντας και εμβαθύνοντας το περιεχόμενο του βιβλίου, ξυπνώντας στο παιδί εκείνα τα συναισθήματα και τα συναισθήματα που μας προκαλεί ένα αληθινό έργο τέχνης και, τέλος, εμπλουτίζοντας και αναπτύσσοντας την οπτική του αντίληψη, η εικονογράφηση βιβλίων επιτελεί αισθητική λειτουργία.

Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας περιλαμβάνουν παιδιά ηλικίας δύο έως πέντε ετών και παιδιά ηλικίας πέντε έως επτά. Σε αυτή την ηλικία, ένας μικρός αναγνώστης δύσκολα ξεπερνά το κείμενο, ενώνοντας λέξεις σε αποθήκες. Μετά από ένα σύντομο κείμενο, μετά από σχεδόν κάθε φράση, θέλει να κάνει παύση, να χαλαρώσει, να κοιτάξει την εικόνα. Εάν το παιδί δεν μπορεί να διαβάσει, τότε ξεφυλλίζει το βιβλίο, εξετάζει τις εικόνες, το κείμενο σε αυτή την περίπτωση γίνεται επίσης αντιληπτό ως εικόνα, αλλά η εικόνα είναι ακατανόητη. Ως εκ τούτου, η διακόσμηση και η εικονογράφηση σε βιβλία για παιδιά προσχολικής ηλικίας έχουν ιδιαίτερη σημασία - μπορούν να πάρουν την κύρια θέση και να παίξουν σημαντικό ρόλο σε σύγκριση με το κείμενο. Τα βιβλία χωρίς κείμενα είναι επίσης αποδεκτά - εικονογραφημένα βιβλία. Αυτή είναι η ιδιαιτερότητα των παιδικών βιβλίων.

Για την προσχολική και την πρωτοβάθμια ηλικία, το παιχνίδι είναι η κορυφαία νοητική δραστηριότητα· αυτό έχει καθιερωθεί και αναπτυχθεί στις εργασίες των ψυχολόγων (L.S. Vygotsky, A.N. Leontiev, D.B. Elkonin, A.V. Zaporozhets). Στην ψυχολογία, το παιχνίδι εξηγείται επιστημονικά ως ένα είδος παιδικής δραστηριότητας, είναι μια μορφή ενεργητικού στοχασμού από το παιδί του περιβάλλοντος. Το παιχνίδι θεωρείται σήμερα ως εκδήλωση των δημιουργικών δυνάμεων και ικανοτήτων του παιδιού.

Οι στιγμές του παιχνιδιού, η κινητικότητα, ο δυναμισμός της δράσης θα πρέπει να εισαχθούν από τον καλλιτέχνη στο βιβλίο, στο σχεδιασμό του, στην εικονογράφηση, και ως αποτέλεσμα η ίδια η διαδικασία ανάγνωσης να γίνει πιο κινητική.

Μεταξύ των ιδιοτήτων κοντά στην παιδική ψυχολογία, πρέπει να σημειωθεί ο ανθρωπομορφισμός - προικίζοντας ζώα, φυτά και φαινόμενα άψυχης φύσης με ανθρώπινες ιδιότητες. Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται ευρέως από συγγραφείς παιδικών βιβλίων. Αρκεί να θυμηθούμε τους χαρακτήρες των λαϊκών παραμυθιών για τα ζώα, τους ήρωες των παιδικών ζωωδών βιβλίων. Οι ιστορίες για τα ζώα συνδυάζουν εδώ και καιρό παρατηρήσεις αιώνων για τις συνήθειές τους με την αφομοίωση των ζώων με τους ανθρώπινους τύπους και χαρακτήρες. Έτσι προέκυψαν οι παραδοσιακές ιδέες για μια πονηρή αλεπού, έναν ηλίθιο λύκο, έναν δειλό λαγό.

Λαμβάνοντας υπόψη αυτή την ιδιαιτερότητα της αντίληψης της πραγματικότητας από τα παιδιά, η αρχή του ανθρωπομορφισμού θα πρέπει επίσης να λάβει συνεπή καλλιτεχνική ανάπτυξη στο έργο ενός εικονογράφου, ο οποίος αποκαλύπτει με εικονική μορφή την πρόθεση του συγγραφέα του βιβλίου.

Οι ψυχολόγοι ξεχωρίζουν ως χαρακτηριστικά γνωρίσματα την ιδιαιτερότητα της σκέψης και τη γενίκευση της αντίληψης στα παιδιά προσχολικής ηλικίας. Ως εκ τούτου, ειδικότερα, τα πράγματα και τα φαινόμενα που απεικονίζονται στις εικονογραφήσεις δεν πρέπει να χάνουν τη συγκεκριμένη και την αναγνωρισιμότητά τους. Η κατανόηση σε ένα μικρό παιδί συχνά επιτυγχάνεται με την αναγνώριση αυτού που λέγεται στο κείμενο, μέσω μιας εικονογράφησης, της ορατότητάς του. Η εικόνα χρησιμεύει ως βάση για την ιστορία.

Οι ψυχολόγοι λένε ότι τα παιδιά αναγνωρίζουν αντικείμενα τόσο στην πραγματικότητα όσο και στην εικόνα με τις πιο χαρακτηριστικές λεπτομέρειες, όπως θυμούνται, για παράδειγμα, λέξεις από την πρώτη και πιο τονισμένη συλλαβή («χαρακτηριστικά» χαρακτηριστικά της λέξης). Η αντίληψη των παιδιών στρέφεται στο κύριο πράγμα και απορρίπτει οτιδήποτε δευτερεύον. Όπως σημείωσε ο B. Zhitkov, «... είναι απαραίτητο να απεικονίσουμε το κύριο πράγμα και να προσθέσουμε τα υπόλοιπα στο κύριο πράγμα, και στη συνέχεια μόνο προς όφελος του κύριου πράγματος. Το κύριο πράγμα σε έναν ταύρο είναι τα κέρατα. Ξεκινούν από τα κέρατα» (E.Z. Gankina, Ρώσοι καλλιτέχνες παιδικών βιβλίων. Μ., 1963.) Αυτή η απαίτηση ισχύει και για το έργο ενός καλλιτέχνη με βιβλίο για παιδιά προσχολικής ηλικίας γενικά. Μια εικονογράφηση που τονίζει χαρακτηριστικές λεπτομέρειες είναι ευκολότερο για ένα παιδί να αντιληφθεί και να θυμηθεί.

Είναι επίσης απαραίτητο να ληφθεί υπόψη ένα τέτοιο χαρακτηριστικό γνώρισμα της συνείδησης του παιδιού όπως ο ανιμισμός - το παιδί αντιλαμβάνεται την πραγματικότητα ως κινούμενη και ζωντανή. "Η κουβέρτα έφυγε, το σεντόνι πέταξε μακριά ..." "Μια κακή φωτιά βρυχάται και φουσκώνει, δύο πυροσβέστες πετάχτηκαν από τη στέγη ..." - αυτές οι λέξεις γίνονται αντιληπτές από το παιδί όχι ως μεταφορά, εικόνα, αλλά ως ζωντανή πραγματικότητα.

Η μορφή παρουσίασης κειμένου και εικονογραφήσεων, η οποία είναι ιδιαίτερα κοντά στα παιδιά προσχολικής ηλικίας, είναι ένα παραμύθι, σε αυτό εκδηλώνονται πιο ξεκάθαρα οι ιδιότητες που αναφέρονται παραπάνω - ανθρωπομορφισμός και ανιμισμός. Μέσα από τα παραμύθια το παιδί μαθαίνει να χτίζει μια φανταστική πραγματικότητα, μέσα από τα παραμύθια μεταδίδονται οι καλύτερες λαϊκές παραδόσεις και η λαϊκή σοφία. Στο παραμύθι αφαιρούνται οι χωρικοί και χρονικοί ορισμοί και περιορισμοί που ενυπάρχουν σε άλλα είδη. Αυτά είναι κλασικά παραμύθια, και εκείνα τα παραμύθια που γράφονται στα παιδιά για τη φύση, για τα ζώα, για τα «θαύματα» του κόσμου γύρω τους.

Το είδος του παραμυθιού καθορίζει ορισμένα χαρακτηριστικά που πρέπει να υπάρχουν στις εικονογραφήσεις. Αυτή είναι μια ιδιαίτερη φωτεινότητα και πληρότητα χρωμάτων, μια ακριβής διαίρεση των ηθικών αξιών, ανοιχτό και σκοτεινό, που υπάρχει στο κείμενο. Ταυτόχρονα, οι αβεβαιότητες στην αξιολόγηση των καταστάσεων, η πολύ λεπτομερής ανάλυση και το θάμπωμα της εικόνας είναι ακατάλληλες.

Η παρουσία χρώματος στην εικονογράφηση και το σχέδιο του βιβλίου είναι μια από τις βασικές απαιτήσεις για βιβλία για παιδιά προσχολικής ηλικίας. Μια έγχρωμη εικόνα έχει ευρύτερες συναισθηματικές, γνωστικές και διακοσμητικές δυνατότητες, μια έγχρωμη απεικόνιση είναι ευκολότερο να την αντιληφθούν τα παιδιά.

Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας χαρακτηρίζονται από αντικειμενική και λειτουργική αντίληψη της πραγματικότητας, σε αντίθεση με την οπτική αντίληψη των μεγαλύτερων παιδιών και των ενηλίκων. Το παιδί, αντιλαμβανόμενο την πραγματικότητα, αναπαριστά μεταφορικά τη μορφή ενός αντικειμένου, τη λειτουργικότητά του, χωρίς να λαμβάνει υπόψη την οπτική γωνία και όλες τις σημαντικές στιγμές αντίληψης, όπως: γωνίες, συντομογραφίες, παρεμπόδιση αντικειμένων μεταξύ τους κ.λπ. Το παιδί αντιλαμβάνεται το πράγμα σαν αμέσως, από όλες τις πλευρές.

Ο V. Favorsky γράφει ότι το παιδί αντιλαμβάνεται το χώρο και λειτουργικά: «Ο χώρος που ένας ενήλικας αντιλαμβάνεται ως περιβάλλον γίνεται κατανοητός από ένα παιδί ως το έδαφος πάνω στο οποίο περπατά» στη δημιουργικότητα, περίπου Αυτά τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της αντίληψης των παιδιών πρέπει επίσης να αντικατοπτρίζονται συγκεκριμένα. στην εργασία για το σχεδιασμό και την εικονογράφηση βιβλίων για παιδιά προσχολικής ηλικίας.

Οι εικόνες που δημιουργούνται από έναν καλό εικονογράφο είναι εξαιρετικά παραδείγματα πρωτότυπης δημιουργικότητας. Κοιτάζοντάς τα, το παιδί λαμβάνει αληθινή χαρά και ευχαρίστηση από τις δημιουργικές ανακαλύψεις του καλλιτέχνη, από την εσωτερική συνάφεια λογοτεχνικών και καλλιτεχνικών εικόνων, δίνοντας πεδίο στη φαντασία και τη δική του δημιουργικότητα.

Προκειμένου να πραγματοποιηθεί σωστά η παιδαγωγική εργασία για να εξοικειωθούν τα παιδιά με τα γραφικά των βιβλίων ως έργο τέχνης, ο δάσκαλος θα πρέπει να έχει κάποια ιδέα για το πώς η εικονογράφηση επηρεάζει την κατανόηση των παιδιών του λογοτεχνικού κειμένου του βιβλίου και τις ιδιαιτερότητες της αντίληψης των γραφικών του βιβλίου από παιδιά διαφορετικών ηλικιακών ομάδων.

Ένα λογοτεχνικό έργο και μια εικονογράφηση γίνονται αντιληπτά από τα παιδιά ως ενότητα (R.I. Zhukovskaya, V.A. Ezikeeva, R.I. Chudnova, κ.λπ.). Μόνο με βάση την αλληλεπίδραση της οπτικής και της αντίληψης του λόγου είναι δυνατή η κατανόηση του περιεχομένου ολόκληρου του βιβλίου .

Έρευνα που πραγματοποιήθηκε από τον V.A. Ezikeyeva και T.A. Ρεπίνα, επιβεβαιώστε ότι η καλλιτεχνική εικονογράφηση έχει μεγάλη επιρροή στην κατανόηση του κειμένου από τα παιδιά σε όλη την προσχολική ηλικία. Αυτή η επιρροή είναι πιο έντονη στα πρώτα χρόνια της προσχολικής ηλικίας. Στο μέλλον, μειώνεται και ο ρόλος του ίδιου του κειμένου αυξάνεται, γεγονός που υποδηλώνει σημαντικές αλλαγές στην αναλογία των συστημάτων σηματοδότησης του παιδιού.

Ο ρόλος της εικονογράφησης στην κατανόηση του κειμένου στα αρχικά στάδια της ανάπτυξης του παιδιού είναι όχι μόνο πιο σημαντικός, αλλά και ποιοτικά διαφορετικός από αυτό που παρατηρείται στα μεγαλύτερα παιδιά. Για ένα μικρό παιδί, ένα σχέδιο δεν εκτελεί μια βοηθητική, καθαρά εικονογραφική λειτουργία, αλλά παίζει το ρόλο του κύριου υλικού, ελλείψει του οποίου το παιδί συχνά δεν μπορεί να κατανοήσει ένα έργο τέχνης. Οι λέξεις του κειμένου χρησιμεύουν ως ένδειξη στο μικρό παιδί των πράξεων και των περιστάσεων που πρέπει να ακολουθήσει οπτικά βήμα προς βήμα, λαμβάνοντας υπόψη την αντίστοιχη εικόνα. Σε αυτό το στάδιο ανάπτυξης, το σχέδιο αντιπροσωπεύει την ίδια την πραγματικότητα για το παιδί, η οποία δεν μπορεί να αντικατασταθεί από μια λεκτική περιγραφή.

Στο μέλλον, οι λέξεις του κειμένου αρχίζουν να προκαλούν τους απαραίτητους συνειρμούς στο παιδί ακόμη και χωρίς τη βοήθεια οπτικής βάσης. Τα μεγαλύτερα παιδιά αρχίζουν να κατανοούν την πλοκή ενός παραμυθιού ή μιας απλής ιστορίας χωρίς τη βοήθεια εικονογραφήσεων. Ωστόσο, η κατανόηση του πιο σύνθετου περιεχομένου - του εσωτερικού νοήματος του έργου, της κοινωνικής σημασίας των πράξεων των χαρακτήρων, του ηθικού νοήματος της συμπεριφοράς τους - παρουσιάζει μεγάλες δυσκολίες για το παιδί. Στην υπέρβαση αυτών των δυσκολιών, η εικονογράφηση αρχίζει και πάλι να παίζει σημαντικό ρόλο: για να κατανοήσει τις πιο δύσκολες στιγμές του κειμένου, το παιδί πρέπει να μπορεί να στραφεί σε μια οπτική εικόνα και να ανιχνεύσει σε αυτήν εκείνες τις ενέργειες, τις σχέσεις των χαρακτήρων στις οποίες αποκαλύπτεται πιο ξεκάθαρα το εσωτερικό νόημα.

συμπέρασμα

Έχοντας μελετήσει και αναλύσει την ψυχολογική, παιδαγωγική και μεθοδολογική βιβλιογραφία, αποκαλύψαμε τις βασικές έννοιες για το θέμα. Δεδομένου ότι το κείμενο είναι η κύρια μορφή παρουσίασης του περιεχομένου του βιβλίου, το οποίο συγκεκριμενοποιείται και συμπληρώνεται με εικονογραφήσεις, η κατανόησή του (του βιβλίου) από το παιδί διασφαλίζεται από τη σωστή αναλογία λεκτικής παρουσίασης και οπτικής αναπαράστασης. Ο ρόλος του βιβλίου στη διαδικασία της διαμόρφωσης του παιδιού δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί. Το βιβλίο κατευθύνει τη φυσική του περιέργεια, την αναπτύσσει και την εμβαθύνει, απαντά στα χιλιάδες ερωτήματα που προκύπτουν στη φαντασία του. Η ανάγκη για εικονογράφηση σε ένα βιβλίο για παιδιά, η μεγάλη τους σημασία, δεν αμφιβάλλει κανείς. Είναι η επιθυμία να συνθέσουμε όλες τις δυνατότητες λέξης και εικόνας που καθορίζει το χαρακτηριστικό γνώρισμα των σύγχρονων παιδικών βιβλίων. Η εικονογράφηση βοηθά να αντιληφθεί κανείς το κείμενο βαθύτερα και καλύτερα, απομνημονεύει το περιεχόμενο πιο γρήγορα, δίνει γνώση για τον κόσμο γύρω.

Έχοντας αποκαλύψει τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά των παιδιών προσχολικής ηλικίας, έγινε σαφές ότι στην προσχολική ηλικία υπάρχουν μεγάλες αλλαγές σε όλη τη νοητική ανάπτυξη. Η γνωστική δραστηριότητα αυξάνεται πάρα πολύ - αναπτύσσεται η αντίληψη, αναπτύσσεται η οπτική σκέψη, εμφανίζονται οι απαρχές της λογικής σκέψης. Η αντίληψη διαμορφώνεται στην προσχολική ηλικία λόγω της βελτίωσης των αντιληπτικών ενεργειών και της αφομοίωσης συστημάτων αισθητηριακών προτύπων που αναπτύχθηκαν από την ανθρωπότητα σε όλη την ιστορία (γεωμετρικά σχήματα, χρώματα του φάσματος, μέτρα βάρους, μέγεθος, χρόνος, σύστημα φωνημάτων της μητρικής γλώσσας , εύρος τόνου κ.λπ.).

Η διαδικασία της αντίληψης εξαρτάται άμεσα όχι μόνο από την κουλτούρα των συναισθημάτων, τον στοχασμό, αλλά και από το περιεχόμενο και τον πλούτο της εμπειρίας ενός ατόμου, από την ανάπτυξη του λόγου του. Από αυτή την άποψη, η μελέτη της αντίληψης είναι η αποκάλυψη σε κάθε ξεχωριστή υπόθεσησύνθετες σχέσεις αισθησιακής και λογικής ενατένισης, σκέψης, εικόνας και λέξης.

Σύμφωνα με τις απαιτήσεις του «Προγράμματος εκπαίδευσης και κατάρτισης σε νηπιαγωγείο» Μ.Α. Η Vasilyeva, εισάγοντας τα παιδιά στο έργο των εικονογράφων, οι δάσκαλοι προσπαθούν να τους δείξουν ότι αν και τα πουλιά και τα ζώα μοιάζουν με παιχνίδια, είναι πολύ πρωτότυπα και εκφραστικά ταυτόχρονα. Οι παραμυθένιες εικόνες είναι κοντινές και κατανοητές στα παιδιά προσχολικής ηλικίας γιατί ο καλλιτέχνης έχει βρει μια μορφή μετάδοσής τους που αντιστοιχεί στα χαρακτηριστικά της αντίληψης των παιδιών. Τα παιδιά εξοικειώνονται με το έργο αυτών των μεγάλων δασκάλων σε όλες τις ηλικιακές ομάδες του νηπιαγωγείου. «Μια από τις τεχνικές που προετοιμάζουν τα παιδιά για την αφήγηση βασισμένη σε εικονογραφήσεις είναι η εξέταση και η συζήτηση για το περιεχόμενό της. Σκοπός της συζήτησης για την εικονογράφηση είναι να φέρει τα παιδιά στη σωστή αντίληψη και κατανόηση του κύριου περιεχομένου της εικονογράφησης και, ταυτόχρονα, στην ανάπτυξη του διαλογικού λόγου. Δεδομένου ότι τα παιδιά δεν μπορούν να κοιτάξουν σιωπηλά την εικόνα, ο δάσκαλος συνεχίζει τη συζήτηση, εφιστά την προσοχή τους σε ένα αντικείμενο ή χαρακτήρα και σταδιακά επεκτείνει τη συζήτηση. «Η κύρια μεθοδολογική συσκευή εδώ είναι οι ερωτήσεις.

Φροντιστήριο

Χρειάζεστε βοήθεια για να μάθετε ένα θέμα;

Οι ειδικοί μας θα συμβουλεύσουν ή θα παρέχουν υπηρεσίες διδασκαλίας σε θέματα που σας ενδιαφέρουν.
Υποβάλλω αίτησηυποδεικνύοντας το θέμα αυτή τη στιγμή για να ενημερωθείτε σχετικά με τη δυνατότητα λήψης μιας διαβούλευσης.

Όλγα Βικτόροβνα Μπούρτσεβα
Η αξία της εικονογράφησης βιβλίων στην ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών της προσχολικής ηλικίας

εικονογράφηση βιβλίουπώς αποδίδει ένα ιδιαίτερο είδος καλών τεχνών άμεση επιρροήσχετικά με το σχηματισμό της αισθητηριακής αντίληψης του κόσμου, αναπτύσσεταιαισθητική ευαισθησία στο παιδί, σχηματίζει καλλιτεχνικό γούστο, δίνει πεδίο στη φαντασία και τη δική του παιδική δημιουργικότητα.

Οι εικαστικές τέχνες παίζουν σημαντικό ρόλο ανάπτυξητα παιδιά καλά δημιουργικότητα. Οι καλές τέχνες περιλαμβάνουν ζωγραφική, γραφικά, αρχιτεκτονική, γλυπτική και τέχνες και χειροτεχνίες. Το πιο κοινό είδος καλών τεχνών στο νηπιαγωγείο είναι απεικόνιση. Το να εικονογραφείς σημαίνειπαρέχετε κείμενο με επεξηγηματικές εικόνες. εξήγησε με κάτι σαφές, συγκεκριμένο.

ΣΤΟ προσχολικές οργανώσεις για παιδιάτους μυήσει στη λογοτεχνία. ΑπεικόνισηΧρησιμοποιείται κυρίως ως διδακτικό υλικό. Ωστόσο, ο δάσκαλος πρέπει να διδάξει παιδιάκοιτάξτε την τέχνη εικονογραφήσεις: δείτε τη σύνθεση του σχεδίου, κατανοήστε πόσο εκφράζει. αντιλαμβάνονται το φάσμα των χρωμάτων, τη συναισθηματική τους εκφραστικότητα. Παρατηρήστε τις καλλιτεχνικές λεπτομέρειες που χαρακτηρίζουν τους χαρακτήρες των παραμυθιών και τις σχέσεις τους. εμποτισμένο με τα συναισθήματα και τη διάθεση που εκφράζει η εικόνα.

Τα παιδικά βιβλία είναι σχεδιασμένα από ταλαντούχους καλλιτέχνες. Ο καθένας έχει το δικό του όραμα για τον κόσμο, τη δική του ανάγνωση του κειμένου, το δικό του καλλιτεχνικό στυλ. E. D. Polenova, I. Ya. Bilibin, A. N. Benois, G. N. Narbut, V. A. Milashevsky, V. V. Lebedev, V. M. Konashevich, E. N. Charushin, E. M. Rachev και άλλοι. εικονογραφημένα βιβλίαπάνω στο οποίο ανατράφηκαν περισσότερες από μία γενιές παιδιά.

ΣΤΟ δημιουργικότητα Ε. I. Charushin - συγγραφέας και καλλιτέχνες - το κύριο πράγμα είναι η επιθυμία να κάνετε φίλους παιδιά με τον κόσμο των ζώων, διδάξτε να το αγαπάτε και να το αγαπάτε.

Ο Ε. Ράτσεφ ξέρει να διεισδύει βαθιά στα υποκείμενα των παραμυθιών, να αποκαλύπτει στα σχέδιά του τα κίνητρα της συμπεριφοράς των χαρακτήρων. Απεικονίζοντας ζώα ντυμένα με ανθρώπινα ρούχα, ο καλλιτέχνης ξεκαθαρίζει ότι πίσω από τα γεγονότα του παραμυθιού κρύβονται ανθρώπινες σχέσεις. Εικονογράφοςκάνει εκτενή χρήση γραφικών, σχεδιάζει τη πόζα του ζώου με καθαρές γραμμές. Η έκφραση των ματιών, οι γραμμές του στόματος δημιουργούν ζωντανά χαρακτηριστικά κάθε χαρακτήρα (η αλεπού και ο γερανός στο ομώνυμο παραμύθι, τα μικρά και η αλεπού στο παραμύθι "Δύο άπληστες μικρές αρκούδες") .

Εικονογράφηση παραμυθιών, ο Ε. Ράτσεφ επιλέγει συνήθως τις πιο οξείες, δραματικές ή κωμικές στιγμές της πλοκής, χρησιμοποιεί αντιθέσεις ώστε η ίδια η ουσία του έργου να αποκαλύπτεται ξεκάθαρα στο παιδί. Στην εικόνα για το παραμύθι "Λύκος και κατσίκες"ο καλλιτέχνης απεικονίζει την πιο τρομερή στιγμή. Ένας λύκος σκάει μέσα από τις ανοιχτές πόρτες. Το οδοντωτό στόμα ενός ανελέητου λύκου είναι ορθάνοιχτο, ανυπεράσπιστο, ανήμπορο, μπερδεμένες κατσίκες ορμούν γύρω από την καλύβα, προσπαθώντας να κρυφτείποιος μπορεί να πάει που. Ένα τέτοιο σχέδιο δεν φεύγει παιδιά αδιάφορα. Θέλουν να ακούσουν το συντομότερο για το πώς η κατσίκα θα σώσει τα παιδιά της και ο λύκος θα πεθάνει.

Ιστορίες του Κ. Τσουκόφσκι "Σύγχυση"και "Fly Tsokotukha" εικονογραφημένοςσε μια ανθολογία με σχέδια του V. Konashevich. Όσο πιο απίστευτα είναι τα γεγονότα που αφηγούνται στο κείμενο, τόσο πιο φωτεινά και ελεύθερα ικανότητακαλλιτέχνης να απεικονίζει παραμυθένιες καταστάσεις με απόλυτη βεβαιότητα. Εδώ, για παράδειγμα, τα ψάρια, έχοντας σηκωθεί στην ουρά τους με καπέλα και με ομπρέλες, περπατούν σημαντικά στο έδαφος, ένας κροκόδειλος επιμελώςσβήνει τη φλεγόμενη θάλασσα με πίτες και τηγανίτες. Οι ζωγραφιές του καλλιτέχνη συμπληρώνουν και τονίζουν τη διασκεδαστική σύγχυση που χαροποιεί τα παιδιά. Στα σχέδια του V. Konashevich, γεμάτα κίνηση, αποκαλύπτεται με μεγάλη ακρίβεια ο δυναμισμός της πλοκής.

Πολλά παιδικά βιβλία εικονογραφήσεις Α. Ελισέεφ. Στα σχέδιά του στα έργα του προφορικού λαού η δημιουργικότητα είναι το κράμα της σοφίας, ευγένεια και χιούμορ, που διαποτίζουν τα ίδια τα τραγούδια και τα παραμύθια.

γνωρίζοντας καλά ηλικιακές δυνατότητες των παιδιών, ο A. Eliseev σε σχέδια για το μικρότερο, επαναλαμβάνει ολόκληρο το κείμενο αναλυτικά. Σύνθεση, φωτεινότητα χρωμάτων, εφιστά την προσοχή του παιδιού στο κύριο πράγμα. Ο καλλιτέχνης μεταφέρει τις λεπτομέρειες στο παρασκήνιο. Οι ζωγραφιές αυτού του αληθινά παιδικού καλλιτέχνη μπορούν να χρησιμεύσουν ως το πρώτο βήμα στην εκπαίδευση του παιδιάενεργητική συναισθηματική αντίληψη εικονογραφήσεις.

Το κύριο υλικό στην εργασία είναι εικονογραφήσεις Yu. A. Vasnetsov στα παιδικά βιβλία. Αυτή η επιλογή δεν έγινε τυχαία, καθώς αυτός ο καλλιτέχνης είναι σε θέση να αποκαλύψει βαθιά το περιεχόμενο ενός παραμυθιού, παιδική ομοιοκαταληξία, να μεταφέρει διακριτικά τη διάθεσή του. Με ζωγραφιές που είναι απλές στη σύνθεση, χρησιμοποιώντας εκφραστικά μέσα κατανοητά από τα παιδιά, καθοδηγεί επιδέξια την αντίληψη των παιδιών και ξυπνά στο παιδί τα συναισθήματα συμπόνιας, συμπάθειας και χαράς.

Για πρώτη φορά εισάγοντας παιδιά με εικονογραφήσεις, θα πρέπει να προσέξεις εκείνες τις λεπτομέρειες που θα τους πουν κάτι για τη διάθεση, τις εμπειρίες των χαρακτήρων. Έτσι στα σχέδια για το παραμύθι του Λ. Ν. Τολστόι "Τρεις αρκούδες"Η Yu. Vasnetsova, με τη σύνθεσή της και την αλλαγή της γκάμα των χρωμάτων, δείχνει πώς ένα κορίτσι περνά από τον τρόμο στις φάρσες. Στο τελευταίο σχέδιο, κουνιέται τόσο εύθυμα στην καρέκλα του Μισούτκα που ο φόβος της έχει ξεκάθαρα περάσει. Αυτό θα πρέπει να βοηθηθεί να παρατηρήσουν τα παιδιά καλώντας τα να συγκρίνουν εικονογραφήσεις. Κατά την επανεξέταση, όταν οι κύριες εντυπώσεις έχουν ήδη σχηματιστεί, πρέπει να δώσετε προσοχή παιδιάσε τέτοιες λεπτομέρειες στα σχέδια που θα εμβαθύνουν την κατανόηση και θα δώσουν πεδίο δημιουργική αντίληψη, αναπτύξουν τη φαντασία. Θα πρέπει να τους προσκαλέσετε να βρουν μια καρέκλα στην εικόνα, ένα μπολ από κάθε αρκούδα και να ανακαλέσουν το κείμενο.

Ο καλλιτέχνης δείχνει πώς ένα κορίτσι συμπεριφέρεται πολύ ελεύθερα σε ένα παράξενο σπίτι. Είναι απαραίτητο να αφήσουμε τα παιδιά να το παρατηρήσουν αυτό, εφιστώντας την προσοχή τους στο γεγονός ότι πολλά μανιτάρια και μούρα έχουν ήδη χυθεί έξω από το καλάθι - ταλαντεύτηκε τόσο έντονα στην καρέκλα του Mishutka. Αλλά αν, στην πρώτη κιόλας εξέταση, προτείνουμε στα παιδιά να κοιτάξουν όλες τις λεπτομέρειες του σχεδίου, θα έχουν μόνο την εντύπωση ενός πλήθους αντικειμένων που δεν συνδέονται μεταξύ τους.

Διαβάζοντας επανειλημμένα παιδικά βιβλία στα παιδιά, κάθε φορά εξετάζοντας τις ζωγραφιές μαζί τους με περισσότερες λεπτομέρειες, θέτοντας βασικές ερωτήσεις, ο δάσκαλος θα βοηθήσει το παιδί να πιάσει την πρωτοτυπία του παιδικού βιβλίου (δεν περιέχει κανένα "κακό", ούτε "Καλός"κατανοήσουν την ηθική τους. Η τεχνική της σύγκρισης σχεδίων θα διδάξει πολλά. Έτσι, η σύγκριση των σχεδίων ενός ή διαφορετικών καλλιτεχνών βοηθά τα παιδιά να δουν το νέο στο ήδη οικείο, να κατανοήσουν καλύτερα την ιδέα του έργου, τους χαρακτήρες των χαρακτήρων. Για παράδειγμα, όταν συγκρίνουν το πρώτο σχέδιο ενός βιζόν με το τελευταίο με το παραμύθι του S. Marshak, τα παιδιά παρατηρούν πώς έχει αλλάξει η εμφάνιση βιζόν: έγινε σκοτεινή, σκοτεινή, το στρώμα αναποδογυρίστηκε, το κερί γκρεμίστηκε· έξω, μαύρα σύννεφα σκέπασαν τον ουρανό, το φεγγάρι δεν φαίνεται. Στο κέντρο του σχεδίου του καλλιτέχνη, ο V. Lebedev απεικονίζει μια φιγούρα μητέρας - ποντικιού και η τεταμένη στάση της τραβάει την προσοχή παιδιά. Ο συγγραφέας του παραμυθιού δεν λέει τι απέγινε το ηλίθιο ποντίκι, παρουσιάζοντας τα παιδιά να το μαντέψουν και ο καλλιτέχνης του σχεδίου δείχνει την απάντηση. Το πρωί και το βράδυ, όταν λίγα παιδιά στην ομάδα, είναι καλό να σκεφτείτε σχέδια για ένα οικείο παραμύθι, παιδική ομοιοκαταληξία. Αυτή η εκτίμηση είναι ιδιαίτερα σημαντική για παιδιάπου έχουν λιγότερη συναισθηματική αντίληψη αναπτηγμένος. Είναι επιθυμητό να συμμετέχετε σε μια τέτοια υποομάδα οι πιο συναισθηματικοί παιδιά.

Λαμβάνοντας υπόψη μαζί με τους ενήλικες τις ζωγραφιές που τοποθετούνται σε παιδικά βιβλία, το παιδί θα φανταστεί πιο ξεκάθαρα τα γεγονότα που περιγράφονται στο κείμενο, την εξωτερική και εσωτερική εμφάνιση των χαρακτήρων και θα συμπάσχει ένθερμα με άλλους και θα μισήσει άλλους. Μια τέτοια αντίληψη οδηγεί στα δικά της ηθικά συμπεράσματα, ξυπνώντας τα καλύτερα ανθρώπινα συναισθήματα, καθιστώντας την πιο ανταποκρινόμενη, πιο ευγενική, πιο αδιάλλακτη στην αδικία.

Με αυτόν τον τρόπο, εικονογραφήσεις βιβλίωναποκαλύπτουν βαθιά την εικόνα ενός συγκεκριμένου παραμυθιού, δίνοντας τη δυνατότητα στο παιδί να φανταστεί οπτικά τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα και στη συνέχεια να τα αναπαράγει στη δική του οπτική δραστηριότητα.

Βιβλιογραφία

1. Grigoryeva, G. G. Εικαστική δραστηριότητα παιδιά προσχολικής ηλικίας: σπουδές. επίδομα

για φοιτητές Τετάρτη. πεδ. εγχειρίδιο διευθυντής / G. G. Grigorieva. – Μ.: Ακαδημία, 2001. – 342 σελ.

2. Παιδαγωγική διαγνωστική ανάπτυξη του παιδιούπριν μπω στο σχολείο / κάτω

εκδ. T. S. Komarova, O. A. Solomennikova. - Γιαροσλάβ: Ακαδημία ανάπτυξη, 2006. –

3. Rozova, S. A. Ο υπέροχος κόσμος των χρωμάτων / S. A. Rozova // Παιδί στο νηπιαγωγείο. - Μ.:

Ακαδημία, 2003. - Νο. 4. - S. 64 - 68.

4. Doronova, T. A. Παιδική Ανάπτυξηστην οπτική δραστηριότητα // Παιδί σε

νηπιαγωγείο / T. A. Doronova. - Μ .: Ακαδημία, 2004. - Νο. 4. - S. 21 - 29.

5. Lykova, I. A. Ας παίξουμε ένα παραμύθι. Γόησσα: Βιβλίο. για τον δάσκαλο / I. A. Lykova,

εκδ. S. N. Savushkina. – Μ.: Karapuz, 2008. – 17 σελ.

6. Ozhegov, S. I. Επεξηγηματικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας / S. I. Ozhegov, N. Yu. Shvedova. - Μ.: Azbukovnik, 2000. - 940 σελ.

6. Komarova, T. S. Διαγνωστικά της οπτικής δραστηριότητας παιδιά 6-7 ετών / Τ. ΑΠΟ.

Komarova // Obruch. - 2007. - Αρ. 1. - Από 24 - 27.